Search the Community

Les micros ne sont pas actifs sur cette basse, l'électronique oui. Les différents fils de masse sous le chevalet et dans les cavités micros servent à mettre le blindage à la masse. Chaque micro a lui aussi son fil de masse. Essaye peut-être de connecter directement les micros sur le jack pour voir s'il y a du son. C'est peut-être un problème de préampli, ou de potentiomètre. P.S. J'espère que tu pourras la remettre en état, c'est une excellente basse selon moi, c'est ma 5c principale

Mauvaise soudure: trop de chauffe, le fil devait être fragilisé et tenir sur un ou 2 brins, qui ont cassés... bim !

La même pour moi !!! Une basse, 1 jack, 1 vieil ampli tout pourri, et 3 pédales Boss ! Aahhj.. OB.... Honnêtement, je n'en ai aucune idée... Mais quand j'entends parler de CC et Sysex au XXI siècle, je trouve ça un poil anachronique tout de même : je te rassure quand je me suis fais mon pedalboard Source Audio, il a fallu que je retourne au charbon aussi..! C'est juste qu'à l'ère de l'UX (avé l'accent américain, svp, pour dire "expérience utilisateur') une simple interface épurée... Ça devrait être la base.... Même pour contrôler de l'analo... Mais bon il est plus simple de réinventer le fil à couper le beurre en appelant ça "séparateur de lipides". (A ce propos, j'étais tombé sur la vidéo d'un "plug" physique de Source Audio (en 2014 environ, juste avant les One Séries) qui permettait de "Hacker" les pédales d'autres fabriquants...en pilotant de l'analo via numérique... Fabriquants tierces qui n'ont pas vraiment apprécié... Comme quoi avec un peu de bonne volonté...)

SpeeRoo : Comme j'ai masqué mon message (hors sujet vis à vis de la question initiale du fil), tes citations partielles ont perdu leur contexte... Sinon, pour ta question : classique à la base, et depuis quelque temps j'essaie d'aborder le jazz. Mais ce n'est pas facile d'improviser quand on est habitué à jouer de la musique composée par d'autres. D'abord, ce n'est pas évident d'avoir des idées sans trop tourner en rond (et on rejoint là l'idée du post initial de ce fil), et ce n'est pas facile non plus de savoir à tout instant quelles notes employer, ou du moins quelles sont les notes sur lesquelles on peut s'appuyer pour improviser : en théorie, on a à sa disposition les notes de l'accord ainsi que celles des gammes et modes compatibles avec l'accord, mais quand on essaie de suivre une progression avec un changement d'accord différent à chaque mesure (voire à chaque demi mesure) et qu'en plus il faut assurer une transition fluide en anticipant l'accord suivant, le tout en temps réel avec un bassiste (ou même un simple métronome) qui pousse, ça devient problématique. Et encore, ça c'est pour la main droite. Ensuite il faut ajouter un accompagnement pas trop simple ni trop répétitif ni trop stéréotypé à la main gauche. Bref, c'est pas gagné ! C'est une des raisons qui ont fait que je me suis mis à la basse, et en particulier à la walking bass. C'est déjà beaucoup plus facile si on ne joue qu'une note à la fois et si on pose la tonique sur le 1er temps ; il ne reste plus qu'à jouer une autre note de l'accord sur le 3e temps, puis à donner de la couleur avec une note plus "exotique" sur le 2e temps, avant d'anticiper et d'assurer la transition vers l'accord suivant sur le 4e temps. Pour l'instant j'en suis encore là, plus tard viendra l'ajout de notes de passage et de motifs rythmiques. C'est dans ce cadre que je parlais de l'avantage de la symétrie du manche de la basse, puisque une fois qu'on arrive à faire tout ça dans une tonalité, c'est immédiat de transposer et d'adapter le schéma sans devoir tout repenser dans l'autre tonalité comme au piano (comme tu l'as indiqué).

Dans un câble pour instrument , on envoie un signal , mais avec un courant très faible : quelques milli-Ampères . Le câble doit être de bonne qualité pour transmettre au mieux ce signal . Comme il est très faible il peut facilement être perturbé et déformé . Il faut donc un blindage pour détourner les ondes extérieures (et il y en a !) . Par contre pour véhiculer cette très faible puissance , un tout petit fil suffit . Pour alimenter des HP , c'est tout le contraire , on envoie de la puissance avec un courant qui peut atteindre facilement 10 Ampères . Donc le fil doit être suffisamment dimensionné pour supporter cette intensité . Toutefois, en sortie d'ampli les perturbateurs n'ont plus qu'une influence totalement négligeable . Pas besoin de blindage , un simple câble électrique standard fait l'affaire , en faisant attention de respecter les polarités . Alors je résume : - brancher des HP avec un câble blindé d'instrument : le câble ne va pas supporter la puissance , il va considérablement l'atténuer (il se comporte comme une résistance) , il va chauffer et peut même fondre . - brancher un instrument avec du câble HP : les ronflettes et autres bruits parasites vont se faire un plaisir de jouer de la musique aussi fort que l'instrument et le son sera pourri .

Merci de te pencher sur le sujet LowIO. - Le fil blanc n'a pas été brûlé avec le fer. - oui j'ai respecté le schéma pour le fil noir et le fil blanc. - J'ai branché le fil blanc sur le jack en sortie directe comme m'a indiqué Glooby et le bzzz existe toujours. - Mes soudures ... ça à l'air d'être correct. - Pour le fil noir je prends note et je vais le refaire. - Pour le schéma de montage différent, je m'explique. Les micros précédents étaient montés sur deux plaques reliées entre elles et le fil noir soudé au potard venait de la plaque. Le fil blanc lui, n'était pas situé sur le micro du haut mais le micro du bas, contrairement aux SPB-1. En revanche, je viens de m'apercevoir que le "gain" de mon ampli était à fond. Comme je joue avec très peu de gain le bruit à sacrément diminué. Avec l'ampli à 5/10 (c'est un 100w) le bruit parasite est bien présent mais bien moindre.

Bassiste depuis, houlà, bientôt 35 ans, je viens de rejoindre deux voisins pour finir de me ruiner les oreilles en massacrant quelques standards de Lee Ritenour, Marcus ou Sanborn. Déjà bien équipé, une Jazz Bass 4 cordes frettées serait quand même bien adaptée pour l'usage. Alors, que choisir, Sadowski, Fender US, Bacchus? J'hésite un (très bref) moment, puis rattrapé par les dures réalités (et madame Lodi) se sera une Squier vm 70's d'occasion. Un petit passage sur le bon coin et je me retrouve heureux pocesseur de cette bassounette pour 190€, état neuf, livrée à domicile, bière comprise. Tout d'abord, un petit descriptif de la basse, modèle on ne peut plus courant, mais bon pour ceux qui dorment au fond, à côté du radiateur.. Basse de forme Jazz Bazz, de marque Squier by Fender avec quatre cordes et deux micros Duncan Designed. Le corps est fait de 5 parties d'érable!!! Les teintes et veinures sont homogènes alors cela ne ressort pas trop. Le manche et la touche sont aussi en érable, avec de jolis repères Big Black Blocks sur la touche. Pas de marqueterie mais des gros carrés de peinture. C'est pas moche, ça bave pas et ça devrait tenir dans le temps car le tout est recouvert d'une couche de vernis bien propre et bien brillant. Question finitions c'est plutôt pas mal. Certains détails sont même meilleurs que sur mes JB mexicaines (du genre la plaque de contrôle est bien alignée par rapport au pickguard ce qui n'est pas le cas sur une de mes Mex) Les mécaniques, comme le chevalet sont de type vintage, c'est à dire très basiques. Ça fait le boulot, sans plus. Le confort est celui d'une Jazz Bass avec toutefois, un manche qui pique du nez, des frettes à altitude aléatoire (pas gênant outre mesure mais ça frise par endroits). J'arrive quand même à descendre à 2mm d'action, le manche est droit comme un I et je n'ai pas eu à régler l'intonation. On sent bien que l'érable est un bois "clair". Sans être branchée, le corps ne résonne pas beaucoup, ou alors à une fréquence bien plus haute qu'avec une basse en aulne, acajou ou autre bois plus "sombre". Une fois branchée, le manque de caractère de cette basse est flagrant. On retrouve les sons typiques JB mais en tout petit, impression de son en "carton" quel que soit la balance micros. Les réglages sont efficaces, mais ils n'arrivent pas à corriger le manque de présence dans tout le spectre sonore, bref quelques modification s'imposent. Certaines sont d'ordre pratique, d'autres esthétiques ou sonores, j'ai choisi, dans l'ordre : Remplacement des boutons de potards chromés par un jeu standard Fender. Remplacement des fixations sangle par un jeu de strap lock. Remplacement des cordes par un jeu d'Elixir Remplacement des micros par quelque chose de moins neutre. Le remplacement des boutons de potards ne pose pas de problème particulier (hormis la clef allen 3/32 pouces nécessaire) en plus d'être plus esthétique (à mon gout) on gagne des repères blanc sur les boutons. Le montage des strap lock se fait sans aucun problème. Ce système est aussi génial qu'indispensable. Le jeu de cordes Elixir est un choix éminemment personnel. Le claquant, brillant de ces cordes est impressionnant. Bon, avec les micros d'origine celà ne fait qu'accentuer les tares sonores de la bassounette. Donc vient le temps de changer les micros. J'ai eu la chance de trouver une paire de Crel JB42 d'occase (80€) juste à côté de chez moi. Allez zou, c'est parti. Premièrement, on dépose les cordes et le pickguard. On remarque la jolie défonce autour du micro manche. L'aspect général sans pickguard confirme la première impression. Les différentes planches utilisées pour construire le corps ont un aspect relativement homogène. Et hop on dépose les micros. On peut remarquer que les défonces micros sont recouvertes de peinture conductrice avec une cosse et un bout de fil directement relié au cul d'un potard. Les micros une fois en place. Ceux ci sont légèrement plus petits que ceux d'origine. C'est cool pour le montage mais ça laisse un petit jour à droite et à gauche des micros (surtout sur le micro chevalet), mais bon avec la peinture noire au fond des défonces, cela passe inaperçu. Voili, voilà c'est tout remonté. Yapluka brancher. Pour les tests j'utilise un Zoom B3 en tant que carte son (tout bypassé, pas d'EQ de compresseur ou de simu) Les exemples enregistrés reprennent la même phrase jouée deux fois, la première fois avec les micros d'origine, puis la seconde avec les Crel. Tout d'abord un petit bout de slap avec les deux micros ouverts à fond. lodi128/squier-slap Un walking micro manche à fond avec la main droite très près du manche. lodi128/squier-walk Une phrase pleine d'harmoniques façon Jaco micro chevalet à fond et main au dessus du micro chevalet. lodi128/squier-harmo Un petit "groove" enregistré de la même manière. lodi128/squier-groove Un truc remarquable, le niveau de sortie des Crel est très important, on gagne environ 5dB par rapport aux micros d'origine. On se retrouve avec un son très plein aux fréquences les plus graves et des aigus en retrait. Sans EQ active c'est presque caricatural, même les Bartolinis sont plus aérés. Là ou on trouve un vrai gain, une fois corrigé et passé dans une simul, c'est que l'on choppe un grain (certains diront Growl ou graou) que la basse ne possédait pas avant. Avec une attaque de porc et un compresseur, le son sorti de mon Markbass (2*10") est chaud, massif. En slap on arrive à un résultat correct, même si une paire de EMG J set ou des Dimarzio Ultra Jazz auraient été plus à l'aise. Verdict, pour une mise de 270€ (sans compter les cordes et accessoires) je me retrouve avec une basse sympa, clairement pas haut de gamme (rien de noble ni dans les matériaux ni dans la fabrication), mais avec un son plein de caractère. Ce n'est pas le miracle décrit sur certains posts (du genre ma squier sonne mieux qu'une JB custom shop de la mort qui tue à 2000€ ). Ca reste une Squier avec de bons micros mais ça suffit pour lui donner une âme et mettre la banane à son propriétaire.

Ce que je peux dire par rapport aux discussions du dessus sur les années et les différences sonores... Moi j'ai une Stingray 4 HH de 2009 (chevalet court, manche non verni, micros alnico, preamp 3 bandes). Franchement elle est vraiment top cette basse! J'ai changé le micro chevalet pour un Norstrand Mm4.2 (alnico également, annoncé comme une replique d'un pre-EB). Ce que je peux dire c'est qu'il a légèrement moins de niveau de sortie, qu'il est un peu moins propre et qu'il a un poil moins de haut médium par rapport au micro d'origine. La différence est vraiment pas énorme mais au final ça donne un caractère un peu plus vintage et finalement un peu au détriment de la personnalité Stingray. Probable que je remonterai le micro d'origine un jour. Je me suis aussi fabriqué une réplique du préampli 2 bandes. Déjà quand on regarde l'historique de ce preamp il y a quand même très très peu de changements de schéma et pas grand chose qui justifie une réelle modification sonore au fil des années (hormis le vieillissement des condensateurs depuis). Après par rapport à mes impressions dont je vais vous faire part ci-dessous il faut être conscient que c'est un peu "faussé" car je n'ai pas retiré le preamp d'origine. Et donc j'ai juste appliqué le preamp 2EQ en serie du preamp 3EQ en mettant celui-ci tout à 0. Alors déjà je trouve le 2EQ réellement moins polyvalent: on ne peut pas modifier le caractère sonore et on creuse inévitablement les mediums... Et puis en terme de facilité d'utilisation c'est quand même beaucoup moins simple de ne pas avoir de cran pour la position flat. Sinon la bande des basses est plus chaude, plus centrée sur le bas médium. La fréquence et très très bien choisie; c'est très plaisant et efficace. La bande aiguë est quand à elle beaucoup plus agressive que mon 3EQ. A fond ça attaque un peu (neanmoins possible que le preamp d'origine en serie amplifie cette dureté). La fréquence est aussi très bien choisie, l'attaque caractéristique de l'instrument est immédiatement mise en valeur (sur PB ou JB c'est beaucoup beaucoup moins efficace par exemple). Au final on peut se rapprocher pas mal du son du 2EQ avec le 3EQ mais pas l'inverse. En tout cas le préampli est l'élément qui fait le plus de différence sonore selon moi. Enfin j'ai un sélecteur micros 5 positions avec lequel j'ai testé pas mal de choses (parallèle, série, une seule bobine, divers mélanges avec le micro grave). Au final je joue quasi exclusivement en mode Stingray (en parallèle). (Ah oui j'ai aussi reverni le manche.) Donc ma conclusion : la config des Stingray modernes est un peu plus hifi et bien plus polyvalente. Les anciennes sont plus brut et rentre dedans. Dans tous les cas le son Musicman est là. Après les débats sur la loterie ou autre moi à titre perso ça m'amuse un peu. J'ai l'impresssion qu'il y a la même chose sur Fender ou sur les câbles audiophiles... Bien sur il y a des différences partout : tous les micros sont différents, c'est jamais le même arbre, etc. Par contre c'est des differences mineures et ça peut se compenser facilement. Déjà rien que le réglage de l'instrument ça fait beaucoup de différences. J'ai envie de dire : si on est pas capable de déterminer ce qui fait qu'un instrument est réellement meilleur qu'un autre ou pourquoi il nous convient mieux, pas besoin d'invoquer les esprits ou la bonne ou mauvaise pioche, c'est que le maillon faible c'est nous.

Si quelqu'un de bricoleur est branché,, je vais vendre un lot de pick up qui, pour certains sont fonctionnels, et d'autres qui ont la section de fil bobine sectionné au niveau de la soudure. PU Road worn, PU issus d'une vintage Fender et des PU origines d'une Squier VM60. MP si intéressé. Une annonce va suivre.

Un électronicien m'avait fait ça, ressouder un fil sur une bobine, ça lui a pris 15 secondes, il ne m'a rien fait payer. Pour l'électronique, un luthier n'est pas forcément le mieux placé.

Un luthier n'est pas forcément fabricant de micro. Un spécialiste des micros saura l'ouvrir même si il est paraffine et souder sur le fil de bobine... Il faut juste s'adresser a la bonne personne

@briciu J'ai l'impression que tes micros sont montés en série avec le point commun au milieu du switch. Il ne peut pas y avoir 1 volume pour chaque micro, puisque aucun fil ne semble partir de ce point commun vers les potards (par rapport à ce qu'on peut voir sur les photos mais les liaisons sont un peu dur à suivre). Donc je ne sais pas ce que tu obtiens en tournant les potards. Il faut réfléchir à ce que tu veux obtenir, regarder la logique du switch et voir le montage en fonction de tout ça

A quoi sert ton switch ? Parce qu'avec les photos c'est pas clair. Le mieux serait de dessiner ou de récupérer un schéma (chez Seymour Duncan par exemple) et de voir si ça correspond. Pour tester, je préfère faire un câblage en l'air avec des pinces crocro (ou en bloquant le fil si j'ai pas ) et souder une fois que je suis sûr pour éviter de souder 10 fois .

Alors voilà la galàre... Sur une vieille basse, le cache micro en plastique (type pav? musicman) avait été cass? par un slappeur fou. Il avait été r?par? avec une sorte de colle type super glue. Efficace mais super moche et super trash... J'ai achet? un cache micro pour le remplacer mais surprise: En d?montant le micro je sens un r?sistance au niveau du cache. Je tire un peu, la partie collàe lache, donc le cache micro se fend ? nouveau mais... Je ne peux pas enlever le micro car de la colle a coulà sur le côté... une fine partie de la bobine est collà sur le cache fendu. Que faire? Est ce que je peux continuer ? tirer et ? arracher quelques poils de la bobine? Dois-je courir chez un luthier? Mon micro est-il ? prèsent mort? J'ai tout laissé en plan, j'attends vos réponses avant de continuer... Je vous remercie par avance. Mogwai.

Ah! Tu y arriverais toi, par exemple ? C'est vraiment le truc qui semble pas très compliqué à jouer,sauf qu'au bout d'un moment, ça foire ! Billie Jean, par exemple, m'avait donné du fil à retordre à une époque. Mais j'ai fini par y arriver. Avec Okonkole, j'ai pas l'impression d'être en mesure de réussir, même à tempo lent.

une photo du micro y a bien un fil rouge peut on en déduire que c'est un micro actif ?

Oui, il y'aura un fil. Souvent rouge

Merci pour ta réponse. Est ce que l'alimentation en 9V est visible sur le micro (y a t'il un fil supplémentaire ?)

bonjour je cherche sur internet des cordes filées plat short scale pour une viola. un cht'i coup de main ?

Déjà faut les rouler convenablement (pas autour de l'avant bras hein sinon ça tournicotte dans tous les sens). et sinon tout comme TFPK, fil électrique

J'en ai avec des petits velcros exprès qui permettent qu'ils ne se mélangent pas une fois enroulés, et parfois de les identifier, c'est très pratique. Il est possible d'acheter des embouts jack ou XLR de couleur, chez Neutrik par exemple, j'ai pas testé. Sinon la technique qu'on utilise pour les scènes : on repère les câbles enroulés et on les maintient avec du fil électrique 1.5mm² de différentes couleurs, c'est beaucoup plus facile à manipuler et réutilisable que le scotch, et ça met pas de la colle partout qui chope toute la poussière...

Ha mais carrement! La 1ere fois que j'ai entendu les acoustimass 5 dans une petite piece : c'etait la claquasse! Je me souviens bien, Meddle en vinyl, des Floyd. C'etait enorme! Et effectivement, c'est suffisant pour dire qu'il y a Bose et Bose aujourd'hui Salut, J'ai pas saisi le principe de latence sur des enceintes. Si c'est la "bufferisation" c'est assez normal qu'il y ait un decalage, pour que toute l'information numerique puisse etre restituee. Mais ça c'est entre la diffusion a la source et le recepteur des enceintes sans fil. Est-ce que c'est un defaut? Je ne sais pas. A quelle application tu penses quand tu parles de synchro? Genre de la synchro video/audio? C'est clair que c'est pas forcement ce que j'utiliserais pour ce genre de travail. Tu souleves un bon point aussi, avec le sans fil tu passes obligatoirement par l'electronique de l'appareil puisque le signal est deconstruit pour passer "sans fil" i lest reconstitue a la sortie et re-converti aussi en passant... Non je ne pense pas que coupler 2 systemes te sorte de l'orniere. Meme si y'aurait quand meme un "effet" plus spatial, il y aurait aussi des defauts, comme la phase quand 2 systemes envoi la meme info avec un timing different, du a leur placement, ou a la technique comme precise Spee Roo. Y'a pas d'alternative a la haute fidelite je pense. Y'a tous les systemes audio d'un cote, et la haute fidelite de l'autre. Tous les systemes vont, plus ou moins bien, restituer la musique (qualite d'enceintes, source, etc) mais seul la haute fidelite te permettra d'obtenir "la profondeur", "l'epaisseur" de la musique. C'est un budget clairement mais pas besoin d'avoir un enorme espace on va dire. Le pote au Rotel, il peut envoyer depuis son telephone etc au quotidien sans se prendre la tete et quand meme garder un espace "musique". Comme il a mis une paire de Focal dans son petit salon. C'est parfait pour lui, pour les moments ou il veut "religieusement" ecouter. Mais bon... Voila... 750 boules d'ampli, 600 boules la paire de biblio, 50 balles de cables/accessoires... Ca chiffre vite! J'avais fait l'etude pour un autre pote, en dessous de 700 euros pour un syteme ampli/enceintes c'est complique de garder la coherence.

Philoo56, Aucuns soucis pour moi, nous sommes la pour débattre et donner nos avis respectifs qui sont propres à chacun et forcement subjectifs quand il s'agit de décrire un ressenti ou un sentiment. Donc oui je suis un passionné, j'aime les bonnes basses (quelque soit sa marque ou son prix) et j'en parle avec surement trop d'affecte mais bon, on se refait pas Après je sais quand même rester objectif. Oui Roger, qui soit dit en passant n'est pas mon pote (et je n'ai pas d'actions chez lui non plus), n'est pas ce que je considère être un luthier au sens propre du terme (c'est pas Fodera, Smith, Tobias, Combes...). C'est effectivement plus un bon assembleur (au même titre que de nombreuses marques qui font de la copie de JB ou PB). Concernant son SAV je n'ai eu que de très bonnes expériences. Lui ou un de ses collaborateurs à toujours répondu à mes mails dans les 24h et la réponse à toujours été dans le but de m'aider. J'ai plusieurs fois commander des potards, des micros, des sangles sans aucun soucis. Souvent il a même envoyé le colis (micros ou potards) en mentionnant "réparation ou échange standard suite à panne" ce qui m'a évité de payer la TVA et les frais d'importation alors que j'avais rien demandé (j'ai apprécié). Concernant les manches je ne suis pas d'accord avec toi. J'ai déjà observé des différences de profil (plus ou moins U, D, C), d'épaisseur et même de largeur sur des NYC de différentes années. C'est pas aussi prononcé que chez Fender (grosse différence entre un bon gros U 70's et un C ultra fin de Geddy Lee Japon) mais il y a quand même des différences au fil du temps. Autre exemple, le manche de ma Metro 5 était un poil plus épais que celui de ma NYC 5. Pas de grand chose certes mais ça se sentait main gauche (impression confirmée au pied à coulisse...). Donc oui les manche de Metro sont sensés être exactement les mêmes que les NYC (marketing ???) mais dans les faits ce n'est pas le cas. Il y a actuellement deux Sadowsky Metro "Warwick" à vendre à Pigalles (une 4 et un 5). Leur profil de manche est encore différents de mes deux NYC. Concernant les Metro/NYC je dirais que si la config de base vous convient il faut prendre la Metro sans hésitation. Si vous voulez une option particulière comme une touche autre que Morado ou Mapple, une table figurée (pour l'esthétique) ou une config micro particulière (position 70's plutôt que 60's en standard) alors pas le choix, faut aller sur une NYC. Et j'irais même plus loin, AUJOURD'HUI si je n'avais pas de basse j'irais sur une Sire V5 passive + un préampli Sadowsky et roule ma poule pour vraiment pas cher !!!

Comme toute les PB c'est on ne peut plus simple: deux potards 250k log (A250k), une capa de 100nF (0.1 uF) utilisé sur les premier modèle (50's) ou 47nF (0.047uF) sur les modèle 60's. Pour le reste inutile de mettre 200 boules dans deux potards et une capa: une bon potentiomètre CTS/Alpha c'est 5/7€. Pour les capa tu trouvera des céramique pour quelques centimes (petit disque orange) avantage: stable dans le temps et non inductive. Sinon des condensateur film (MKP, MKT...plein de variante existe) pour quelques centimes à quelques euros (orange drop, mallory, nichicon XY...) et en dernier des paper in oil beaucoup moins courante... Les capa céramiques sont souvent décriées (oui ça a moins de gueule qu'une grosse orange drop de 630V...) mais pourtant c'est ce qui était monté sur les PB fender des années 60: Perso pour avoir pas mal expérimenté (ampli, instru...) la différence est subtil, voir mystique, faut vraiment être bon pour voir la différence. Méfiance sur les marques qui vendent du mojo: emerson, Sozo et autre fender vintage capacitor...souvent vendus plusieurs dizaine d'euro pièces, hormis l'impact psychologique (composant vieillis façon vintage...) la différence niveau son sera difficilement perceptible. Idem pour les cables: fil pvc ou fil vintage entouré de tissu, pas d'influence sur le son (dans le cadre d'une utilisation pur du câblage de micro/potards sur une gratte).

___________ modèle ► Fender Player Jazz Bass 3 tone sunburst ___________ année d'achat 2020 ___________ circonstances Je suis pianiste et claviériste, et ça faisait très longtemps que je voulais me mettre à la basse, en complément des claviers. La Jazz Bass est celle qui me fait de l’œil depuis le début, mais j’ai toujours remis l’acte à plus tard. Quand j’en ai parlé à un copain pianiste et bassiste il m’a proposé de me prêter sa Jazz Bass Squier 70s Vintage Modified. La prise en main de cette Jazz Bass a été très facile et je me suis tout de suite senti à l’aise dessus. Elle me convenait parfaitement, il était donc naturel que je prenne le même modèle. Mais alors, pourquoi ai-je pris une Fender Player ? Avant d’arriver à ma décision je me suis posé plein de questions (si vous voulez connaître le détail de ma démarche et de mes réflexions je vous invite à lire le fil « La quête du Graal, ou la recherche de ma basse »). Je n’ai pas pris de Squier car la gamme Vintage Modified a été remplacée par la gamme Classic Vibe en 2019. Cette nouvelle gamme n’a rien à voir avec l’ancienne gamme Classic Vibe, à part l’appellation. A première vue, pas grand chose ne distingue une CV d’une VM, mais en y regardant de plus près on se rend compte que Squier a tiré le prix de revient (exemple : le corps n'est plus en érable, mais en vulgaire peuplier) alors que le prix de vente a augmenté, ce qui a mon avis rend les CV moins intéressantes que les VM. Par ailleurs, d’après les informations que j’ai trouvées, la gamme Player – les Fender made in Mexico qui remplacent les Standard – a été tirée vers le haut par Fender. Des Squier CV tirées vers le bas et des Fender Player tirées vers le haut, faut-il y voir un effet de la concurrence interne que les Squier VM faisaient aux Fender Standard ? En effet, pour avoir eu entre les mains une Squier VM, je peux affirmer qu’elle a tout d’une grande ! Ou alors Fender a-t-il été obligé de tirer les MIM vers le haut sous l’effet de la concurrence des Sire ? Je n’ai pas mes entrées au service marketing de Fender, mais en tout cas il m’a semblé que la gamme Player de Fender présente un rapport qualité/prix intéressant, et c’est ce qui a fait que j’ai choisi ce modèle parmi toutes les Jazz Bass. _____ A propos des Sire : Un moment j'avais envisagé une Sire V7 (2nd gen), à peine plus chère qu'une Squier CV. Mais j'ai appris sur Onlybass que les potards de la V7 ont un axe en plastique et qu'ils sont soudés directement sur le circuit imprimé du préampli intégré. Non seulement cet axe en plastique est plus fragile qu’un axe en métal, mais s’il casse à cause d’un poc il faut remplacer tout le préampli avec le coût et le délai qui en résultent, et ça, ça ne me convient pas du tout ! La mariée est belle, mais quand on soulève sa jupe on se rend compte que ses dessous ne sont pas très propres ! Et puis si on fait l’effort d’aller au-delà du story telling de Sire on apprend que ce ne sont que des Dame rebadgées. Il y a un fil à ce sujet sur Onlybass. Bien entendu cela ne veut pas dire que ce sont de mauvaises basses (elles sont fabriquées en Indonésie par Cort comme de très nombreux modèles de basses de plusieurs marques, y compris Squier et même Strandberg !), mais en ce qui me concerne je n’aime pas leur discours marketing. ___________ combien de temps l'avez vous gardée ? Je l’ai reçue jeudi dernier… ___________ quels souvenirs en avez-vous ? Quand je l’ai déballée, ma première pensée a été : qu’elle est belle ! Quand je l’ai prise en main, j’ai eu la sensation de la connaître depuis toujours ! Quand je l’ai branchée sur mon ampli et que j’ai joué la corde de Mi à vide, j’ai eu la confirmation qu’elle est faite pour moi ! Je suis un bassiste heureux ! ___________ la différence par rapport à votre basse actuelle ? C’est ma basse actuelle. ___________ A vos claviers ! Je vais plutôt me mettre à ma basse ;)