MrMoe

Je viens de finir Zelda Breath Of The Wild. Je confirme ma première impression, l'open world est vraiment open, on peut allez partout, faire plein de choses, détourner les outils et les objets pour faire ce qu'on veut et c'est marrant de visiter le monde. Même les 8 millions de Korogus, c'est bien fait. L'histoire principale est bien, les quêtes annexes sont intéressantes. Je n'ai jamais vraiment eu l'impression d'avoir des quêtes inutiles pour allonger la durée de vie comme souvent dans les open world. Tout ça avec très peu de bugs, c'est vraiment bien maîtrisé. Le seul défaut pour moi, c'est qu'il est impossible à vraiment finir à 100% .

J'ai la série précédente, en gros, j'ai tout à midi et ça sonne comme j'aime. Pour commencer, je te conseille de mettre les Eq à midi, tester les switchs (contour et voice en premier). Le truc important sur cette tête, c'est le gain, selon le réglage, ça va de mou à dynamique à compressé voire distordu comme un ampli à lampes. Si tu veux un son chaleureux et compressé, n'hésite pas à bien monter le gain. Pareil pour la disto, commence par trouver le bon gain et essaie les switches pour trouver le bon équilibre avec le clair. Je toucherais les Eq en dernier pour vraiment ajuster.

Même constat pour ma VM Precision V. Tout pareil, elle est magnifique en Candy Apple Red. Et pour l'électronique, je trouvais le micro plus standard voire effacée par rapport à mon autre PB équipée de Dimarzio (étonnant non) mais au final, c'est un autre caractère qui convient très bien pour certains groupes.

La pédale au dessus semble être un lecteur IRs. La pédale IR TC Electronic a aussi une IR acoustique mais que pour guitare. En cherchant vite fait, j'ai trouvé des IRs basse vers contre ici. J'imagine qu'il doit y en avoir d'autres. Il suffit de les charger dans ton lecteur d'IR préféré.

Pour l'histoire des compromis sur le choix des morceaux ou autres, il y en aura toujours à faire, à commencer dans le groupe et puis avec le public, sans parler de l'organisation de la famille, les amis, ... Un concert, c'est un spectacle pour du public, donc il faut quand même prendre ça en compte. Et souvent, on s'auto-censure ou c'est dans le groupe qu'on élimine les morceaux qui risque de plomber le concert. Pour moi, c'est plus important d'avoir une ligne directrice pour le groupe et d'éviter de jouer tout et n'importe quoi comme style/morceau. Surtout qu'avec 70 ans de variétés/pop/rock/jazz/..., c'est pas si compliqué de trouver une set list de 40-50 morceaux sympas cohérente sans jouer les Sardines ou Sapé comme jamais (sauf si ça vous plaît mais alors là, je ne peux plus rien faire ). Pour moi, c'est plus important d'avoir une bonne équipe qui joue, avec une bonne cohésion et une bonne ambiance. J'apprécie surtout de ne plus être obliger de prendre tout ce qui passe et d'éliminer les plans bidons où on n'est pas considéré.

C'est ça C'est pratique pour brancher vers du jack TRS Edit : Ils appellent ça Unisex

Je dois faire une 30aine de dates par an en reprises (ma formation principale plus remplas) du bar aux scènes plus grandes. En plus de mon pédalier, de l'ampli et des basses, je prends : - De quoi régler la basse (outil multi et un truc pour mesurer l'action) - Des veilles cordes pour changer rapidement - 2 jeux de piles rechargeables pour mon HF et 2 jeux pour les ears si je les prends + les chargeurs - 1 XLR, un jack et un câble d'alim en plus en plus - 1 jack XLR hermaphrodite - De quoi brancher un stéréo 3,5mm à la table (pour mettre de la musique au cas où) - Une vieille tablette de secours. - Une serviette et des rechanges. A part la tablette, le matos de scène est à part, et le reste entre les dates, comme ça je n'oublie rien. Suite à des mésaventures cette été, je vais rajouter un tour de cou qui tient chaud et du sparadrap . Je prends en général plusieurs basses pour un peu changer. Si je n'ai besoin que d'une basse, je n'en prends une en secours que pour les grosses scènes, au cas où (bien que j'ai conscience que son utilité est quasi nulle mais ça rassure et ça fait pro...). Je prends toujours le même matos quel que soit le type de dates, il est relativement compact et tout est rangé et organisé, ça m'évite de tout chambouler à chaque date. Le seul truc qui change à part les basses c'est la taille de l'enceinte. J'entretiens régulièrement mon matos (et j'essaie de l'améliorer) pour éviter un maximum de problème. Toutes mes basses sont passives ou ont un bypass au cas où. J'évite d'acheter du matos pas cher/inconnu. Jusqu'ici, a part une fois où j'ai un préamp de basse qui m'a lâché (heureusement je jouais à côté de chez moi), je n'ai jamais eu de souci qui m'ait empêché de finir un concert.

Yamaha, c'est de la lutherie sérieuse, des coloris sérieux et au final c'est souvent austère. En regardant de plus près, il y a pas mal de modèles intéressants et atypiques, je dirais aussi l'Attitude, les vieilles TRB, les SGV qui ont vraiment un truc (j'aime bien aussi la RBX Signature Myung). Pour les BB, il y a vraiment eu beaucoup de modèles dans toutes les gammes plus ou moins bons mais je trouve qu'elles gardent cette image de la basse pas trop mal et sérieuse qu'on achète en attendant. Pour moi, les modèles haut de gamme n'arrivent pas à se démarquer (notamment la BBP), j'ai toujours l'impression de voir le même modèle de milieu de gamme mais plus cher seulement parce qu'il est fabriqué au Japon et ça ne fait pas vraiment rêver.

Une autre chose qui va avec la confiance dans son matos, c'est de faire de la maintenance préventive, je vérifie régulièrement mon matos et je change les pièces au moindre doute.

Oui, c'est le bon câble.

Je ne sais pas si ça a été créé pour l'Attitude, d'après les interviews, j'ai plus l'impression que Yamaha travaillait sur ça et qu'ils l'ont mis sur tous les gros modèles comme l'ARE.

J'ai regardé aussi mais je n'en ai trouvé que des micros Wifi avec le plug. Ca m'étonne que ça n'existe pas mais je n'en ai pas vu. Je n'ai pas d'autres pistes. Bonne recherche

J'ai retesté cet exercice, quand je passe sur le la, l'index qui étouffait toutes les cordes sous le mi remonte pour ne toucher que le mi en se courbant pour éviter les autres. Comme les autres, c'est pas le doigté que je ferais en priorité mais ça m'arrive et c'est bien de le travailler.

C'est pas possible, en général, c'est le couple ampli/enceinte qui fait ça. D'où la recrudescence d'IRs. Sinon la solution de Dmonweb, une vraie Eq. Et je préfère aussi les Eq paramétriques, c'est beaucoup plus efficace et facile à régler qu'une Eq graphique.

Pour la main gauche, j'ai en général l'index, le majeur voire l'annulaire selon les notes à jouer qui est sur toutes les cordes pour pouvoir étouffer au cas où. Regarde les vidéos, souvent les bassistes ont la main à plat sur les cordes pour étouffer. Dans l'exercice que tu dis, les tirés sont mi avec le petit doigt, et ré avec le majeur, il reste l'index pour étouffer le mi à vide sur le changement. Si la ligne est plus compliquée dans l'aigu, le pouce par dessus le manche, ça passe bien. Après pour étouffer avec la paume de la main droite, c'est plus compliqué. Quand tu tires dans le aigus, tu peux poser le gras du pouce pour étouffer les graves mais il faut être précis pour éviter que les cordes graves touchent les frettes. Étouffer en tapant avec le pouce, ça gêne un peu la rotation du poignet et pareil, il faut poser légèrement pour éviter que ça claque. Ca m'aide de prendre appui sur la table avec le petit doigt.

Pour pinailler, on est plus sur de l'Eq en M . Pas d'infras, pas de suraigus, bas medium et haut medium en avant. En gros, une tête genre Ampeg dans un 8x10 clos 😉. Plus ou moins toutes les têtes d'amplis ont un enhancer/shape/voice/coutour pour travailler sur ce creux dans les medium. Et puis, c'est compliqué de rajouter des fréquences qui ne sont pas là. La PB est super pour ça, en général, c'est plein dans les medium, c'est facile pour travailler le son.

Il existe des micros cravate bluetooth genre reportage filmé avec un smartphone.

Edit: je répondais sur "Les SUB US ont toujours eu la réputation (que je n'ai jamais vérifiée), qu'elles sonnaient exactement comme une MM US" C'est ce que j'avais cru comprendre, après c'est pas évident de définir le son Musicman, de entre ACDC et Rage Against The Machine en passant par Chic, ça donne des trucs différents. Depuis quand on achète les basses pour ça ? Le logo US, la peinture, le pickguard (et le côté Vintage) sont bien plus importants (vu les preuves accablantes contre moi 2 messages plus haut, je plaide coupable)

Pour avoir eu une Sub US, j'ai l'impression qu'on est content d'avoir chopé une Musicman US à pas cher mais au final, j'ai plus eu le sentiment d'avoir une basse à finir pour avoir une vraie US qui ressemble à quelque chose. Pour les asiatiques, celle de THM (que j'avais déjà essayé chez Broc à Nîmes) est vraiment très bien. Le seul problème pour moi, c'est que je ne suis pas près à mettre aussi cher pour une copie Asiatique officielle.

Non la tension change selon le diapason. La même corde, accordée à la même note sera moins tendue sur une basse avec un diapason plus court.

Je suis d'accord avec tout le reste mais ça, ça reste un cliché. La 6 est plus compliquée à jouer, c'est chaud d'envoyer autant de notes qu'avec une 4 où tu peux faire n'importe quoi sans les problèmes que tu cites pour la 6. Sinon c'est marrant que dans un sujet sur la 6, personne ne la conseille . Pour moi, la 5 est la basse idéale, c'est le bon compromis.

C'est vrai que tu l'as déjà précisé ça et c'est important. Ca sent l'enceinte guitare utilisée pour la basse. A la guitare, ça marche sûrement (je ne suis pas trop fan) mais à la basse, dès que tu montes le son, ça doit un peu baver dans les graves et tourner. A mon avis, ça serait mieux de fermer l'enceinte et éventuellement ajouter un bass reflex. Tu retrouverais une enceinte plus gérable dans les graves. Tu as bien raison, ça joue pour 90% du son

D'expérience tout sonne à bas volume, et dès que tu montes, ça donne ce genre de problème. Les infra basses en retrait sont parfait es pour ça, ça nettoie le son pour le mix surtout en live, comme dit au-dessus, c'est mieux qu'il n'y ait pas trop de grave. Et en studio, si tu manques d'infras, la DI est là et donnera de biens meilleurs résultats. Même pour la 5, on s'imagine qu'il faut plein d'infras mais non plus, d'abord la fondamentale des notes est rarement forte, c'est plus les harmoniques qui donnent cette sensation de note et puis les graves à bloc avec une 5 ça donne des grosses cordes trop fortes et pas de son sur les cordes aigues.

La TRB1006, manche de 35, écartement de 19mm et manche en D, c'est difficile de faire plus gros . Je ne suis pas trop fan de cette série pour les raisons évoquées au dessus, ça devient vraiment trop gros et le son est trop moderne pour moi

Il me semble que c'est une réplique en 6 faite par un luthier. J'aimerais bien avoir ce genre de basse.