Sven

Comparaison purement sur le son d'octave (sans son clean, sans autre contexte): https://youtu.be/xnl9OOLT-RE?si=jayBauGE8izom7gK Ca commence à 32 minutes, prenez des notes on ramasse les copies à la fin.

C'est une Modulus Flea qui se prends pour une Wal. Mais Flea a utilisé une Wal su BSSM donc cohérent d'un certain point de vue ?

Les micros estampillés Sandberg sont fait par Delano, leur électronique active aussi je pense. Les chevalets ont une tête à venir de chez ABM. Les mécaniques ont un faux air de Schaller mais moins massives et je n'ai jamais trouvé qui exactement produit un modèle similaire. En revanche leurs mécaniques sont très efficaces et très légères, je les conseille largement pour qui veut alléger une basse qui pique du nez sans le budget pour des hipshot.

Je sais pas s'il ya un créneau, mais en tout cas c'est très joli. Quelle origine pour ce beau bracelet ? Et je ne serais pas surpris qu'il y ai plus d'amateurs de montres qu'on l’imagine chez les amateurs de belles guitares et basses, quand on aime les beaux objets ça se propage souvent dans plusieurs catégories.

Très jolie ! @DolganoFF Le look rappelle un peu les Ignis non ?

Impréssionant, on est dans un tout autre niveau que le découpage de planches chez Casto Merlin !

J'ai toujours trouvé que le BBE (en V1 aussi dans mon cas) est un super com mais j'avais jamais fait gaffe à cette question de niveau. La plupart de mes basses ont un niveau de cheval en sortie (G&L et consorts) et probablement que ce point m'a échappé. Sur mon comp actuel (un Diamond) il est réputé pour être sensible au niveau d'entrée (dans le sens inverse, ne pas le saturer en entrée car il n'a pas de réglage d'attaque ni ratio), mais alimenté en 18 V il encaisse plutôt pas mal finalement.

MP !!

Pendant très très longtemps, je n'ai pas bossé la technique, j'ai juste énormément joué. Le répertoire de mes groupes (au pluriel) était un challenge suffisant, on faisait de la compo donc à la maison, le plus souvent possible (disons au moins 2 à 3 fois par semaine, parfois plus quand j'étais étudiant, célibataire ou au chômage ou les trois à la fois) je bossais les lignes des nouveaux morceaux, et le set en cours dans les phases de préparation des concerts, en variant les formats: bosser au clic sur pistes de démo du gratteux et du batteur, ou bosser l'endurance avec le backtrack d'un filage d'une répet entière. Bosser debout même quand on est à la maison, pour ne pas avoir l'épaule en vrac par manque d’habitude après plusieurs semaines sans répet. Ca et bien sûr, les répets. Avec deux voire trois groupes répétant presque toutes les semaines, ça finit par faire jouer au moins une heure voire plus presque un jour sur deux. Pour bosser des trucs nouveaux je faisais des reprises, beaucoup de relevé à l'oreille, parois un coup de main de youtube (post 2005), mais j'ai appris avant internet donc je préfère toujours me faire une idée d'abord à l'oreille avant de vérifier un truc avec la partoche ou une vidéo si je galère. Je me suis parfois fixé des challenges comme repiquer un album entier d'un groupe. J'ai fais les 3 albums de RATM, Lateralus de Tool, les Metallica ... Y'a quelques années (je dirais vers 2018 / 2019) j'ai décidé de mettre un grand coup d’accélérateur sur la technique après plus de 20 ans d'autodidacte. Je me suis inscris sur ScottBassLessons, j'ai bossé les cours de divers formats. A un moment ils ont lancé un programme basé sur des morceaux à relever et jouer avec backtrack, avec une progression croissante en difficulté. Ca correspondait superbement à ce que je savais faire en terme de forme de travail (plutôt que des exercices ou pire, des gammes). Mon pic de travail a sans doute été la période du COVID, je pense que j'ai dû avoir un moment où je faisais une heure par jour ou presque, avant de commencer le boulot tôt le matin. Depuis l'année dernière j'ai quasi stoppé le boulot technique car bébé à la maison. Je vis sur mes acquis en terme de technique et j'ai toujours la répet hebdomadaire du groupe. J'essaie de caler une session de travail du set / des nouveaux morceaux à la maison une fois par semaine si je peux, j'y arrive pas toutes les semaines. Mais ça reste un objectif, dès que je peux bloquer une heure dans l'agenda je saisis l'opportunité. Mon matos est toujours branché prêt à jouer et la playlist des trucs à bosser est toujours prête sous la main.

C'est ça. C'est un truc apparu au tournant de l'an 2000 environ, donc avant internet, et la com reposait sur des allégations d'amélioration significative des qualités sonores. Un produit Français avec force témoignages et endorsements de pointures de la scène studio/variété française. S'ils s'étaient contentés de dire que c'était un substitut à l'usage d'une pile, un peu comme l'alimentation externe de certaines basses Alembic, pourquoi pas. Mais à force de s'entêter, contre toute logique factuelle, et contre de nombreuses analyses d'experts en électronique affirmant que c'était impossible, ils se sont rendus un peu ridicules et c'est devenu un synonyme de poudre de perlimpinpin / stratégie marketing poudre aux yeux / délire audiophile appliqué à la basse.

La mienne semble avoir un vernis robuste (et épais). J'ai vraiment une sensation de vernis "dur" sous la main, pas du tout une sensation de bois, j’aime beaucoup (même feeling sur ma Neuser et il a longtemps j'ai eu ça pendant des années sur mon ex Ibanez SRX) mais ça pourrait être perturbant. L'inverse du feeling d'une Warwick, beauoucp plus proche du feeling d'une Spector. En revanche, j'ai déjà vu aussi des images de Pedulla toutes nues, dont le vernis était parti en lambeaux, dont la fameuse paire de 4 et 5 cordes qui ont vécues des aventures de refinish chaotique (je crois qu'a un moment dans ce topic elles apparaissent, le proprio était Oubaba et le refinish était chez ADR, et je crois que ça n'a pas été la meilleure alchimie du monde). J'imagine que les luthiers sont à la merci des changements de compositions et de sources des fournisseurs de vernis, y'a la même histoire chez F Bass avec une série dans le début des années 2000 qui est réputée pour avoir un vernis catastrophique.

Je suis preneur aussi de plans sur le compte bancaire, je suis (vous l’aurez deviné) le trésorier de l'asso de mon groupe . Et aussi expérimenté en gestion d'asso par ailleurs, pour le boulot. Pour l'instant le moins pire que j'ai trouvé après une brève recherche c'est d'ouvrir un compte dit "pro" chez Sumup. Il faut la pièce d’identité d'un individu pour ouvrir le compte, du coup je sais pas si on peut mettre le compte au nom d'une asso (le nom qui apparaitrait sur le RIB) mais c'est censé être à orientation "pro" donc ça donc ça me parait logique. L'idée c'est de pouvoir encaisser des chèques et des virements, avoir une CB pour payer des trucs en ligne (commande chez Thomann ) et un plein d'essence quand on part en concerts. La solution Sumup me semble cool car la CB est gratos inclue dans le compte. En option payante, l'achat d'un terminal CB qui peut être sympa aussi pour les groupes qui font leur caisse des entrées eux-même ou vendent du merch après les concerts, plus personne n'ayant de cash sur lui en 2024. Je suis pas encore allé au bout mais je dois m'en occuper cette année pour le groupe. Si certains l'ont déjà fait ça m'intéresse. Dans les banques en ligne les plus usuelles on peut ouvrir uniquement un compte personnel, pas un compte à orientation "pro" c'est à dire pour la gestion des sous qui ne sont pas ceux d'une personne. J’imagine qu'on peut filouter en ouvrant le compte au nom du trésorier mais ça va donner un RIB au nom de Jean-Luc TARTEMPION et y'a de fortes chances que parfois ça fasse bizarre auprès de prestataires pour paiements. L'alternative, c'est un compte d'association dans une vraie banque mais ça coûte des frais bancaires annuels (environ 60 à 120 € selon la banque, vachement plus reuch qu'un compte de particulier). Et c'est le Président de l'asso qui doit l'ouvrir, c'est lui le responsable de la personnalité juridique dans une asso. @Joel Si t'as des plans sur Nantes pour un groupe rock ça m’intéresse, hésite pas à m'en causer !

Dis lui que c'est réciproque alors

Tout a été dit, donc je redis un peu les mêmes choses dans un ordre différent. Sur le principe, que vous soyez pro (au sens où c'est votre métier) ou amateurs (au sens où vous ne vivez pas de la musique), je recommande de ne pas jouer 100% gratos, jamais. Même pour le principe, même pour une petite somme, c'est dévalorisant pour tous (y compris vous-même) de jouer pour rien du tout. Ensuite, deux cas de figure - le patron du lieu souhaite payer un cachet aux musiciens et n'est pas entrepreneur de spectacle (s'il l'était la question de départ ne se poserait pas): il faut passer par le GUSO, c'est la seule solution légale. Elle s'applique que les musiciens soient professionnels ou non, peu importe. - le patron du lieu souhaite acheter une prestation du groupe (en tant qu'ensemble, pas les musiciens individuellement) : une structure juridique (par exemple une association) représentant le groupe peut faire une facture. Ensuite, cette structure peut faire un cachet aux musiciens (et comme pointé ci-dessus, dans ce cas de figure les musiciens employés ne peuvent pas être administrateurs de l'association puisqu'ils en sont les salariés même ponctuels). Si musiciens non professionnels, et si la structure est une asso, elle peut aussi ré investir l'argent récolté dans une action collective liée à l'objet de l'association, par exemple toute sortes de frais engagés pour la mise en oeuvre du concert (y compris les frais de déplacement des musiciens sur justificatifs) ou de la création du répertoire (frais de location du local de répet, de création de décors, de prestations d'accompagnement, frais d'enregistrements studio). Ici la liste des choses possibles est longue et dépends de ce dont vous avez besoin pour le développement du groupe. Mon conseil pour tous les groupes dit "amateurs" qui ne vivent pas de la musique et vivent dans la zone grise évoquée ci-dessus, c'est de faire une croix sur l'argent qui va dans votre poche. Partez du principe que vous jouez pour la passion et que ça vous coûte de l'argent que vous auriez dépensé de toute façon. Montez une asso qui a pour objet le développement de votre groupe, histoire d'avoir une existence juridique qui facilite la vie. Mettez en trésorier le gars le plus carré et réglo du groupe, et lorsque vous gagnez quelques sous avec les concerts, payez les frais de déplacements avec la cagnotte de l'asso (pas avec un gars du groupe qui avance puis se fait rembourser), payez les frais de local de répet, l'achat de t shirts, le backdrop, un enregistrement studio, des cordes et des baguettes, bref tout ce qui soutient le groupe, mais sans que ça retourne dans vos poches. Gardez la compta du groupe distincte de la compta des membres, c'est le plus simple pour éviter toute discussion d'argent entre gens qui ne sont pas là pour en vivre.

Tu as raison, il faut que je checke tous les points. J'ai 90% de bon au boulot (1 jour/semaine) comme à la maison (4 jours / semaine), mais c'est les petits détails qui génèrent les gros problèmes; ou plutôt qui les empirent. Je me suis fait mal en soulevant un machin de 9 kg qui voulait pas coopérer ;), mais le reste des positions du quotidien n'arrange pas ou prépare le terrain pour la catastrophe annoncée. Une bonne chaise sera la cerise sur le cupcake mais faut revoir les bases.

Idem, pour une Jaguar j'irais vraiment sur une couleur qui claque et qui soit cohérente avec l'histoire de ce modèle, donc vraiment une de ces couleurs de vieilles cadillac. Quitte à y ajouter un poil de paillettes même si la couleur d'origine n'en a pas, juste pour le fun. Un Sherwood Green ou Surf Green légèrement pailleté ça enverrait ! Et bien sur, quitte à refaire la finition, il faut une tête "matching" car une couleur "solid color" c'est toujours mieux avec la tête assortie.

C'est de l'artisanat total, presque du one shot et fait main. Ca a un coût. Leurs designs me rappellent un peu l'approche de GSS en France, du super compact avec une étude poussée sur l'intégration électronique. Des choses qui vont sur de nouveaux terrains plutôt que des design d'électronique datant des années 50 à 70 au maxi.

Craqué pour un bon blocage en haut des cervicales, ça fait mal. Je pense qu'il est temps de changer ma chaise de bureau (télétravail power). A l'époque de l'achat de ma chaise actuelle j'avais optimisé sur les lombaires, c'était plus pour un usage Home Studio, mais un peu négligé l'appui tête, en plus c'était avant le COVID et le télétravail. Question aux OBassistes, vous avez quoi comme chaise pour passer du temps devant votre ordi, genre journée complète ? plutôt style chaise de bureau pro ou chaise de Gamer ? Ou y'a une convergence entre les deux ?

Je suis du même avis. Si on considère que techniquement le 4x10' en 4 ohms peut être assimilé à une paire de 2x10' en 8 Ohms, couplés dans la même ébénisterie, alors y ajouter une troisième paire de 2x10' également en 8 ohms est cohérent. Ça te donnerai l'équivalent d'un 6x10' et si ça n'a pas l’allure visuelle d'un 8x10 "Frigo", ça cause tout de même sérieusement. Sans compter que tu gagnes en modularité (petit plan dans un bar minuscule = tu prends que le 2x10') sans modifier radicalement ton son, tu auras selon les config un peu plus ou moins d'ampleur et de volume, un peu plus ou moins de la même chose en gros.

Dans tes deux scenarios, tu finis avec une solde à peine positif au maximum. Tu peux tenter une annonce proposant les deux options: le problème est identifié, l’acheteur potentiel est prévenu, tu peux proposer de vendre en l'état pour un prix X (faible mais pas nul, la carcasse du baffle à elle seule vaut un certain prix, c'est de al belle ouvrage un baffle comme ça) ou bien de prendre en charge la réparation et de vendre pour le prix X + les frais de remise en état (sur facture). Un acheteur potentiel qui veut prendre le risque en l'état te le prends, un acheteur qui est intéressé par faire la réparation lui-même peut aussi être intéressé (y'a des bricoleurs doués chez les bassistes), et un acheteur qui veut un produit qui marche te laisse faire la réparation sur les recommandations officielles du fabricant et te prends au prix + frais.

Le préamp a en effet la tête d'un Bartolini. Par ailleurs sur le look ça me revient maintenant, celle de Growl était plus sunburst / brownburstplutot que orangé.

@Heron Ma première qui a lancé le truc est effectivement une Seiko 5 (une Military SK809 sous influence de ce forum précisément, et que j'ai du poster quelques pages plus haut). Par contre au tarif où elles sont maintenant, et pour varier les styles, je préfère aller vers les Seiko vintage.

Allez c'est reparti, j'ai merdé ma première liste de courses (cde 1000 €, une paille). - une paire de PJ 4 cordes qui avoinent. Je suis toujours tenté par opter pour une paire de G&L SB2 mais là du coup j'ai pas les sous pour une paire de US (sauf si je fais DEUX coups de fusil à 900 ou moins, peu probable, mais dans ce cas je feras des économies sur l'ampli). Je vais prendre une paire de SB2 Tribute. Elles sont à 700 neuf maintenant, et histoire de faire la diva, pour pouvoir choisir les couleurs je vais en prendre une plus ancienne en occasion et une neuve, comme ça j'ai plus d'accès aux différentes versions successivess. Donc 700 + 500 = 1200 €. Alternative: une paire d'un autre modèle de PJ passive, montée avec des micros qui envoient le steack. n'importe quel autre modèle de PJ avec des DiMarzio en upgrade. Je pourrais par exemple essayer de dégotter deux Lawsuit ou deux Fender Mex récentes, ce genre de choses, en gardant un plafond de 1500 € grand max pour les deux, prix des upgrade et modifs éventuels compris. - amplification: une tête typée transistor mais qui banane, je vais opter pour un truc un peu moins haut de gamme, viser une tête dans les 700 € ce qui laisse déjà de la marge pour un vraiment bon truc en cherchant bien (un bon coup sur une Aguilar AG, une GenzBenz de la bonne époque, une Genzler Magellan ...). Une paire de bons 12' Ampeg ou truc typé dans le genre, ça reste cher mais on a rien sans rien. 400 € la pièce soit 800 les deux. Total amplification: 1500 € max - effets: j'ai toujours besoin a minima d'un bon octaver, un drive polyvalent, une fuzz ou une rat avec un blend, chorus, phaser, trem, delay. Peut-être un enveloppe filter. J'ai toujours un goût immodéré pour les pédales vintage ou un peu boutique, mais maintenant j'ai moins de sous dispo donc je vais plutôt me mettre un objectif de 150 € max par pédale, avec équilibre à l'échelle du pedalboard (ex: un super compresseur à forte personalité ça va forcément être plutôt 200, mais d'un autre côté pour les modulations y'a de très bons clones de pédales analo trouvables pour moins de 100 euros). 8 x 150 = 1200 maxi. J'ajoute 200 euros pour un accordeur, des câbles flat EBS de qualité, l'alim et le board que je vais faire DIY sur mesure sur la base d'une malette brico merlin. Total 1400 €. J'en suis à 4400 € maxi en prenant le plafond de chacune de mes options et j'ai un rig fonctionnel, parfaitement adapté à mes besoins actuels. Avec la menue monnaie du rig principal, j'ai besoin d'une malette CastoMerlin et d'une paire de jacks de bonne qualité, et de jeux de cordes adaptés à mon accordage de brute. 100 € de plus dans la nature. Il me reste 500 € et je vais à nouveau les consacrer à une basse "wild card", une 5 cordes active. Je suis open aux trucs bizarres ou qui ont été modifiés, souvent des bons coups sur des basses de série qui ont été upgradés niveau micros et préamp. Voila, là j'en suis à 5000 tout rond. En fait je suis pas si loin de mon concept précédent mais j'ai un peu serré les boulons coté budget. Et si je peux dégotter une paire de SB2 US pour un budget contenu je peux serrer encore un peu plus sur l'amplification et aller voir les EBS Reidmarr qui sont pas chères ainsi que les baffles Classic 12' dont j'ai lu le plus grand bien. Pour pousser l’exercice plus loin faudrait commencer à chercher de vraies annonces avec vrai prix pour chaque item mais ça va prendre du temps 😉

Oh qu'elle est belle ! Elle a un faux air de l'ex de @growl mais je pense pas que ce soit elle ? Micros Barto comme il se doit, le préamp est aussi un Barto (d'origine ?) ou a été modifié ? Je suis toujours super fan de la mienne, et d'ailleurs, après bichonnage et changements de cordes pendant les congés, je vais la remettre en service actif dans mon groupe. Elle a clairement un feeling très très différent de mes G&L habituelle, mais avec un ajustement du compresseur et de l'ampli elle peut sortir fort. Je vais la garder pour les répets ou concerts où j'ai la flemme d'emmener une paire de basses quitte à devoir gérer le drop entre les morceaux. Tiens d’ailleurs, quelqu'un a déjà essayé de monter un Hipshot detuner sur une Pedulla ? A vue de nez les mécaniques ont l'air d'être tout à fait compatibles avec les Gotoh GB7 et autres Schaller et Hipshot à ce même format classique, mais on sait jamais et j'ai pas encore pris les mesures.

Ah oui zut, en effet, j'ai compté qu'une seule basse PJ. Bon, je refais mon calcul et je re-poste ma liste de courses. On a plus rien avec 5000 balles ma pauv' dame !