mikhailo

Craqué pour notre premier concert avec mon groupe de blues hier soir: on a fait le premier d'une série de concerts organisés chaque été par plusieurs bars ensemble dans une rue de Dinan, avec pour public les terrasses desdits bars + les passants. On a fait des pains car premier concert et pas beaucoup de répètes, mais... pouah!! Une ambiance géniale, le public qui a chanté, dansé et bougé la tête, tous les patrons qui sont venus nous voir à la fin pour dire que c'était super Bref, trop bien, on a même eu des gens qui sont venus nous voir pour discuter de faire d'autres dates dans d'autres endroits.

Bien ça, les Aerodyne

Un bon projet pour une bonne cause... que dire de plus

Je vais faire un aller-retour Rennes-Besançon en train d'ici environ deux semaines ( @fbassman pas trop ta recherche, a priori...). Je pourrai si besoin convoyer une basse dans une direction ou dans l'autre.

Ca c'est clair... Surtout que quand on sait déjà lire en clef de Sol, lire en clef de Fa n'est pas franchement la mer à boire; ça prend peut-être juste un peu plus longtemps au début. Perso, même quand j'étais une bille en lecture, je détestais déjà les tabs quand même

Genre, comme ça? Fatals.pdf Je ne garantis rien, d'une part, parce que je n'utilise jamais les tabs moi-même, et d'autre part parce que je ne me suis pas tapé tout ça à la main mais avec des logiciels qui vont bien (MuseScore a une fonction expérimentale d'import de partition en PDF, puis export en MusicXML, puis importation dans GuitarPro, ajout de tabs et export en PDF )

C'est beau et pas très cher mais c'est à Athènes Par contre il accepte d'échanger contre une raie, c'est fairplay

Sympa la Marustang Maruguar Bonne vente, elle est mimi

Thanks!

@gaille thanks! On va vite voir ce que ça donne, on a une date payée via GUSO mercredi. Et pour la déclaration aux impôts, il y a un truc à faire ou aujourd'hui c'est transmis automatiquement et les impôts seront forcément au courant dès lors que c'est déclaré?

Up (#GoldenTractopelle) Aujourd'hui, trois ans après les derniers échanges, est-ce que c'est toujours passer par le GUSO qui est la "bonne" façon de faire? Je viens de m'inscrire au GUSO, ça a pris trois minutes et j'ai reçu mon numéro direct.

@fredmississippi mets plutôt ce lien https://i.postimg.cc/CL4Lkjwt/IMG20220702214708.jpg

F*ck me

Elle est franchement belle! Toujours eu un faible pour les Zon (visuellement et auditivement, jamais testé non plus).

Merci Et là c'est zéro traitement, direct dans la carte son et basta. J'ai juste réglé les fréquences du super préamp paramétrique intégré pour me rapprocher au max de ce qu'ils font sur les LeFay (décrit sur leur site)

Levé trop tôt ce matin, du coup enregistrement d'une impro miniature en C7

@Dabass coucou Je suis loin d'être un expert en sons d'amplis, mais récemment on a eu l'occasion de comparer trois configs côte à côte: Mes MarkBass Un stack GK Une tête Genz-Benz (préamp avec lampe) sur un baffle TC Electronic La conclusion a été que si on débranche les effets intégrés propres à chaque marque, alors finalement on ne voit pas de grosse différence sonore. Après, sur chaque marque tu vas trouver des filtres, des contours, des "slap switch" qui vont apporter une touche particulière au son. Mais là aussi, mon sentiment personnel est qu'en jouant sur l'égalisation et éventuellement très légèrement sur des effets on peut retrouver n'importe quel grain avec n'importe quel ampli (#HérétiqueAuBucher). Sur mon MarkBass, j'ai deux réglages qui sont assez sympa, justement pour retrouver des grains variés: un potard "VLE" et un "VPF"; le premier apportant un côté vintage, et le deuxième étant une sorte de "contour" ou "présence", je ne sais pas trop. Mais avec modération les deux peuvent servir. La différence qui, à mon sens, serait la plus importante entre ton Eden et mes Markbass, c'est que l'Eden est un 15 pouces, alors que mon combo est en 12 pouces. Donc en 12 pouces, un peu moins de "coffre", un peu moins le côté gros boum dans les graves. Encore que, avec un petit bass boost sur l'égaliseur ou sur la basse... Enfin voilà, pour ma part je joue sans effets et je touche peu à l'égalisation, j'utilise surtout le préamp de ma basse pour adapter le son selon le morceau. Mais il y en a qui te diront sûrement qu'avec tel ampli t'auras un son plus boisé ou plus urbain ou plus fruité, je ne saurais pas entrer dans ce débat-là. Mes MarkBass me satisfont à 100% de tout point de vue

Elle est magnifique cette Sandy Combien de frettes, par curiosité?

Pas de la musique, mais un cours gratuit au NAMM: quitte à faire "groupie", j'adore tout ce qu'il raconte. En tout cas, ça me parle.

Ah ben tiens, je suis dans ce club avec mes Markbass: un CMD121P qui fait 13kg (tête littleMark inside) et un baffle NY121P qui fait 11kg. Combinés, ça fait un 2x12 de 500W qui va bien

C'est un peu dur quand même là, si on regarde l'intro de la vidéo (les deux premières minutes), ça groove sec et velu quand même! Et ça c'était il y a quarante ans

En fait ce que raconte Jeff Berlin, c'est que spécifiquement dans le domaine de l'enseignement de la basse électrique, les grosses écoles américaines (Berklee) ont tendance à mettre en avant le côté "cool", "groove", "technique", "fun", au détriment de l'éducation musicale à proprement parler (lecture de la musique, travail des études, de l'harmonie jazz), et que les figures telles que Wooten véhiculent cette image-là de l'éducation musicale, ainsi que l'idée que toutes les méthodes sont bonnes pour apprendre. D'après Jeff, LA bonne méthode pour apprendre la musique, c'est l'approche classique, et qu'en passant par là on acquiert la technique et le groove sans avoir besoin de cours spécifiques sur ces thèmes-là, ou du moins pas de façon prioritaire. D'après ce qu'il dit, ce serait bien l'éducation musicale classique qui aurait porté l'immense majorité des grands musiciens jazz, et que même si les exceptions existent, ce n'est pas en se basant sur les exceptions qu'il faut structurer l'éducation musicale dans une école. C'est dans ce sens qu'il faut voir ce qu'il dit sur les gammes et les arpèges: j'ai l'impression que ce qu'il veut dire, c'est que les travailler ne fournit pas des clés immédiatement transposables dans la pratique musicale, un peu comme connaître les conjugaisons d'un verbe ne permet pas automatiquement d'écrire une belle phrase. Je pense que c'est aussi un biais de communication, car aux US beaucoup plus qu'en Europe, les "college" sont très chers et doivent faire du marketing un peu putaclic pour intéresser un max de gens. (Alors qu'en réalité, je doute que chez Berklee on n'apprenne pas des études, l'harmonie jazz, etc) Ce qu'il critique, c'est essentiellement la hype des méthodes miracle du genre "avec ce pattern devenez le dieu du solo", "comment maîtriser le manche en 15 minutes", "vous pourrez jouer n'importe quel morceau en deux minutes grâce à cette astuce", "devenez un pro du groove", etc. - et que ce genre de vocabulaire et de méthodes soient employés ou cautionnés par les enseignants des grandes écoles. Je suis sa page FB depuis deux-trois mois, et c'est du moins ce que j'ai cru comprendre