Sven

https://www.zikinf.com/annonces/annonce-1997523 Ça ressemblerait pas à peu près à ce que tu veux faire ça ?

Ce type de modèle est à la fois ce qui se vent le plus et ce qui est le plus demandé. Donc il y a pléthore d'offre, mais aussi de la recherche. Il y a sans doute de la place pour un certain type de PB / JB bien pensé, mais le "quoi exactement" et dans quelle gamme de prix est crucial: tu ne vas pas faire du bas de gamme car les chinois le font sans aucune concurrence possible, et tu ne va pas faire non plus des PB / JB façon relic vintage car d'autres le font déjà. Vas-tu faire des JB / PB modernisées à la façon de Sandberg / Lakland / Lull (marché grignoté par Maruszczyk pour ceux qui sont justes niveau budget), ou un peu plus haut de gamme dans le créneau de Sadowsky ? Ou de la PB / JB de lutherie d'inspiration vintage, mais avec assemblage et finition aux petits oignons, en très petite série, à la Moollon / Olinto / Xotic / Alleva Coppolo ? Il y a du monde sur ce dernier créneau, dans le monde entier, mais chacun de ces fabricants fait de la petite série, donc ça n'inonde pas non plus le marché. En France dans ce créneau les JB de chez Noguera sont unanimement reconnues comme le top de la JB de lutherie modèle unique, mais il y a peu d'exemplaires en circulation: Noguera lui-même est débordé, plein d'autres luthiers sont sans doute capables de faire aussi bien mais n'ont pas sa reconnaissance. Il fût une époque ou sur ce créneau de la JB haut de gamme c'était Fender Custom Shop, Sadowsky, ou un kit Warmoth. Il y a beaucoup plus d'offre maintenant mais est-ce qu'il y a un plus grand marché ? Au final, si tu fabriques à la demande, et que tu ne dépends pas de ça pour vivre, rien ne t'empêche de proposer et voir si ça mort. Le bouche à oreille peut marcher vite, ou s'épuiser vite, mais il y a très certainement une mode du revival de la PB / filets plats / préampli Noble poussée par de nombreux Youtubeurs ces cerniers années et il y a peu d'options Made in France sur ce créneau (pour la basse comme pour le préampli d'ailleurs). Or la tendance n'est pas à l’importation débridée, les prix s'envolent pour les achats hors frontières de l'EU ...

Je pense que tu as identifié les bons modèles (les Harley Benton récentes type MusicMan ou type Sandberg, des Squier). Pour un concept comme celui là, je partirais sur une occasion pour la basse puis pour chopper les pièces au fur et à mesure des disponibilités ici ou sur Zikinf. Comme tu n'es pas difficile au final sur le modèle précis ou des détails comme la couleur etc, l’opportunité fera le travail pour toi, il faut simplement surveiller les annonces et sauter sur la bonne occasion !

Superbe ! Et quel son ! Ça sent la grosse tuerie tout ça tout de même ! Félicitations ! Faudra que je passe essayer ça un jour !!

Le principe général des PB, en très très résumé, c'est un design qui date des années 50, un corps assez massif (par rapport à des critères du 21èeme siècle), un manche relativement épais, un micro dit "Precision" composé de deux parties pour chaque paire de cordes Mi-La / Ré-Sol. Il y a des modèles qui essaient de coller au plus près des spécifications des années 50, d'autres qui collent aux spécifications des années 60 ou 70 (chaque décennie a ses spécifiés), et des modèles "modernisés" et plus ou moins éloignés de la source. Chez Fender eux-même, comme l'on dit les copains, il y a plein de modèles. Une Precision, c'est décliné en différentes gammes: Squier made in China, Fender mexique , Fender US, et plusieurs séries dans chaque niveau selon que c'est un modèle d'inspiration vintage ou une série modernisée. Les séries changent régulièremen tde noms toutes les quelques années donc ça n'aide pas à se repérer. Mais une PB c'est aussi une forme / ergonomie, un concept, un type de son, et on trouve des déclinaisons de ce type de modèle chez plein d'autres fabricants, à nouveau dans une inspiration plutôt à l'ancienne (modèles des années 50, des années 60, des années 70) ou modernisé. Si tu n'a jamais eu ce type de basse et que tu es à la recherche de ce type de son, le plus simple pour commencer c'est de partir sur une standard Fender récente, qui a le plus de chance d'être simple à trouver d’occasion en bon état, te permettre d'évaluer si tu aimes ce genre de basse et simple à revendre si ensuite tu n’accroches pas ou bien alors au contraire tu veux trouver une basse plus spécifique (plus vintage, plus moderne, autre marque, etc). Une Mex standard actuelle (dite Mex Player Precision) c'est effectivement un très bon rapport qualité prix, une Fender US standard c'est très bien aussi.

Je confirme cette astuce mais trouver le "sweet spot" en live, au milieu d'un set, en headbangant comme un sauvage le pied sur le retour, c'est pas simple. Une solution alternative plus subtile serait de trouver s'il est possible de réduire de manière permanente le niveau de sortie du micro P sans changer sa réponse en fréquence (une capa en série sur le potard de volume ? pour simuler l'effet de tourner le potard d'un quart ?). Mais quelque chose me dit que ça serait pas réellement linéaire sur tout le spectre ... déjà que tourner ledit potard d'un quart change légèrement le son du micro en plus de baisser le volume ... c'est là que réside la capacité d'une SB2 à se muer en PB plus traditionnelle, d'un point de vue volume sonore mais aussi spectre sonore. Avec ma modif j'ai finalement perdu en polyvalence sonore mais j'ai gagné en ergonomie, c'est vraiment pensé pour une finalité et un type de son précis.

Oui il y a une différence, le Barto est moins présent dans les haut mediums et les aigus, il a une sorte de "voile" qui vient compenser le claquant de la touche érable. Le G&L en ocmparaison est super présent dans toutes les féquences, il n'est pas que puissant dans le sgraves et bas mediums. L'effet des Barto (série "Original" en tout cas) c'est super flagrant sur des instruments au design plus moderne (c'est pas pour rien que ce genre de micro fait merveille sur une fretless à touche ébène ou sur des instruments intégralement en érable comme les Pedulla), ça fonctionne bien sur la G&L aussi mais ce que je cherchais avant tout c'est vraiment de pouvoir utiliser le micro J comme un vrai J. Sur la plupart des forums tout le monde se demande pourquoi à l'époque Leo Fender n'a pas mis un double au chevalet, plutot qu'un MFD il aurait pu mettre le mini-MDF des El Toro. J'ai lu une fois un témoignage d'un gars qui avait déniché un tel micro de Toro et l'avait mis au chevalet d'une SB2 avec un résultat miraculeux. En revanche, j'ai lu aussi des avis de gars qui ont essayé de substituer le micro chevalet actuel des SB2 par un double (par exemple un Nordstrand ou un Aguilar qui font des doubles format soapbar) et ça a l'air moins évident. Pourtant, intuitivement je me dis qu'on aurait un truc sympa aussi sur une SB2 avec un Nordstrand Fat Stack ou Big Blade au chevalet (nonobstand le format qui n'est pas exactement un soapbar standard sur la G&L).

J'ai fait une expérimentation ces derniers temps avec ma G&L SB-2, vous allez me trouver dingue mais bon ... Le micro P de cette basse sonne super bien mais il a un niveau de sortie de fou, au point qu'il écrase complètement le micro J, et que la basse se comporte finalement pas vraiment comme une vraie PJ. Comme j'ai par ailleurs une autre PJ (ma Franken-James Spirit) et que j'utilise ces deux basses comme instruments principaux dans mon groupe actuel, j'ai cherché comment les faire converger, pour qu'il n'y ait pas trop de différence entre les deux (pour pouvoir alterner en concert par exemple). La James Spirit est montée avec des DiMarzio DP 122 / 123. Micros Céramique, fort niveau de sortie, une approche sonore dans l'esprit de la G&L. Mais la SB2 est encore un gros cran au dessus donc j'ai cherché comment la calmer, et, hérésie, j'ai tout simplement remplacé le micro P de la G&L par un vieux Bartolini !! et , allez-vous me dire. Certes, mais le Barto malgré sa réputation de micro "dark", est en fait un céramique avec des aimants à lames, sous ses dehors de micro au son à l'ancienne, c'est pas du tout un micro à la Fender. Du coup j'ai maintenant une G&L avec l'ergonomie et la robustesse qu'on lui connait, mais avec un micro P qui se marie sans souci avec le J avec des niveaux de sortie équivalents. Le son légèrement voilé dans les aigus du micro P Barto va très bien avec la SB2 touche érable tandis que le son ouvert dans les aigus du DP 122 DiMarzio va super bien avec la touche palissandre de la JS. Dans les deux cas, elles ont un micro J équilibré avec le micro P qui permets de jouer sur les mediums de la basse. Elles gardent leurs personnalités respectives mais ont une meilleure parenté sonore, donc plus de cohérence dans un contexte de groupe. Bref, mon expérimentation n'est pas orthodoxe mais j'en suis très satisfait !

Je ne suis pas sur que ta carte son puisse fonctionner avec un iPad qui tourne sur iOs, ça me semble pensé pour un ordinateur (sous Windows ou MacOS). Chez Focusrite c'est ce modèle qui semble fait pour les appareils iOs: https://focusrite.com/fr/node/254 Mais le principe est le même, ce dont tu as besoin pour connecter de multiples éléments à ton iPad c'est une "carte "son" qui soit compatible, comme celle mentionnée par dbx80 ci dessus. Je n'ai pas de retour sur celui là en particulier mais iRig étaient les pionniers de ce type d’interface pour appareils mobiles (iPad et autres iPhone) donc j'imagine qu'ils maitrisent leur sujet.

Superbe la Headless, c'est quoi ?

Un Nuf en ballade ! On veut un compte rendu des échanges du coup, entre gros niveaux de matos vous avez surement des avis intéressants sur vos instruments respectifs !

La dernière hypothèse en cours c'est east coast = Ampeg et Flex = Portaflex (un Ampeg B15 quoi), alors que le Olympic est plutôt basé sur du Mesa / Fender.

C'est une ancienne des années 80 c'est bien ça ? La principale différence dans le preamp, sous réserve qu'elle ait bien la configuration d'origine, c'est le câblage du switch série/parallèle. J'ai plus les configurations en tête mais probablement que sur une vieille des années 80 tu as le mode "OMG" qui est les deux micros en série avec une capa qui coupe des aigus sur le micro manche , ce qui donne un résultat énorme. A contrario Sur la version du preamp à partir des années 90, encore en usage aujourd'hui, les différents modes jouent sur le câblage série / parallèle de chaque micro lui même plutôt que sur le câblage des micros entre eux.

Les 12 Classic line sont pas mal du tout et t'as l'avantage d'avoir une paire identique, donc une cohérence sonore quand tu utilises un seul ou les deux. Par rapport à ta question de départ, en fait probablement que tu n'as pas vraiment besoin de changer de baffles, ils iront très bien avec cette tête !

Oui, les 15 et les 4x10 font le même format (même largeur et profondeur) et sont aisément empilés l'un sur l'autre. Pour l'anecdote, pendant que Greg empilait un 12 sur un 4.10 pendant des années, j'empilais un 12 identique sur un 15 à l'autre bout de la France. Et puis un jour, Greg m'a vendu son 12 et j'ai vendu mon 15 (à quelqu'un d'autre) et maintenant mon stack est symétrique (deux 12 identiques) et Greg joue en direct sono

Le montage que tu proposes semble être pour des Humbucker que l'on pourrait commuter en simple bobinage. Je ne suis pas sûr que les DP123 soient splittables...

Très belle ! Leurs designs c'est vraiment un truc qui leur est personnel, c'est moderne sans être trop étrange, c'est ergonomique mais sans sacrifier l'esthétique, la qualité de fabrication semble démente. Félicitations !

Jolie couleur en effet !

Merci pour l'info !

Commence effectivement par tout câbler en passif, avec par exemple un câblage de type Jazz Bass (un volume par micro, une tonalité générale). C'est l'approche la plus simple pour une basse à deux micros et ça permets déjà d'aller assez loin en polyvalence sonore.

Et sinon pour ceux qui n'ont pas Facebook, ça disait quoi ce message ?

Réservé ! Vendu ! On ferme.

Avec le retour de la mode du vintage, ressortons nos Pod? Le vrai son du True numérique qui assume d'être numérique, marre du numérique qui essaie d'être analogique.

Je fais pareil que sundae, j'ai un disque externe que j'ai configuré (en deux clics) lors de son premier branchement, ensuite je le garde dans un tiroir et je le connecté deux à trois fois par mois, le Mac te mets un petit message quand ça fait trop longtemps que t'as pas fait de sauvegarde.

Ah tiens je connaissais pas la procédure de migration en connectant les deux Mac ensemble directement, c'est encore plus simple effectivement. Néanmoins avoir une sauvegarde sur une Time Machine c'est essentiel, perdre toutes ses données suite à un crash de disque dur ça n'arrive pas qu'aux autres...