gaille

Ce que je voulais dire c'est que sur une fretless y'a pas de frette (sans blague ?) et donc on abordera pas un vibrato exactement de la même manière que sur une frettée même si le but est le même : faire vibrer la note. (sur un instrument sans frette tu bouges à peine l'orientation de ton doigt et ça change le pitch de la note ; sur une frettée ça demande plus d'effort, mais tu peux tendre/détendre la corde en appuyant plus ou moins fort en alternance, ou en utilisant des micro-bends). Donc je répète : une trille est une alternance rapide de 2 notes. Elle peut se faire en glissés ou en hammer-on/pulling off. Le vibrato est le fait de faire vibrer une note pour changer son pitch (mais ça reste la même note, genre tu fais bouger ton La entre 438 et 442 Hz) et ainsi la faire vivre. Après libre à toi de changer les termes musicaux, ça ne me dérange absolument pas. Mais ne soi pas surpris si tu es mal compris (par exemple "un vibrato large genre fretless" désolé mais je vois pas le projet). Et évite de m'approprier des propos que je n'ai pas tenus. Je n'ai jamais dit qu'il était interdit de faire des vibratos sur frettée ou fretless ou je ne sais quoi que tu as pondu de ton imagination, et j'ai jamais dit non plus que le vibrato ne se travaille pas. D'ailleurs si tu veux bien aller travailler ton vibrato quelques heures sur un piano on pourra en recauser comme ça.

Non tu rajeunis, car moi j'écoute de moins en moins de jazz et pour sûr je vieillis

Alors je me demande si on parle bien du même effet. Où dans I Wish tu parles ? Je parle des trilles en fin de morceau sur l'instru (ils en parlent dans la vidéo de scott devine postée plus haut : "the squiggle"). Il me semble que dans les termes admis en musique, une trille ça alterne entre deux notes conjointes (qui sont d'ailleurs précisées sur la partition) alors qu'un vibrato c'est plutôt une variation de la même note (alors oui ok ça change la note, mais différemment - d'ailleurs on jouera différemment un vibrato avec une basse frettée qu'avec une basse fretless). Mais bon on s'en balek un peu des termes. C'est en effet un effet de jeu, autrement appelé ornement. Par contre c'est tout sauf quelque chose d'imprécis àmha. M'étonnerait d'ailleurs que Nathan Watts fasse de l'à peu près aux côtés d'un mec comme Stevie Wonder Et Bruno Tauzin dit comme moi : à bosser en rythme

Il a un air de Di Caprio en un peu plus jouflu et avec beaucoup plus de cheveux.

C'est plutôt sur la fin de I Wish qu'il y a de la trille. Sinon en méthodo je dirais : - jouer une note et faire des slides montant et descendant au 1/2 ton (par exemple si do si do si do etc...) lentement. Essayer de les faire réguliers (dans le débit et dans le son) afin de chopper le mouvement. Je conseille même de le faire au clic, genre à 60bpm, jouer la note attaquée à la blanche et faire des trilles en doubles-croches. - Quand ça passe (que le mouvement est fluide) augmenter le tempo de 10 (si ça ne passe plus redescendre de 5, comme d'hab quoi). - Varier ensuite le découpage de la trille (sextolet, triples-croches) pour bosser différentes sensations. Mais je pense pour que ça sonne dans le groove général de ta ligne de basse il faut toujours être dans une notion rythmique derrière la trille. Ce n'est pas juste des aller/retours rapides en slide au pifomètre et advienne que pourra. En tout cas bosser le truc progressivement et un aspect à la fois (mouvement, notes cibles, débit...). - Eventuellement au début les faire plutôt en milieu de manche, en tout cas dans une zone où on est le plus confortable physiquement/morphologiquement parlant (perso c'est entre les cases 5 et 12, par exemple la même trille en 2/3e case corde de La est plus difficile pour moi qu'en 7/8e case corde de Ré). - Le matos (cordes, EQ, effets...) n'a rien à voir là-dedans.

Super combo ! Et excellent prix, d'autant plus avec cette belle housse.

Plutôt stylé ça ! C'est quelle réf ?

Ah puis tiens tant que je suis là, ma Nav Espionage type JB60 en action (flats + mediator/palmute) :

Je pense que c'est mon ex (d'il y a 7 ou 8 ans). Très bonne basse, grogneuse et très typée 70 (marcus miller et consorts). Trop pour moi, j'avais préféré ma Nav 60 (que j'ai toujours) car plus "tempérée" et je ne pouvais pas garder les deux, mais franchement rien à redire sur cette Nav. Super lutherie, réglage bas des cordes sans souci, et super légère qui plus est. Elle était déjà sur zikinf il y a quelques mois il me semble, et un peu moins chère d'ailleurs (j'avais même hésité à la reprendre en négociant). Mais le tarot sur cette annonce reste très correct (de mémoire je l'avais payée/revendue dans les 1300/1400€ à l'époque).

C'est ça. Tu peux utiliser la pédale seule, mais là ça permet de mettre en banque plusieurs réglages et de switcher de l'un à l'autre via le pédalier.

J'ai un DMS & Humboldt Bass Simplifier depuis peu et c'est franchement bien : boîtier de qualité au format compact (à peine plus gros qu'une pédale Boss), connectique ultra complète, excellent cab sim, super grain dans le préampli (après j'ai pas la réf pour comparer à un rumble ou un bassman). C'est pas non plus forcément un format 'pédale' en soi vu qu'il n'y a pas de footswitch (ceci étant la plupart des pédales de préamp ont un seul footswitch et c'est pour activer/désactiver la pédale alors qu'un mute serait bien plus utile à mon humble avis ; mais c'est un autre sujet). Mais sinon plein d'infos sur les préamplis dans le sujet cité par Sven un peu plus haut. Mistergroovy avait aussi créé un sujet où il fait des reviews des différents préamps qu'il a eu je crois.

Surtout que là avec Vincen Garcia qui vient d'intégrer l'équipe de Cory Wong les Yam BBP vont prendre de la hype.

Merci, à voir, je vais regarder ce que j'ai dans la boite, je ne me rappelle même plus /D

De tout ce que j'ai entendu ça sonne super, et c'est très confort à jouer. En plus là cette finition est très chouette. Mais dans mon cas le potard sous le micro neck va me gêner dans le jeu trop souvent, pour ça que j'ai lâché. Il me faut la version passive en fait ^^

Les bouchons que j'ai sont quand même assez bien en terme de réduction de son sans trop le modifier. Pour ce qui est de devoir taper pour que ça sonne, ben ça dépend les styles de musique. On peut mettre de l'énergie sans taper comme un sourd, mais des fois faut rentrer dedans pour avoir le son et le timbre recherché. Et la batterie c'est sonore de base, comme une trompette par exemple. Je le vois avec le banjo aussi, quand je bosse chez moi je joue moins fort qu'en répète acoustique (je suis seul, pas de batterie ni de section donc je peux me permettre d'y aller piano) mais c'est sonore malgré tout comme instrument et j'ai bien la barre au crâne en fin de journée, je ne peux pas faire autrement. Donc je mets des bouchons quand je sais que je vais faire une longue session. Après je te rejoins, si tout le monde joue avec des bouchons ça joue souvent plus fort en effet.

Je viens de voir que c'est Éméline Fougeray sa bassiste sur la tournée qui commence ce soir. C'est cool il va peut-être y avoir des lives sur le net prochainement (car actuellement j'ai juste trouvé des pseudo live radio avec bande son derrière 😑)

C'est certain. Après je pense qu'il y a d'un côté se protéger en cas de pics sonores, mais aussi d'un autre côté se protéger das la durée. Aider les oreilles à limiter la fatigue (et donc se protéger) due à un volume pas forcément très (trop) fort, mais qui dure. Ca me fait penser à un guitariste qu'avait rencontré mon père, il était devenu quasiment sourd à force de jouer 10h pas jour tous les jours durant de longues années. Il jouait uniquement de la guitare acoustique et quasi que solo (concertiste classique). Je crois que les violonistes un peu sourds de l'oreille gauche ne sont pas rares. Ya aussi des aspects intrinsèques à certains instruments. La plupart des batteurs avec qui je joue utilisent des protections tant en répète qu'en concert et pourtant ils sont plutôt fins dans leur jeu. Et ceci étant, des fois la batterie si tu tapes pas ben ça sonne pas. Par contre pour les sons de façade de certaines scènes où festivals je suis totalement d'accord, on peut obtenir une belle face sans être obligé de mettre au taquet (d'ailleurs souvent ceux qui mettent au taquet font également un mix pérave.

Pour les Tourangeaux ou proches de Tours y'a une nouvelle session en novembre à Tous en Scène : https://www.tousenscene.com/article-moulage_de_protections_auditives-189.html

Ouais ça c'est chiant. Pour ça que j'utilise ça pour ma basse. Pratique, peu encombrant, solide : https://www.thomann.de/fr/hercules_stands_hcgs_414b_guitar_stand.htm

La formation solide en solfège c'est pas interdit aux bassistes hein 😁 Puis la trompette si tu bosses pas tous les jours t'es mort. Ya un piano acoustique dans la formation ? Car ça peut faire un bon support pour poser et déballer ton matos tranquille. En plus t'as pas besoin de te baisser comme ça. De rien.

Voilà. Dans le même genre ya ça : https://www.thomann.de/fr/cooperstand_pro_g_sapele_guitar_stand.htm J'en utilise un pour mon banjo c'est très bien et plié ça prend peu de place (je le range dans la pochette de mon gigbag)

Je relance : pourquoi tu n'achètes pas un support classique tout simplement ?

Sinon tu sors le stand en premier et tu poses la basse dessus avec ta seconde main hein. Ou alors tu fais ton déballage tranquillement en backtage ou aux loges. Ou alors tu te mets à la trompette.

Je viens d'écouter rapidement, a priori la grille est || : Bb | C | Dm C (4e tps) | Bb : || et ça brode là-dessus (tonalité de F). Le début tout du moins, je me suis arrêté à 1mn30. Elle est cool cette ligne de basse en tout cas.

J'avais lu le topic en travers désolé, tu l'avais précisé en fait, tout comme le fait que tu veux que la basse soit sur-élevée. Tu fixes une sorte de sacoche sur le côté du cab (en mode cyclotouriste, bébé kangourou ou ce que tu veux) et tu enfiles la basse dedans ? Si t'as une plaque de fixation de manche à l'arrière de ta basses, tu fixes au cab un bon gros aimant sur lequel tu "colles" la basse ? (bon, pas dit que les HPs aiment ça )