Sven

C'est celles de Thesseling non ? Des 6 et 7 fretless, custom shop à fond... Beaux bois partout en tout cas !!

La solution la plus simple pour tester tout en respectant la distanciation sociale (mais pas la moins coûteuse des solutions) serait de commander un modèle neuf chez une bonne boutique en ligne, et renvoyer si ça te plaît pas (ou même si ça te plaît mais que tu préfères acheter d'occasion). Mais c'est pas très sympa pour la boutique, c'est cher comme manip (fait avancer les frais en tout cas), et y'a pas tout en stock en neuf....

Pour ajouter de l'eau à ton moulin en termes de modèles: - dans un style moderne, les Ibanez BTB sont en 35' depuis l'origine. - il y a depuis quelques années des Ibanez en fanned frets avec donc un Si en 35' (voire peut être un peu plus ?) - et Cort fait aussi du fanned frets mais je sais pas si elles sont en 35' - les Yam TRB sont excellents, aussi bien les 5-II "standard" que les P2 (custom shop japon, si tu peux en dégotter une, c'est de la tuerie). Par contre les P1 sont en 34' (à part peut être la version 6 cordes ?) - d'un point de vue son et venant d'une Sadowsky, il y a de fortes chances que les Lakland soient ce qu'il y a de plus proches (type Fender mais amélioré), si tu dois alterner au cours d'un set entre la nouvelle et ta Sado ça peut compter. Dans tous les cas, essaie avant si possible: le diapason 35' ne pose aucun souci pour certains ou peut être rédhibitoire pour d'autres. D'autre part comme tu l'as indiqué, il peut y'avoir de très bonnes 5 cordes en diapason 34', c'est une question de lutherie.

Magnifique ! c'est une des nouvelles Euro montée d'origine en Aguilar ? Par curiosité, comment est le manche sur celles là ? mon souvenir des Euros en 4 cordes c'est un manche bien dodu, mais j'ai testé que des anciennes (miros EMG et preamp Tone Pump)

Un poil hors budget, quoi que si c'est en passif en P seul ça peut peut-être passer ... qualité de fabrication irréprochable , poids léger, look modernisé : une Aquilina Sirius !!

On fait le tour petit à petit, mais la remarque initiale reste valable, on a plein de petits artisans / PME qui sortent de très bons instruments mais très peu de grosses usines qui font vraiment du volume, à part Warwick et peut être la fabrique Tchèque qui sort les Spector Euro et les elrick, et probablement Mayones qui doit avoir une bonne taille maintenant. Sandberg je suis pas sûr qu'ils soient si gros que ça malgré la réputation croissant ces 15 dernières années, et tous les autres c'est des PME d'une dizaine de personne grand grand maximum, voire des ateliers avec deux trois personnes max.

Pour les micros ta description fait penser à des bartolini, ou un set de micros PJ orientés "vintage" comme y'en a chez pas mal de fabricants. Nota: dans une configuration PJ, prudence sur le choix du micro J qui si c'est un single coil, peut vite être beaucoup moins puissant que le P et/ou générer des parasites. Sur une PJ, je trouve qu'il vaut mieux toujours viser un micro J qui soit un humbucker (caché sous un capot de micro J pour garder l'esthétique traditionelle), en particulier avec une électronique passive. Tu peux aussi demander ce qu'un fabricant "custom" de chez nous comme Hepcat, Bennedetti ou SP custom peut te proposer , ils sont fait en France et de bon conseil. Electronique: je me suis déjà posé la même question car je préfère grandement le vol+vol plutot qu'une balance. Peu de fabricants de préamp proposent effectivement la config avec deux volumes, notamment parce que pas mal d'électroniques actives ont une balance active c'est à dire qui compense le volume respectif des deux micros au fur et à mesure du réglage de balance (ex: John East, Sadowsky, Mike Pope, Glokenklang ...). Pour les fabricants de préampli qui vendent la partie "nue" (non cablée à l'avance, ex: Nordstrand, Aguilar ...) tu as souvent le montage de volume+balance à faire toi même à l'amont du préampli, en passif, et dans ce cas rien n'empêche de faire avec deux volumes plutot que volume+balance. Noll, bon fabricant allemand trop peu connu, propose diverses config pré-cablées dont certaines en vol+vol au lieu du vol+balance, et ils ont la réputation d'être ouverts au custom, un mail ne coute rien ... Enfin Mike Pope (très bien mais très cher) propose dans son configurateur en ligne le choix entre Vol+vol ou volume+balance au moment de la commande. Une recommandantion compte tenu de ta demande (avec la tonalité sur le potard aigu quand on passe en passif) : demande à Noll, ils ont surement un truc à te proposer.

Dans l'ouest effectivement on a Aquilina et Huort pas loin, c'est déjà un gros atout ...

Mes parents en ont eu une, j'ai été surpris du faible volume du coffre par rapport à la taille de la voiture... Limite je mets plus de trucs dans ma vieille i20 Hyundai qui fait a peine la taille d'une Clio...

Notre équipe sur place ne sais pas exactement ce qu'il s'est passé , mais ils ont l'air satisfait des échanges...

Deux étranges individus ont effectivement été surpris la nuit dernière sur un parking en pleines activités douteuses. Fort heureusement une équipe de surveillance bassistique a pu intervenir rapidement. Espérons qu'aucune Spector n'ait été maltraitée au cours de ce facheux épisode ...

Si je me souviens bien, Hoochie (qui est un ex du Forum, et nous manque un peu, tant c'est un puits de science sur les Lawsuits) vis en région parisienne mais a de très bon contacts au Japon et dégotte régulièrement des perles.

Loin de moi l'idée de connaitre toute la production de tous les luthiers français, mais en jaugeant uniquement ce qu'on voit passer sur le forum (qui est un tout petit bout de la production FR, j'en convient), pour un luthier qui fait du headless et du fanned frets, voire les deux ensmeble, et qui a une expérience prouvée de ce genre d'engins, je vais direct chez CG Lutherie. C'est carrément son rayon ...

Très très jolie !! ma config préfére en 4 Fodera, un basique de chez eux mais efficace.

Ca doit être dans les full tubes, genre quadravalve ou autre truc du genre (j'ai pas les noms en tête, je suis pas un spécialiste Trace...)

Sans indication de budget (à part ce que tu envisages de prime abord) je dirais des micros plutot traditionnels (Aguilar ou Nordstrand c'est très bien, mais y'a du très bon un peu plus local chez bassculture, delano, haeussel, Crel... je sais pas si les français de SP custom ou Hepcat font du 5 cordes) avec une électo polyvalente mais pas trop typé. Si tu ajoutes la contrainte du 18 Volts et facile à monter, deux noms me vient à l'esprit: Mike Pope ou John East. certains reprochent au East un son trop puissant ou trop creusé. Personne ne reproche rien au Pope (à par son prix et sa rareté). Avantage des deux : montage sans soudure = si tu n'iame pas tes mricos, tu le cahnges facilement.

Aucun souci, si c'est la même marque. Je le fais très souvent, notamment avec des d'addario en set 4 cordes qui sont vendues en paquet double, j'en provisionnel d'avance pour mes basses 4 et 5 cordes puis je complète avec des Si grave à l'unité, ça fait permets aussi de de choisir le meilleur Si selon la basse (plus ou moins rigide)

Sur les manches, je crois (j'en mettrai pas ma main au feu) que sur les CLF c'est l'ancien profil de manche des années 80, plus fin en épaisseur et largeur au sillet 1' 5/8 soit environ 41 mm, tandis que le manche standard actuel des L2000 est d'épaisseur moyenne avec une largeur au sillet de 1' 3/4 (environ 43 mm) - c'est à dire un manche de quasi PB, avec comme option custom d'avoir le manche des SB2, qui est d'épaisseur identique mais largeur au sillet 1' 1/2 soit 38 mm (un manche de jazz bass). Les chiffres ne veulent dire que ce qu'ils veulent dire. Tout ce que je sais c'est qu'une fois en main, je n'aime pas le profil des L 2000 actuelles, ce qui m'a toujours retenu d'en acheter une. En revanche ma SB2 "moderne" a le manche de profil Jazz Bass moderne, et ma vieille El Toro a le manche des années 80. La SB2 est visiblement plus étroite au sillet mais le manche est plus dodu en main, surtout sur les premières cases, tandis que la El Toro est plus large au sillet, mais le manche est plus fin sur le début du manche. Ces paramètres (et de nombreux autres) contribuent à ce que j'adore les deux manches, qui restent très proches, mais je joue plus souvent la El Toro assis à la maison et la SB2 debout en répet.

Il faudrait absolument que je teste une de celles-ci, sur le papier ça semble le mix parfait entre look/ergonomie des vintage avec les fonctionnalités des récentes. C'est vrai que les anciennes des années 80 ont un son plus gras, plus riche en graves, notamment celles en acajou, mais c'est lié aussi à au montage électronique (préamp moins brillant et présence de certaines résistances en // sur les bobinages de micros je crois). Par contre, les vieilles ont un charme particulier avec l'accastillage noir texturé, la fixation du manche en 3 points qui fait un talon moins massif. Coté son c'est du G&L: polyvalent mais typé, quand on connait on aime, quand on connait pas on rate un truc.

Je serais toi, comme dit plus haut j'irai chez Emmaus chopper un appareil électronique old school quelconque aillant peu ou prou les bonnes dimensions. Genre un poste de radio, un vieux tuner HiFi, un truc qui a des boutons et des cadrans. Tu desosses l'engin, tu mets ton circuit dedans, et ensuite tu remontes dans la façade les boutons d'origine, reliés à rien, juste pour le look. Et ensuite tu répands la légende qu'il s'agit d'un truc vintage ultra rare, genre un ampli à lampes fabriqué en Ouzbékistan avec des pièces de sous marin de l'ex URSS.

Joli ! Pour le micro tu le mets réellement au pif, ou tu va le placer sur le sweet spot officiel ?

Un petit craquage matos, envie de tester un son différent ... Test demain en répet, j'ai hâte d'entendre ce que ça donne, les avis parlent unanimement d'une puissance redoutable pour le format. C'est a peine plus petit que ma Ashdown ABM, mais déjà significativement plus léger à transporter.

Les Fender US JB Deluxe (version 2009, versions suivantes, jusqu'aux actuelles) ont souvent eu de très bonnes critiques. Avec ou sans switch actif/passif, je trouve que le son est un peu différent d'une pure JB "à l'ancienne". A titre perso, dans ce registre de la JB 5 cordes haut de gamme active je trouve qu'elles restent chères pour ce qu'elles proposent en neuf, et qu'il y a de nombreuses alternatives (Lakland, Sadowsky, Sandberg, Bacchus, Maruszczyk, etc etc) qui proposent plus pour le même prix ou même beaucoup plus pour plus cher mais mieux justifié. En occasion, on peut les trouver pas trop cher et c'est un meilleur rapport qualité prix mais je continue aussi à préférer les alternatives, qui décôtent parfois beaucoup (sauf Sadowky) et que je trouve toujours meilleures. Les Fender US JB 5 cordes passives c'est tout autre chose, c'est une tentative de faire une 5 cordes avec le son d'une JB standard. Aucune ne m'a jamais convaincu, c'est pas juste une question de micros, la lutherie est trop "molle" pour une 5 cordes. La seule 5 cordes Fender passive qui m'ai jamais convaincu c'est la fameuse Roscoe Beck.

Tu as déjà eu les noms les plus courants, peu de risque de ce tromper avec ces références. Par contrer e néglige pas l'importance du contact / dialogue: est-ce qu'il est important de pouvoir aller voir le luthier sur place et tâter le bois en direct ?

En gros, il y a - des cours par thématique (le groove, le jazz, le blues ...) ou par entrée technique (le slap, les accords, le rythme, la lecture de partition, le solfège ...). C'est très très vaste, chaque cours est découpé en multiples vidéos avec cahier d'exercices. - des masters classes d'un intervenant (soit replay de la master class live hebdomadaire du lundi soir, soit un invité enregistré en studio) - des extra genre interview d'artiste, un live mensuel de Scott qui réponds aux questions et vidéos des étudiants, le "magazine mensuel" qui récapitule les actualités Les cours sont à peu près classés en niveau (débutant, moyen, avancé) mais chaque cours est un module autonome et tu peux prendre n'importe lequel à volonté, le faire à ton rythme. Il y a de quoi y passer des années, mais ça fait un peu fouilli, sauf si tu sais ce sur quoi tu veux bosser. Le forum interne aide tout de même à discuter avec d'autres pour se faire son plan de travail, voir ce qui fonctionne pour les autres. Depuis deux mois environ il y a aussi le Player Path: L'idée c'est d'avoir une série de morceaux organisés en 9 niveaux successifs de difficulté. Dans chaque niveau, il y a 6 morceaux qui correspondent au niveau de difficulté (avec des styles musicaux plus ou moins variés). C'est comme un jeu vidéo, tu peux commencer au niveau 1 ou plus, mais tu dois finir un niveau pour accéder au suivant. Pour finir un niveau, tu dois parvenir à jouer de manière correcte, fluide et réaliste 3 morceaux sur les 6 proposés. Pour cela, chaque morceau a ses vidéos explicatives, la partition, le backing track, et des indications sur le(s) cours qui peuvent t'aider à affronter le(s) difficulté(s) technique(s) mise en oeuvre dans le morceau. Je trouve que pédagogiquement c'est très intéressant car en gros ça réponds à la question: par quels cours commencer, qu'est-ce qui est utile en situation réelle par rapport au niveau où j'en suis et au style de musique que je souhaite jouer. Ca ne te fais pas bosser la technique directement, mais de manière indirecte, par la mise en situation dans un morceau. En revanche, ça n'est pas un cours technique: si tu butes sur la technique, ou si tu commences trop haut, tu risques de te décourager ou de contourner la difficulté par un moyen qui n'est pas celui attendu. Donc il faut articuler les deux approches, cours techniques et mise en situation dans un morceau.