SpeeRoo

Je suis assez d’accord ! Un bon Jack rien de tel Sur scène j’utilise Toutefois systématiquement un vieux système analogique NADY 201 VHF ( jamais de numérique), jamais aucun souci de décroche ni d’interférence ! synchro plus que parfaite ! (Analogique > vitesse de la lumière) et son plus que respectable et de toute façon largement suffisant pour de la scène, même enregistrée ! je viens d’en retrouver un nouveau état neuf le mien devait bien avoir 30 ans ! ca ne coûte RIEN en plus ! Avec la mode du numérique maintenant D’occaze c’est 60 Balles, je viens d’en faire acheter un à un pote guitariste, il est vert de plus, système indestructible ! .

Raconte raconte !!!!! pour ceux qui connaissent pas la fin !

Ne rigolez pas, y’a 7 ou 8 mecs qui ont fait la séance à la main pour 1000 Balles à l’époque, ils ont déchiffré les riches mélodies écrites par ce génie de la daube et ont dû faire gaffe à l’arrangement audacieux qui mélange d’une manière osée le pipeau électronique et le vibra en plastique à l’unisson, certains en rêvent, lui l’a fait ! Ho la vache ! putain t’es condamné à écouter ça, tu dépéris en 12 heures ! ..... ou tu te suicides en te poignardant le cul avec une Knackie ! Mortel !!!

Oui mais il en manque une ! T’as la même maladie Yves !

Le problème dans le chorus de basse c’ est que justement y’a plus de basse mais avec un bon guitariste ou un bon pianiste qui fait tourner la grille avec swing y’a plus de problème ! En fait faut juste trouver un mec qui fait monter la mayo avec le batteur en accompagnant... heureusement il y en a plein, faut tomber dessus c’est juste ça

Une Jazz V à 800 balles je crois .... nickel en plus ! je suis sur la route, j’ai vu passer ça du coin de l’oeil

Comme pour moi ! Corne sur l'index gauche assez centrée et auriculaire gauche (vers extérieur de la main), essaye de poser ce doigt à plat sur le manche, normalement pas faisable si on écarte un peu les doigts ! , le majeur et l'annulaire eux par contre posent pratiquement à plat et ont un tout petit peu de corne mais quasi rien, mais les deux doigts extérieurs font un léger angle avec la corde, ce qui crée à la longue de la corne, si ça devient trop épais, poncer gentiment avec une lime à ongle pour garder de la souplesse, sinon ça peut devenir douloureux .... L'autre explication est que les deux doigts sollicités par les démanchés sont le petit doigt et l'index, ils mangent beaucoup plus de glissés que les deux autres. Quand à la main droite, malgré de longues périodes à bosser ou à jouer, et une attaque assez franche, pas de corne ou presque. Pas normal ! tu dois pouvoir jouer 4 ou 5 heures sans aucun soucis (si tu es entrainé bien sur), tu dois crisper et appuyer comme un sauvage ! Détend la bestiole !

Le Leo Vince sur la 1200RS Le nouveau Flat est un "super carré", ça prend des tours sans inertie, (Sans La chicane) , ça Braaaaap Rhaaaa..... ça pète grave au rétrogradage aussi , yessss !

J’adore le son des 3 cylindres comme les 5 pour les bagnoles d’ailleurs

Magnifique !!!!

Non une Alpus Martine .... tu peux te brosser Martine !

Bon allez.... j'ai reçu le même hier soir, pris avec un téléphone, bon c'est du live avec un batteur sans puces .... semaine dernière dans un PUB .... (Marcus MM2---- Ampeg/SWR) https://www.dropbox.com/s/fhfs4urk9bbobfe/Superstition.mp3?dl=0

Ouvre un peu la tona bordel !!!!! Moi je dis ça .... T'as un grain d'enfer pour moi il manque le poil de cul dans l'aigu et c'est le kiff ! (bon ça l'est déjà mais bon ... ) Après c'est histoire de sale gout Joli le compresseur !

Ben oui ils l'ont copié sur tous les synthés de cette époque, mais l'origine est la Simmons avec son synthé analogique, c'est arrivé dans les années 80, tous les groupes de Funk et de Reggae utilisaient cette Drum. (Voir Herbie Rockit)

C'est ça ! , et comme le sujet était le Jazz, ya quand même dans ce cas particulier, beaucoup de codes et de choses qui font consensus (et c'est pas un hasard). Il vaut mieux donc creuser l'existant et décortiquer ce qu'ont mis en évidence les "pères" plutôt que de vouloir ré inventer la poudre ... Comme dit Lubat, en même temps on apprend l'histoire on se cultive , et on réalise qu'il y a eu du monde "Avant" et qu'il y en aura "après" Enfin, il me semble que c'est un gain de temps, à moins d'être un génie et d'avoir le savoir inné. Apres pour d'autres musiques, c'est tout à fait différent, mais la question concernait bien le Jazz.

Pour ceux qui comme moi sont Gros Fumeurs et donc, qui vont comme moi en crever bientôt ! (et c'est une certitude, pas un hypothèse,) Un bon bon copain et ami batteur (Longue Vie Jardouin !!... si possible) vient de se faire enlever un poumon ya trois semaine avec un beau cancer .... bref .... J'ai trouvé le livre d'Allen Caar en livre audio, pour ceux qui veulent vraiment arrêter, c'est la bible ! Pratique pour écouter dans la bagnole pour ceux qui bossent beaucoup .... Écouter en ENTIER avant d'arrêter, (enfin il explique tout ......) https://www.dropbox.com/sh/926c3oz01sxvkim/AADoUGZsnwtf8MaFNoC8YXYwa?dl=0

Batterie Simmons

Non pas exactement, j'ai un John East sur ma Marcus, son "HI FI" vraiment très propre, qui correspond parfaitement à cette basse géniale mais j'ai eu effectivement les deux types de JBV Deluxe, celle avant 2010 avec les mécaniques alignées, que je conserve montée avec C aigue. et la dernière avec Block Inlets, binding, et mécanique du G sous la tête et les micros N3 (échangée contre la Noguera 6) Si tu récupères celle là, garde le préamp, il est terrible, pas besoin de la charcuter, tout va bien à bord ! Bon Vol ! J'avais pensé le changer, mais à force de l'utiliser, ce préamp fonctionne parfaitement bien et est très facile à gérer et surtout, ça n'est pas "outré" tu peux tourner les potards tu ne tombes jamais sur un truc complétement débile avec énormément trop de ci ou ça .... franchement, pas besoin de bouffer des ronds la dessus ! Apres si tu te construis une JBV, et que tu n'as pas de préamp, le John East est parfait, malgré ce qu'on entend sur le fait qu'il n'est pas adapté à la JB, C'est un préamp très fin, très propre, gavé de réglages (Vol,bass, aigue, medium paramétrique, balance, tona générale + un filtre "Haut aigus" pour le SLAP) ya tout ce qu'il faut, seul le mode passif n'est pas terrible car on perd la balance et ça c'est bien dommage ! Mais bon avec la Marcus, c'est toujours en actif et ça va très bien !

Tu veux dire qu'elle était morte depuis longtemps, et que ça fumait ? .... Ooooops .....

Excellent Big !

Terrible ! Hachement bien !

Quand on apprend avec l'analyse que l'on a fait et l'utilisation des "possibles" sur les cadences, en fait, on apprend à "entendre" ces schémas et chemins, et après on n'oublie pas, on n'y pense simplement plus du tout ! comme tu dis pour se concentrer sur le sens de la phrase (quand on parle), et pour moi dans la musique le sens c'est une couleur, un son, une tension, une substitution, un chemin, et pas un "nom de gamme ou un mode", je crois qu'on est assez d'accord la dessus Jérôme, Le Hic c'est que ça ne rentre pas vite car on est confronté à nos limitations sur l'instrument et ce qu'on "entend" des fois ne veut pas sortir sur ce P...ain de manche ! (ou de clavier). Le reste n'est que temps passé, à travailler "ce qu'il faut" à comprendre, à fouiner, et surtout le talent, et là .... ya pas de solution miracle malheureusement, et le mauvais gout ressort toujours à un moment ou a un autre, c'est bien mon problème ... les grands ont naturellement un tri sélectif dans la tète qui leur fait éviter de sortir une grosse bouse qui gâche tout !

Ouf ... Magnifique !

Wep, bien résumé, Dario Deidda joue aussi souvent sur Squier , ça n'est pas spécialement un manchot et avec Birelli ce sont des mecs véloces sur l'instrument et qui ont besoin par leur type de jeu (aucune notion de valeur là dedans) d'un instrument bien réglé , je crois que tu as enfoncé le clou sur le point crucial, une merveille mal réglée devient un os, et un premier prix bien construit et bien réglé, devient un instru tout à fait valable .... ( à l'heure actuelle tous les fabricants savent faire une basse, ça n'a pas toujours été le cas.) Je plussois pour jouer en acoustique et écouter, pour moi, et c'est récent, il n'y a pas photo, le son nait bien "unplugged" pour quel mystère, je ne sais pas, j'étais même très sceptique mais pour y faire gaffe depuis quelques temps suite aux nombreux débats sur le sujet, c'est un fait. Pour exemple, je prend deux basses tout à fait proches et construites de la même manière mais pas avec les mêmes essences, avec les mêmes cordes, neuves, Ma MM2 et mon AVRI62, et ben a vide la MM2 sonne MM2, et La AVRI, sonne bien vintage pour qui pourquoi ... c'est comme ça, je retrouve même la courbe creusée et les aigus fins sur la MM2 que je n'ai pas sur l'autre ! donc le bois, les essences, les chevalets etc .. ont l'air vraiment très importants dans le rendu sonore final et l'électronique sera là pour sortir un beau signal de qualité ou non, mais ne révolutionnera pas le grain de départ (enfin.... après mes tests "empirique" c'est ce que je constate). Aprés évidement un beau préamp de qualité et un montage soigné et blindé ne peut pas nuire et fera même une différence énorme au bout... De plus quand on écoute parler les Luthiers (avec un "L", C.Huort est intarissable sur le sujet et on a eu le temps d'en parler longuement ) ils ont l'air de connaitre des solutions acquises souvent aussi par empirisme, mais bien efficaces pour sortir tel type de son d'une pelle et modifier sa courbe, son sustain, son grain, et ce AVANT de monter l'électronique dessus ... Christophe m'a même expliqué qu'il choisit le type d'électronique APRES avoir joué l'instru en acoustique ! On a pas fini d'en causer ma bonne dame .......

Ho la vache ! ya une collection au mur, t'as raison, j'avais pas vu !