Metropolis

Je dirais plutôt mille, indifféremment de l'année.

Ça il serait dans ma liste sans hésiter, au coude à coude avec Violator ou A broken frame peut-être - discothèque familiale. + Dark side of the moon de Pink floyd - un album parfait, Mezzanine de Massive Attack - parce que, Scenes from a memory de Dream Theater - très grosse baffe, The Gallery de Dark Tranquillity - polyphonies, frénésie.

Ouais les chats aiment bien tester la gravité.

La queue de putois ? walnut = noyer https://www.fender.com/articles/behind-the-scenes/what-is-a-skunk-stripe

Mwé je suis sceptique, perso j'ai commencé fin 90's et je n'ai pas attendu internet pour démonter, remonter, repeindre ma première basse. Ça répond à des règles mécaniques assez simples tout de même : hauteur des pontets, profondeur = intonation, cale pour renverser le manche... J'ai dû mettre plus longtemps à toucher au trussrod. Et ne m'aventure toujours pas dans le sillet ou la planif (manque d'outils et d'atelier aussi). Mais il y a bien dû y avoir quelques conseils dans les magazines avant ça, les vieux Bassmag.

Il existe ça apparemment : Fender Jazz Bass Junior Collection 30". https://www.zikinf.com/annonces/annonce-2272363 Je ne sais pas du tout ce que ça vaut ni si ça sonne "jazz bass".

Yamaha avec l'IRA / Initial Response Acceleration, depuis au moins 20 ans.

Le manque de « fondement scientifique » signifie juste qu'on n'a pas encore les capacités à expliquer, ou à mesurer un phénomène, pas qu'il n'existe pas. Pour l'instrument qui s'épanouit j'ai observé ça avec guitares et basses électriques aussi. Je ne crois pas en avoir parlé avec mon luthier encore... mais je me suis toujours demandé si ça venait du bois qui s'ouvrait réellement, ou si c'était mon oreille qui s'habituait, voir mon jeu qui s'adaptait. Le luthier Didier Duboscq évoque une "mise en résonance" des éléments sur une dizaine d'année, moi je parle d'un instrument qui se repose quelques semaines puis nécessite 3-4 jours d'utilisation pour se bonifier. Là encore si nous sommes plusieurs à observer le phénomène, je ne crois pas que nous ayons besoin de le justifier scientifiquement. « Expliquer la photosynthèse ne rend pas la fleur moins belle ».

J'ai utilisé le terme « scientisme » ironiquement et à dessein, parce qu'il a un sens inverse de ce que tu décris (fausse science biaisée et percluse de conflit d'intérêts). Finalement je pense que des milliers d'années d'expérimentation, de reproductibilité, par des générations de luthiers et de musiciens pour arriver à un consensus - érable généralement plus claquant que le palissandre par exemple - font office d'observation scientifique concrète. Après il faut juste garder à l'esprit que tout est relatif : bois séché dans les règles VS planche sortie d'autoclave ; chainage électrique qui va rogner les propriétés acoustiques, etc. Rien que du bon sens et de la pondération. Et de la pratique musicale un peu aussi.

Il existe des méthodes pour estimer les propriétés acoustiques d'un bois, dont une décrite ci-dessous vers 7mn15. Après c'est sûr qu'en électrique avec tout le chainage, elles vont être sérieusement minimisées. Enfin le scientisme c'est bien, mais pour ce qu'il a produit ces dernières années... il serait peut-être temps de s'en détacher un peu (?).

Mince : ( j'avais découvert sur une compile de bassiste, un cd vert fluo*, avec le morceau Scat / Supernatural. Je dois avoir - ou avais, faudrait que je cherche dans les cartons - les albums Shocka Zooloo et Africans In The Snow. Un sacré grooveur en effet. *Also available in green - compile Trace Elliot des 90's.

Miller c'est une jazz bass 77 avec un préamp Sadowski. La réédition japonaise est équipée en Fender Vintage ce qui doit correspondre aux actuels Original Jazz bass ? La logique voudrait plutôt des Pure Vintage 74... Ma JB frêne/érable est montée en Hepcat 72 : fil émaillé, égalisation creusées, niveau de sortie faiblard, joli grain comparé aux "Fender vintage", mais loin du tout le graou des 60's - 7aucune idée si ça correspond au son Miller... Mes recherches pour cette lutherie font souvent ressortir Dimarzio aussi, Model J ou Ultra Jazz.

Jusqu'en 1994 semble-t-il, et les JB200 seraient du début à mi ou fin des années 70 : http://lesguitaresjacobacci.free.fr/page17.htm J'aime bien "L'établi de Lolo" sur la chaine Guitare Village, ici avec une JB280 :

J'ai une JB75 CIJ de 2006/2008 payée dans les 1000 avec l'import, micros changés pour des Hepcat 72' +220€ (j'ai conservé les originaux), et pickguard crème (+50€). Si j'ajoutais un chevalet dans les 50~100€ on arriverait à 1300/1350€, sans compter une planif à 200€... Donc 1400 pour une de 87 considérant les pièces supplémentaires, c'est pas si déconnant en fait, mais à sa place je vendrais tout séparément, la pilule passerais mieux.

Disons qu'il fait payer les Hepcat et le chevalet massif au prix fort.

Perdu ! Si tu cherches le schéma de PB sur internet... Regarde s'il n'y a pas une soudure toute seule, d'où le cable aurait pu se détacher, sur la patte de ton potard volume à coté de la capacitor verte - genre la première patte en haut à gauche sur ta photo.

J'ai une JB Fender jap estampillée "made in" sur la tête et "crafted" au talon, donc c'est parfois difficile à trancher... Ici le Made In renverrait plutôt à 2010-2011 comme indiqué, et non 1995-1996 (U également). Les petites mécaniques - petites platines - laissent présager un modèle low-cost : corps tilleul et micros asiatiques. La teinte OCR/CAR est bien mentionnée pour les modèles à corps basswood sur les catalogues Fender Twang 2010 et 2011. Donc la référence serait "PB57", tout court : ) Tout le reste a été dit : le corps basswood peut sonner, et je ne m'aventurerais pas à hiérarchiser micros Jap et US. Par contre au vu des caractéristiques rien ne justifie ce prix ; autant chercher une mexicaine pour 2 à 400 euros de moins. Ah si un détail : les cordes ne sont pas parfaitement centrées sur le manche... complètement décalées vers le Mi.

4 cordes Vs 5... La F n'est pas mauvaise loin s'en faut, mais à lutherie égale on pouvait anticiper un poil plus de bas-médiums et moins de growl. M'enfin ça reste très proche et de même nature.

En cherchant les basses du luthier Pagelli sur Google, il est possible de voir des choses encore plus surprenante, mais peut-être en piezo (?).

Là : http://www.mike-sabre.com/ Mike Sabre -> Other models -> Di Piazza -> Fretless Bridge. Ou direct : http://www.mike-sabre.com/OtherModels/DiPiazzaModels/DDPFretlessBridge/ddpfretlessbridge.html

Non, mais j'ai découvert récemment l'existence d'un chevalet développé par Dominique Di Piazza et son luthier pour simuler le son d'une fretless. En bois. C'est assez bluffant, même si ça ne remplacera jamais une vraie fretless. http://www.dominiquedipiazza.com/materiel.htm

J'ai précisé que dynamique n'était peut-être pas le bon mot. Comment vous décririez le passage de JB à PB vous ? Il suffira de transposer pour 4 à 5 c : )

@kascollet Non, là il y aurait trop de différence par delà la taille du manche. Mais à instrument identique ce serait flagrant il me semble, et même en général c'est toujours un peu le cas aussi.

Oui voilà. J'ai dis dynamique, j'aurais pu dire manque de clarté, c'est difficile à décrire. Un peu comme passer de JB à PB.

Je préfère la JB mais je suis surpris de la F qui reste dynamique pour une 5 cordes, peut-être grâce à l'érable ; il est en quoi le corps ? (la JB frêne, on voit le veinage sur la dernière photo).