Djom

La première, avec les micros de la 3ème ! La classe impériale !

Le plus simple, si tu penses avoir identifié un modèle qui semble te plaire (esthétique, format de manche, réputation...), c'est quand même de l'essayer. C'est impératif, car tes mains et tes oreilles ne sont pas celles d'un autre (je ne te le souhaite pas, en tous cas ) La meilleure affaire ce n'est pas celle que tu aura acheté le moins cher, mais celle que tu utilisera le plus, avec le plus de plaisir !

Pourtant on en fait des choses avec une bonne Cort. Pas sur qu'une JB Squier soit tellement mieux... Vu ton budget, passes direct à un JB Fender Mexique, ou une Ibanez SR500 !

J'ai commencé avec ca : Guns n' roses - Nice Boys http://youtu.be/SNjTayYv9Yg Vu le résultat catastrophique, je suis vite retourné sur du plus abordable pour un débutant: ACDC - Hells Bells

Dunlop Cry Baby Bass blanche, avec le potar d'ajustement de fréquence, et un très pratique potar de correction de volume. Avec ca, le passage avec/sans est totalement transparent côté volume, quelle que soit la basse ou l'ampli. Je reprocherais juste une action mécanique un peu faible, et donc une tendance un peu binaire...

+1 C'est au moins aussi technique à la guitare (et au chant aussi, parce que mine de rien....), mais là voilà, ca fait quelque chose.

13 cordes... c'est livré avec un GPS ? ("à la prochaine frette, tournez à droite, arrivée à destination Mi#2") Pour les guitares, c'est vrai que la tendance est presque de passer de la 6 cordes directement à la 8 droppée (en baryton bien souvent), pour récupérer une octave pleine. Concernant les basses, au delà de 7 cordes je ne saisis pas tellement l'intérêt par rapport à un stick Chapman par exemple, puisqu'au final c'est surtout joué en tapping ??

Je ne suis pas certain qu'on puisse juger son caractère humain d'après une vidéo de 5 minutes, faut peut être pas pousser non plus ! Il peut parfaitement être modeste dans la vie, et envoyer un max d'esbrouffe dans ce qui reste une démo.

Le petit détail qui tue c'est le léger buzz des lampes de l'ampli sur les passages calmes (par exemple à 1:20, 4:05...). On pourrait presque sentir l'odeur !

Pareil. La version de SRV est belle à pleurer. Au sens premier du terme. Elle est captivante. Ici, on a une pub pour Vigier, histoire de montrer qu'on peut jouer différentes techniques sur cette basse, et accessoirement ca rappelle la mélodie de Little Wing.

Heureusement qu'ils sont là, les 3...

Remplacant déjà remplacé par Brunner

Il me semble que justement, Borracho est la dernière contribution (à ce jour ?) de RT avec IG. En tous cas, c'est lui qui est crédité de la basse sur l'album.

Pour en revenir à Trujillo, il faut dire que bien souvent il était un peu limité par le contexte (ST fait du ST, Ozzy du Ozzy, etc). Lorsqu'il était chez IG, il avait nettement plus de liberté et ca pouvait donner des trucs comme ca : C'est le genre de titre ou techniquement, beaucoup de monde est capable de jouer des plans de basse tirés de ce morceau. Mais les enchainer pour jouer le morceau entier, c'est une autre histoire... Il faut dire aussi qu'à l'époque il était entouré d'Adam Siegel et Brooks Wackerman, ca doit aider à se dépasser !

Et les restos, JAMAIS aux heures de repas ! C'est mathématique: plus de monde dans les restos = moins de temps pour conseiller, servir sans se planter de plat, etc. Et ceux qui pensent qu'entre midi et 14h devrait être 2h "normales" dans un resto ne savent pas de quoi ils parlent. Un bon plat servi correctement ca se mérite, alors tu fais comme tous les parisiens (quels cons ces provinciaux !) tu poses un RTT et tu vas manger entre 10h et 11h30, ou entre 15h et 17h en semaine (sauf le lundi).

... et lorsque tu parviens à l'essayer, c'est immédiatement " vas y cool, on n'en a que 3 sur toute la France et après <nom de la marque> arrête la production ! Donc j'aimerais qu'elle reste nickel". OK. Je vais donc essayer la guitare Schecter 7 cordes Brontosaure-Signature uniquement en son clair, en arpèges (vécu il y a quelques années au Gaucher à Pigalle...)

Merci Pour la compression cela fait hélas partie des choses que l'on n'aime pas sur le mix. Et encore, la basse s'en sort mieux que la guitare ou la batterie... Et comme on n'a même pas eu les masters, on ne peut plus le remixer ! Joie ! Mais bon, c'est comme ca qu'on apprend...

Hello, bon, la basse c'est sympa mais dans un groupe c'est quand même mieux. Voici donc le groupe dans lequel j'officie depuis 2009, et là attention les yeux car notre nom est "Kelly Früsm From Strømland" (prononciation: Kéli Frusm From Chtreumlannd'... exercice de diction: dites ce nom 3 fois de suite le plus vite possible) Notre petit plaisir coupable, sur scène, c'est lorsque le speaker doit nous annoncer... Côté musique c'est du rock plutôt tranquille, qu'on essaie de gratiner d'une couche de trip-hop voire de légères tintes funk et noisy. On ne part pas dans des prouesses, mais on essaie de placer quelques blagues rythmiques de ci de là. Voici, à ce jour, notre seul "clip". Il s'agit de "Reflections From The Lower Side", tiré de notre EP "Into The Strøm". Le morceau a été enregistré en une matinée, et le clip fait en moins d'une journée avec les moyens du bord, j'invoque donc votre plus grande clémence quand à la qualité générale. Cela étant, ce morceau illustre bien le style, et ce que j'ai la prétention de croire être la personnalité, du groupe. On a aussi un site sur www.kellyfrusm.com Côté basse, l'EP a été enregistré avec une ATK (what else ??) 4 cordes accordée en si grave, branché dans un Mark Bass. En fonction des morceaux on mélangeait plus ou moins la sortie directe ou une repique d'un 2x12 (dont j'ai oublié la marque). Le but était d'avoir un son assez rond, mais pas sourd. Le hic, c'est que les autres instruments ont été passés à la moulinette sur Mac avec ajout d'effets logiciels d'ou un mix atroce. Le chant, qui compte beaucoup pour nous, s'en est heureusement mieux sorti. Sur scène, j'utilise soit l'ATK 4 cordes que je connais par coeur et qui est assez tolérante, soit la Noguera Expression 5 cordes qui nécessite plus d'application car plus "subtile" et expressive. Pour le clip, c'est la Yamaha de répète que j'ai, dans sa configuration d'origine. Depuis j'ai remplacé les 2 micros Yam passifs par un gros EMG céramique actif, plus quelques bricolages de chevalet, sillet et mécaniques.

Pas certain qu'il s'agisse d'une BB1100s, car j'en ai eu une et la trappe de pile au dos était à mi-chemin entre la plaque électronique et le manche. Comme ca (bon, là c'est un modèle à l'envers car pour droitier ) :

De part l'implantation des potards, c'est une BB passive avant 2000 pour sûr. La sortie jack ne me semble pas être d'origine non plus.

Un truc bête: ca se trouve où ce genre de bois ?

Par exemple une "2 x 3 cordes" ? Avec 3 cordes graves (Si, Mi, La, ou Mi, La, Ré) qui seraient complètement frettées: 3 cordes ca permet d'avoir une octave sous la main facilement et de profiter des frettes pour le slap par exemple ou des rythmiques, et 3 cordes (La, Ré, Sol par exemple) fretless, qui seraient donc plus aigues pour profiter du chant de la fretless. Il y a bien un luthier qui a déjà sorti ca !!

En tous cas sur cette vidéo ca semble fonctionner parfaitement, donc ca peut se régler ! Je ne sais jamais trop quoi penser de ces engins qui synthétisent plusieurs instruments en un. Ici on a une presque frettée qui est aussi presque fretless, mais pas vraiment, et du coup il faut 2 sorties différentes, un hipshot et tout... Est-ce que l'on récupère le meilleur des 2 mondes, ou au contraire les contraintes des 2 types de basse ? Certes ca répond surement au besoin de Laurent David, et la démarche "luthesque" est très intéressante, mais si le côté pratique d'une basse encore plus polyvalente est une chose, le plaisir d'avoir des basses différentes qui font chacune quelque chose que les autres ne font pas, c'en est une autre. Quelque part, ca me fait penser aux basses-dinosaures à 10 et plus cordes.

J'ai donc le choix entre payer mon deuxième tiers, ou m'intéresser à cette Stingray....

Un peu HS mais justement, ces histoires de diapason me laissent perplexe... Est ce qu'il y a vraiment une différence audible pour les graves avec 1 pouce de plus ??? Ou faut il se descendre d'un demi-ton (voire plus ?) pour commencer à vraiment en tirer profit ? D'ailleurs, est-ce vraiment l'intérêt d'un diapason plus long ??