label2k10

A mon sens il n'existe aucun instrument facile. Le violon est pour moi un instrument très difficile : Travail de l'archet, justesse, vélocité... Mais tente quand même

Il est évident que financièrement ça reste préférable d'acheter petit à petit. Mais personellement je ne commencerais pas par le pré-amp. Je commencerais par la basse. Une fois la basse trouvée, le confort, le son, tu cherches l'amplification. Après tout tu peux faire ce que tu veux.

Tout à fait d'accord ! J'ai un copain bien bourré il te tombe un sacré boulot à la flûte à bec ! Attention, pas de la flûte de lavette, de la technique et tout ! j'ai failli dire avec des poils...

on ne cite pas le message au dessus, merci dit-il en freepostant Je suis d'avis d'attendre un peu et d'économiser pour acheter une belle basse qui sonnera sur n'importe quel ampli, ou alors un bel ampli qui fera sonner n'importe quelle belle basse si tu lui couple n'importe quelle belle enceinte. Suis-je clair ?

Bonne question ! Comment fait-on ! Honte à moi, je ne connais pas le protocole midi ! Ce que je fais c'est que je définis mon entrée Midi : en l'occurence Presonus Firebox Midi IN puis je définis ma sortie : un instrument virtuel quelquonque. Quand j'enregistre, le resultat est aléatoire : soit ça enregistre tout ce que je joue (et il n'est pas super en place le gars qui joue d'ailleurs ), soit il m'enregistre rien du tout et/ou le plante un gros paté clusterien en debut de piste.

Bonjour à tous. j'explique mon problème (sans m'énerver). Je veux enregistrer des instruments virtuels commandés par un clavier midi, tout ceci dans Cubase LE. Genre un orgue Hammond commandé par un pauv' Yamaha pas terrible mais qui fournit un travail à la hauteur de ses capacités (ne cherchez aucun saint-simonisme dans mes propos). Seulement, ben... ça ne marche pas à chaque fois. Et là ça m'énerve. Je n'arrive pas systématiquement à enregistrer mes parties midi jouées en externe. Par contre si je les écris sur Finale (en l'occurence) et que je les exporte en midi, ça fonctionne. Si quelqu'un peut guider mes pas, je lui en serais reconnaissant jusqu'à la fin de... disons la semaine. Merci à vous !

Salut Salut... Je permets de vous mettre un manuel à disposition ici Par contre, je ne le laisserai pas indéfiniement.. J'ai enlevé le fichier...

Ben non, parce que d'une part ça sert à rien, et d'autre part parce que beaucoup de gens qui ne sont ni passés par la fac, ni par le conservatoire sont des très bons voir d'excellents musiciens.

Ne vous prenez pas la tête inutilement ! J'ai passé pas mal de diplômes au conservatoire (à Saint Etienne BassHero) et jamais aucun ne m'a appris à avoir une écoute active en groupe. Mais ça s'apprend et ça se travaille tous les jours. Par contre je ne comprends pas pourquoi certains disent que jouer sur partition coupe des autres musiciens. En session d'orchestre je n'ai jamais eu l'impression de me couper des autres simplement parce que je lis. Seulement, je joue un truc que je ne connais pas par coeur mais le résultat doit être le même.

L'apprentissage du solfège c'est un lointain souvenir maintenant. Son utilisation est quotidienne par contre. Aprè il a falu que ja prenne a écrire le fransais pour mon doctora

Ne fais pas un enregistrement avec les volumes à zero !!!! Quoique...

Qu'est ce que tu penses de chloupidopwizztelatepmiloutif ? pour les mesures composées...

Je reste avec mes takatata, voire des takatala... trop dur, pour un dyslexique...

Pour moi les meilleurs pré-ampli sont les aguilar et les sadowski. Ils existent aussi en embarqué. (me semble-t-il)

Je mets ça là : à votre avis quel est l'intérêt/risque de buter les doigts qui attaquent (index-majeur-annulaire), sur les micros. C'est ce que je fais, et ça me donne une sécurité dans l'attaque : la course des doigts est toujours la même. Richard Bona a même poussé le vice jusqu'à mettre une rampe entre les micros ce qui lui permet d'avoir la même sensation que sur toute la zone de jeu.

Voilà, ce que je fais en ce moment : -travail des doubles à 80, subdivision à la double, puis à la croche, puis plus du tout, tout en gardant mentalement la subdivision à la double. Puis je passe à 40, subdivion à la double, puis à la croche, puis plus du tout, en gardant mentalement la subdivision à la triple (oui oui). Ca me permet de bien sentir l'espace entre les notes. Ensuite je remonte tout doucement. De temps en temps je monte à 100-110-120 pour le plaisir de la virtuosité (tout est relatif hein ) Pareil pour les divisions ternaires. J'ai une question, comment faites-vous pour "chanter" (ou prononcer) les doubles, parcequ'avec Takatata je n'y arrive plus à certains tempo.

Best Bass Gear Va voir ici pour tes bartolini(s). J'en ai commandés chez eux, et je les ai reçus la semaine d'après.

Personellement, je dis les deux sont d'usine.

[mode je m'incruste on] Au fait, j'en ai un à vendre [mode je m'incruste off]

Par un heureux hasard, tu n'aurais pas Marc Desmet en prof d'histoire de la musique ? Parce que ça se voit un peu...

Tout à fait d'accord avec Karine... prends des cours. Il me semble que tu es à Saint Etienne, les contrebassistes ne manquent pas. Renseigne toi.

Lire tout ces calembours ça me file un de ces coups de... fatigue

Je viens de tomber sur ça !

Ouaaaaaaaaah ! Plein de bonnes choses là dedans ! Travail très interressant, même si le jeu à 3 doigts reste pour moi très anecdotique et me sert uniquement lors des débits ininterrompus de croches, doubles ou triolets. Merci beaucoup !

Dis donc !!!! site tes sources ! maïs soufflé