Nivek

Une possibilité de luxe : Status Kingbass avec l'option bendwell qui réduit le diapason à 32". Les manches Status sont parmi les plus jouables du monde. Par contre, niveau prix..... faut compter plus de 2000€ je crois pour ce modèle.

Bah en tout cas, comme je le disais, un marquage de toutes les frettes tel que c'est fait sur cette F (Leduc propose un système similaire http://chldc.free.fr/img/umm6sf.jpg ) dans les aigus, c'est bien pratique, ne serait-ce que pour repérer instantanément le nombre de notes entre deux marquages traditionnels. J'ai essayé moi-même une U-Bass 6 et cela m'avait assez convaincu. Perso quand je me mettais à envisager de choruser dans les aigus sur ma fretless unlined, j'étais paumé. Maintenant que je peux visualiser les positions des notes, c'est le pied, j'y jette un oeil quand je veux savoir où j'en suis et l'oreille ajuste (pas encore parfaitement mais c pas la faute des lignes ). A partir de là, une lined intégral ou juste un marquage partiel de TOUTES les frettes dans les aigus, ce n'est qu'une question d'esthétique. Le principe est le même, avoir des repères. Je ne sais pas si le parallèle avec les instruments classiques (contrebasse, violoncelle et violon) est correct car il me semble (corrigez-moi si je me trompe) qu'il y a d'autres façons de se repérer sur ces instruments de par la façon dont est fait le manche et la localisation du talon. Les basses électriques ayant toutes longueur de manche et une jonction manche/corps spécifique, on ne peut pas vraiment se servir de cet indice. Et puis de toutes façons, il faut des années avant de pouvoir jouer correctement de ces instruments, perso je ne vois pas pourquoi on devrait se priver d'éventuelles aides visuelles si elles permettent d'apprendre plus vite. Donnez à vos enfants des vélos sans roulettes dès le plus jeune âge, on verra si ca les intéresse de se péter les dents tous les 50 cm parcourus. Et puis, je vais ressortir encore cette annecdote (désolé), mais pour ceux qui étaient présents à la Masterclass Bazic' de DiPiaza, il avait bcp aimé ma ptite Status parce qu'elle sonnait mais aussi parce qu'elle était lined. Il a dit lui-même ne pas se sentir bien sur les unlined (pourtant il en a essayé de fabuleuses ce jour là). OK, DDP n'est pas une référence en fretless, mais quand on entend ce qu'il en sort, entendre ce genre de commentaires de la part d'un musicien de ce niveau donne quand même à réfléchir.

Attention, pour le beetroot-funk, il faut une majorité de gars du ch'nord dans le groupe !

Ptetre qu'il cherche juste un autographe ?

Effectivement, je pensais lire une review du groupe phare du mouvement beetroot-funk... et puis non.

La vraie réponse : c'est à toi de voir... si tu ne vois pas d'utilité aux lignes, tu n'as qu'à garder la unlined. Perso, je suis un inconditionnel d'un bon marquage de touche, non pas pour jouer plus juste, mais simplement pour avoir une vision plus instantanée de l'emplacement des notes, notamment dans les aigus. Si tu peux t'en passer, tant mieux.

Un des intérêts des Status, c'est qu'avec une touche synthétique tu peux bourriner comme un dingue avec des filets ronds (même le slap sonne bien) sans risquer de creuser la touche. Ca serait même extrêmement dommage de se priver de l'immense growl que procure une Status avec des filets ronds. Pour les doubles boules, ce n'est pas nécessaire non plus, on peut utiliser des cordes standard.

Bravo pour la headless, bravo pour la 6c, bravo pour la fretless et bravo pour les lignes !!!!!!! Je suis fan !

Etant donnée la finition de la tête, je ne pense pas que ce soit un manche Carbone... ou alors la basse a été entièrement repeinte ? Pour des questions spécialisées Status, direction www.statii.com. Si l'anglais pose un pb, il y a quelques français compréhensif qui y trainent aussi ;-)

Ca peut être une explication. Le tirant joue énormément sur les sensations en slap. Essaie de monter un jeu de cordes identique à celui de la warwick (ce qui demandra un nouveau réglage pour être optimal).

J'en ai commandé une (SB52, 5 cordes, deux micros) auprès de Patrice Blanc en 96, ca a été ma basse principale jusqu'au passage à la Leduc 6 cordes (12/2004). Je l'ai toujours, mais accordée en piccolo pour lui donner une utilité plus évidente face à la Leduc. Je suis tout à fait d'accord avec JazzAd quand il les qualifie de "Sadowsky de la Stingray". La lutherie est très bonne, les bois particulièrement bien sélectionnés, les micros CREL ont un son bien plus subtil et riche que les MusicMan et l'électronique 3 ou 4 bandes est simple, efficace et ne donne que des sons utilisables (pas de positions surboostées). Globalement, avec la version 2 micros, même si la philosophie du design est proche d'une Stingray, au final on obtient un instrument bien plus riche et versatile. Les Séries B ont pour moi une ame bien plus poétique, mais qui n'empeche en rien de bourriner quand on en a envie. Point de vue son, je peux te proposer d'écouter les enregistrements suivants : En solo (ligne de basse + lead) : [mp3]http://www.antistatique.free.fr/son/nivek-Lowle-Hump_mix.mp3[/mp3] En groupe, studio (ca date un peu, mais ca reste valable), son très peu retouché en général, avec un réglage assez passe partout : [mp3]http://www.antistatique.free.fr/son/AntiStatique-FinallyHome2.mp3[/mp3] [mp3]http://www.antistatique.free.fr/son/AntiStatique-LesEauxCalmes.mp3[/mp3] [mp3]http://www.antistatique.free.fr/son/AntiStatique-MagneticYoungSister.mp3[/mp3] [mp3]http://www.antistatique.free.fr/son/AntiStatique-Medialyse.mp3[/mp3] En solo, accordage piccolo : [mp3]http://ummacdan.free.fr/sndbox/nivek-disconnected.mp3[/mp3] [mp3]http://ummacdan.free.fr/sndbox/piccolons.mp3[/mp3] [mp3]http://ummacdan.free.fr/sndbox/nivek-radis_cale.mp3[/mp3] (en piccolo, je ne l'ai pas encore bien réglée, d'où quelques frisotis) Juste un petit soucis perso, j'ai souvent eu des pb de parasites en config home studio (et beaucoup moins en vrai studio), il faudrait que je blinde la cavité. Pour les photos, c'est là : http://ummacdan.free.fr/imgbox/patrice_blanc/

C'est exactement l'impression que ca donne, en effet Côté PAO, je ne me souviens pas avoir eu de soucis, si ce n'et qu'ils étaient vraiment très très pointilleux sur les gabarits (genre j'avais 1mm qui dépassait je ne sais plus où et ils m'ont appelé, genre c'était vachement grave et il fallait absolument que je valide la mise en prod malgré tout).

Pour les deux autoprods que j'ai faites (tirages à 500ex)j'étais passé par MPO. Très très pro (ca peut d'ailleurs faire peur au départ, ce sont vraiment des industriels), et y avait pas beaucoup moins cher à l'époque (il y a 6 ans). Ca a dû changer depuis.

Une basse électro-acoustique dégage un volume très très faible. Il suffit d'essayer d'accompagner une guitare acoustique pour s'en rendre compte. Un violon acoustique s'entendra forcément d'avantage, par contre le violon électrique ne devrait pas poser de problème. La flûte à coulisse est souvent appelée jazoflute: http://jeanluc.matte.free.fr/articles/typo...e/jazoflute.htm Ca sonne exactement comme les flutes qu'on entend dans le tube de DeeLite "Groove is in the heart" qui font des montées et descentes. C'est en quelques sortes une flute fretless, relativement difficile à caser dans un morceau, mais cela reste une sonorité intéresante à ajouter à un arsenal d'instruments un peu exotiques. Niveau technique de jeu c'est le même principe que les sucettes qu'on pouvait trouver il y a des années, dont le baton était en fait une petite flute à coulisse Le didgeridoo, en appart, oublie.... ou alors prends-en un pour aller en jouer en plein air de temps en temps. La technique de respiration est un petit challenge en soi, mais quand on commence à choper le truc, quelle satisfaction ! :-) J'avais acheté sur le net une méthode qui donnait quelques exercices à faire avec de l'eau. Très efficace. Je vais essayer de retrouver ca. EDIT: Mince, je viens de retrouver la trace de cette méthode en cherchant sur le net et j'apprends avec tristesse que son auteur, Peter Spoecker, un vieil homme haut en couleurs à l'imagination débordante, est décédé. Sa méthode et ses CDs restent disponibles sur http://www.didgeridoostore.com/musiccds.html (8$ la méthode) Une explication des exercices dans le même esprit est donnée là : http://www.didgeridoostore.com/didgeridoo.html

Juste pour info, Status propose également une gamme de cordes double boules: http://www.status-graphite.com

Naturel.... hmmmm je ne dirais pas ca pour le moment encore, surtout quand il s'agit de choruser Sur une ligne de basse par contre, oui, finalement ca vient vite.

C'est çui qui dit qui y est :

Il est enroulé ton jack sur ton dessin.

Merci pour ces informations précieuses :

Quand je demande une explication, j'attends des faits concrets, pas de la superstition.

Ben explique moi pourquoi. Ca fait 10 ans que j'utilise cette technique sur ma vingtaine de cables, du jack de 3m au XLR de 10m et pas un ne m'a laché.

Kelu, comprends que nous autres adeptes du pliage plutôt que de l'enroulage utilisons cette technique justement parce que à notre sens elle préserve davantage le cable et qu'on a encore moins de risques de se pointer sur scène (parce qu'il peut aussi nous arriver de jouer sur scène et de faire des dates importantes) avec un cable foireux. Ca serait sympa de ne pas prendre un ton condescendant du genre "tu sais petit, MOI je tourne, et mes cables il faut qu'ils soient parfaits alors que toi tu peux très bien être satisfait avec de la merde qui grésille".

3. un local à l'accoustique adaptée

Le soucis du doublage, c'est aussi d'avoir de grandes chances de se retrouver avec 2 lignes de basse en inversion de phase et donc une énorme perte de patate dans les graves dont on peut longtemps chercher l'origine si on ne fait pas attention au phénomène.