Deous

Oui c'est normal, le TwoNotes n'est pas fait pour ça. Comme tu l'utilises dans la boucle d'effet, il doit être très fort et donc envoyer un niveau de cheval sur sa DI intégrée.

Soit tu baisses suffisamment les volumes (d'abord celui de la carte son, puis si ça ne suffit pas celui du LeBass) pour arriver à un niveau correct. Mais c'est possible que tu n'aies alors plus assez de volume qui sort de l'ampli... En tout cas, il ne faut pas du tout que ça clip pour avoir un son correct. Il faut même se laisser de la marge si possible.

Soit tu utilise une Di supplémentaire pour récupérer le signal; soit avant le LeBass (ce que je préconise pour récupérer le son de la basse sans coloration ce qui est plus complémentaire avec la prise micro) soit après mais du coup en utilisant le pad de la DI.

Sinon il faudrait d'une façon ou d'une autre insérer un "pad" pour atténuer le signal entre la DI et la carte son. Un câble modifié avec quelques résistances pourrait faire ça. Sinon ça doit exister tout fait dans le commerce.

Enfin tu peux aussi utiliser le TwoNotes comme il est prévu et donc en le branchant dans le préamp de l'ampli. De cette façon tu vas devoir baisser le "level" du TwoNotes et être dans une bonne plage pour l'enregistrement.

La VMT est assez chaude et transparente et sature sans mettre particulièrement en avant une partie du spectre sonore. Le caractère global de l'instrument est respecté.

La B3K est plus tranchante et agressive en saturant plus fortement les haut medium pour faire ressortir l'attaque. C'est moins naturel mais dans un contexte "bruyant" c'est efficace.

C'est une bonne info effectivement. Ils font assez souvent des promos comme ça j'ai l'impression.

Je me mettrai bien à jour par contre mon Pc musique tourne toujours sur Windows 7 (et avec un vieux Cubase) et si j'ai bien compris Cubase 12 est compatible uniquement windows 10.

Et je ne peux pas me permettre de tout mettre à jour au risque de bloquer tous les enregistrements en cours... En tout cas c'est un risque que je dois gérer.

Les extraits live de Dmonweb sont intéressants et je suis en phase avec son analyse.

Mais moi personnellement je n'entends pas pas distinctement la basse et encore moins sa saturation (je la devine en intellectualisant mais ça ne me saute pas aux oreilles). Disons que c'est un tout avec les guitares.

Donc je me demande si ce morceau est le bon exemple par rapport à la problématique posée.

Sinon ça ressemble à un Ampeg bien poussé sur son 8x10.

Il y a des pédales pour faire ça. Je pense à la SFT de Catalinbread par exemple (je ne l'ai jamais testé en situation de groupe).

Quel est ton matériel actuel? Tu cites l'AlphaOmega je ne la connais pas personnellement mais ça me semble très adapté

En fait la technique pour entendre la disto c'est de la pousser dans les fréquences médium/haut-médium. C'est la que ça va être perceptible. Cette plage de fréquences dépend du son des guitares évidemment; il faut trouver une zone pas trop surchargée pour éviter les effets de masque.

Saturer les graves (bas-medium) est intéressant aussi car cela va rendre la basse plus audible mais sans qu'on ne perçoive forcément que le son n'est pas clair.

Par contre attention quasi à chaque fois qu'on utilse une pedale pour saturer on  perd du grave... parce qu'elles les filtrent.... parce que sinon comme les graves ont plus d'énergie ils sont saturés en priorité et donc le son devient boueux.

Donc on en arrive aux solutions utilisées dans le métal et sur les produits Darkglass par exemple :

- 2 caneaux mélangés

- un canal clair ou faiblement saturé pour préserver le grave.

- un canal saturé sur la plage medium/haut-medium. Il faut filtrer le signal avant qu'il ne rentre dans la disto pour éviter le son boueux et bien cibler les fréquences audible à bien faire saturer. Et il faut pouvoir bien booster le volume sonore de ce canal pour qu'il soit plus fort que l'autre canal et mette en valeur les attaques. 

Ah c'est marrant parce que moi c'est un peu l'inverse : je n'aime pas trop les filets plats seul mais en groupe je trouve que c'est très efficace.

Top!

Du coup j'ai une question : comment ça marche les marqueurs?

Régulièrement je voudrais revenir à un endroit précis d'un morceau avec un raccourci clavier (par exemple juste avant le refrain). Mais je n'ai jamais pris le temps de chercher vraiment comment faire (comme tu dis j'avais pas le courage de me visionner des heures de tutos pour trouver cette info).

Du coup au final j'utilise beaucoup les raccourcis clavier "+" et "-" pour me déplacer mais ce n'est pas très précis ni le plus rapide.

Bah moi j'ai rien à dire sur la basse; c'est le style : les guitares leadent et sont mises en avant. Dans ce cadre la basse renforce les guitares et je l'entend assez bien. Et puis au final les parties ne sont pas si simples et basiques je trouve.

Non, moi selon mes gouts c'est juste que ça ferait du bien que les guitares s'arrêtent un peu par moment. Mais tout de suite à sonnerait plus rock et moins trash... Bref c'est une question de style et de choix artistique mais probablement que ce qu'ils font actuellement c'est ce qui fait le son du groupe et c'est ce qui plait au un plus grand nombre de leur public.

Au final c'est un peu comme si on reprochait à un batteur de reggae de ne pas faire de plan de double grosse caisse non?

Le 19/01/2023 à 19:46, chips a dit :

C'est vrai que j'ai survolé le sujet, dans la mesure où ça dépend beaucoup de la carte-son qu'on utilise, mais aussi du système d'écoute (casque ou enceintes de monitoring).
Comme pour le moment, je travaille au casque et avec une seule carte-son, difficile d'en tirer des enseignements valables.
Je vais voir s'il n'y a pas moyen de traiter le sujet de façon générale,  merci pour ta suggestion

Oui, une des grandes qualité de tes vidéos c'est qu'elles sont rapides et efficaces. Donc il faut faire des choix clairement.

Le 19/01/2023 à 00:39, chips a dit :

Nouveau tuto qui devrait intéresser @Deous : la fonction Automatisation

 

Très très bien résumé ! Merci

 Je m'en sers tout le temps mais j'avoue que je cherche toujours un petit peu les boutons ou les bonnes lignes

Le 13/01/2023 à 23:48, chips a dit :

Aujourd'hui, on cause (sommairement) de l'enregistrement :

 

Merci pour toutes ces vidéos. Concerant celle-ci je pense que le problème que se posent tous les débutants c'est tout ce qui concerne le monitoring (direct ou pas et les problèmes de latence qui peuvent en découler).

Il faut que je regarde ça.

Tu as déjà vraiment bien ciblé les fonctions utiles et que je maitrisais un peu moins.

Sinon je ne serai pas contre une petite vidéo sur les automations parce qu'à chaque fois je cherche un peu.

Génial

J'en ai regardé 2, j'ai appris des trucs. En 2 minutes. Simple, efficace, utile, sympa.

Merci!

Bah le "Blend" mélange le son direct de ta basse avec le son du preampli de la pédale.

Donc si tu notes un trop grand déséquilibre c'est juste que le niveau de sortie du preampli n'est pas réglé de façon homogène; ta pédale est réglée trop forte; elle booste trop le signal d'origine de ta basse.

Il faut juste que tu ajustes le bouton "Level" pour ne pas avoir de grosse différence de niveau sonore entre la pédale activée et désactivée.

Merci pour cette vidéo très sympa de ta super collection!

J'aime beaucoup aussi l'Epiphone.

Sinon suis je le seul à qui la base musicale a fait penser au tube de K.Maro ? 

Chez Waves il a un plugin qui fait ça.

https://www.waves.com/plugins/q-clone#how-to-get-more-mileage-from-your-analog-eqs

Ca marche bien.

Le 03/12/2022 à 13:33, coucou a dit :

j'ai vraiment pas mal de parasite quand je n'ai pas la balance pile ou milieu.

Balance au milieu le montage correspond à un double bobinage.

Donc pas besoin de tests complémentaires à mon sens. La solution est déjà vérifiée: des micros doubles ou noiseless feront au moins aussi bien dans les autres positions.

Le choix de la carte son dépendra déjà de ce que tu veux enregistrer et comment. (nombre de pistes à enregistrer en simultané?)

Pour le micro déjà tu parles de micros Shure et Lewitt. C'est deux technologies différentes avec des caractéristiques sonores bien différentes : dynamique ou condensateur.
En fonction des réponses à mon message précédent on pourra t'aiguiller. Mais déjà on peut noter que le SM7 comme le LCT440 sont des bons micros (attention SM7 et SM57 sont deux micros différents).
Sinon de manière générale dans un contexte "studio" un micro à condensateur large membrane (avec un pad pour supporter les sources fortes) c'est un peu la base parce que ça permet d'enregistrer absolument tout grâce à sa grande sensibilité et sa large bande passante. Et puis c'est très complémentaire avec les micros dynamiques qu'on trouve partout (SM58 ou 57 par exemple).

Ensuite les préamplis. A mon avis ce choix vient en second lieu après le micro. Et généralement il y en a intégrés sur les cartes sons qui peuvent suffire.

Hello

Pour donner des éléments de réponse qui répondent un peu à tes besoins il faut que tu nous donnes un peu plus d'information sur le contexte et tes attentes.

Par exemple :

Quel est l'objectif des enregistrements?  Quel va être son niveau de diffusion? (Qui va écouter)

Quel est le contexte des enregistrements? (Lieu des prises, particularite du chanteur et des musiciens, autres instruments, ...)

Quel est le matériel dont tu disposes déjà actuellement?

L'autre chose pour bien comprendre le besoin et d'avoir des références communes pour bien interpréter tes explications et ne pas proposer de gros hors sujet.

Est-ce que tu peux nous faire écouter un de vos enregistrement actuel? Cela permettrait de juger de la marge d'amélioration ou pas et donc

Ensuite il y aura une question d'esthétique sonore également dans le choix du matériel: en plus de l'enregistrement ci-dessus est ce que tu peux nous donner une référence d'un groupe dont le son te plait et vers lequel tu voudrais globalement tendre?

En général c'est le cas. Mais quelques fois ce n'est pas possible car le courant consommé par le préamp est trop important pour une alimentation fantôme; ça peut être le cas par exemple lorsqu'il y a des tubes électroniques.
Par ailleurs si c'est des appareils destinés à des musiciens ce n'est pas forcément très pratique puisque de toute façon il faudra trouver une autre solution pour alimenter les autres pédales ou lorsque le contexter est autre que scène & studio (répétition, salon, etc.).

Merci pour le partage.

(Tu ne mets pas de micro bottom sur ta claire? Je trouve ça vraiment utile)

Et elle est pas transparente du tout la compression sur ton lien.

Si tu cherches du transparent tu vas être déçu parce que tu ne vas pas entendre de réelle différence 

Je pense effectivement que la compression est un élément clé du son que tu as posté.

La compression parallèle même (on mélange un son très compressé pour bien remonter les éléments moins forts avec un son direct pour préserver les attaques).

Pas sûr que les modèles cités répondent bien à la situation. Je regarderai du côté des compresseurs rapides (type Fet ou VCA) avec un réglage de blend (wet/Dry) ou sinon utiliser une autre pédale pour faire le mélange (Ls2 par exemple).

Mais bon le vrai secret est avant tout dans les doigts comme souvent. Malheureusement je ne pourrais pas te conseiller sur ce point vu mon incompétence en slap.

Sinon difficile d'en dire plus et ne pas se perdre en détails pas forcément ciblés sans t'avoir entendu.

Et sinon en l'etat avant d'égaliser commencer par travailler un placement correct.