SpeeRoo

Wep, bien résumé, Dario Deidda joue aussi souvent sur Squier , ça n'est pas spécialement un manchot et avec Birelli ce sont des mecs véloces sur l'instrument et qui ont besoin par leur type de jeu (aucune notion de valeur là dedans) d'un instrument bien réglé , je crois que tu as enfoncé le clou sur le point crucial, une merveille mal réglée devient un os, et un premier prix bien construit et bien réglé, devient un instru tout à fait valable .... ( à l'heure actuelle tous les fabricants savent faire une basse, ça n'a pas toujours été le cas.) Je plussois pour jouer en acoustique et écouter, pour moi, et c'est récent, il n'y a pas photo, le son nait bien "unplugged" pour quel mystère, je ne sais pas, j'étais même très sceptique mais pour y faire gaffe depuis quelques temps suite aux nombreux débats sur le sujet, c'est un fait. Pour exemple, je prend deux basses tout à fait proches et construites de la même manière mais pas avec les mêmes essences, avec les mêmes cordes, neuves, Ma MM2 et mon AVRI62, et ben a vide la MM2 sonne MM2, et La AVRI, sonne bien vintage pour qui pourquoi ... c'est comme ça, je retrouve même la courbe creusée et les aigus fins sur la MM2 que je n'ai pas sur l'autre ! donc le bois, les essences, les chevalets etc .. ont l'air vraiment très importants dans le rendu sonore final et l'électronique sera là pour sortir un beau signal de qualité ou non, mais ne révolutionnera pas le grain de départ (enfin.... après mes tests "empirique" c'est ce que je constate). Aprés évidement un beau préamp de qualité et un montage soigné et blindé ne peut pas nuire et fera même une différence énorme au bout... De plus quand on écoute parler les Luthiers (avec un "L", C.Huort est intarissable sur le sujet et on a eu le temps d'en parler longuement ) ils ont l'air de connaitre des solutions acquises souvent aussi par empirisme, mais bien efficaces pour sortir tel type de son d'une pelle et modifier sa courbe, son sustain, son grain, et ce AVANT de monter l'électronique dessus ... Christophe m'a même expliqué qu'il choisit le type d'électronique APRES avoir joué l'instru en acoustique ! On a pas fini d'en causer ma bonne dame .......

Ho la vache ! ya une collection au mur, t'as raison, j'avais pas vu !

Merci !!!! putain j'avais oublié ! , le frangin bassiste également achetait tous les albums d'Ivan Julien à leur sortie et on écoutait ça à burne sur la chaine du padré ! Je suis Fan ! Quels beaux arrangements ! quelles belles couleurs ! ça fait du bien b...del !

Ben ya une prime pour les hybrides en ce moment ....... C'est nul ! Pardon .....

T'as touché une prime du gouvernement ? Excuse , je pouvais pas la rater !

Muthurajah ! Ce mec joue comme une bête, j'adore ce qu'il fait, en plus c'est un super vulgarisateur, il est génial ! respect !

C'est ce qui fait qu'elles sont gentilles ! Je n'ai aucune confiance dans les gens qui ne boivent pas !

En fait, Je crois qu'une fois que le boulot d'apprentissage de la grille a été effectué avec l'analyse qui va bien, on a dans l'oreille la "relativité" des chords changes les uns par rapport aux autres et ce, sous forme de Son, d'intervalles, comme dit @Djooh et on ne pense plus "gamme" en identifiant son nom ou sa position, mais on pense "le son de la gamme" sous forme sonore, musicale, et géométrique sur le manche, ce qui est tout à fait différent comme image mentale et beaucoup plus satisfaisant pour être créatif dans la phrase. Sur le chorus de Deidda dans moments notice au dessus, ses constructions indiquent clairement qu'elles sont relatives entre elles, et je suis intimement persuadé que si tu l’arrêtes sur un arpège ou une gamme, il va lui falloir réfléchir pour te dire ce qu'il a joué, parce qu’il l'a "entendu" et joué dans le flux, en relativité avec ce qu'il y a avant et ce qui vient après, mais il ne pensait pas "gamme de C"... enfin il me semble, je peux me tromper bien sur ! J'ai eu la chance d'accompagner et de côtoyer assez longtemps un grand pianiste Bop (Floris Nicobulit) pote de B.Evans pour la petite histoire... et lui me disait, "et si je change de Ton parce-que la chanteuse a la voix défoncée à cause du Scotch, ça te pose un problème ?" J'avoue humblement que pas trop ....J'ai bien dit Pas Trop ... par contre lui, ça ne lui en posait AUCUN ! cet oiseau savait jouer tout le répertoire Bop dans n'importe quel ton, car il avait intégré la relativité des tons et chords changes entre eux, (on en a parlé souvent) et il se foutait complètement du ton de départ du standard, en gros le premier accord implique les autres point barre, je pense qu'il faut se diriger vers là, et oublier de "Nommer" et préférer plutôt "Entendre relativement". Il avait développé ça en accompagnant des chanteuses bop, qui comme indiqué plus haut, changeaient très souvent de ton pour être à l'aise sur tel ou tel standard. Quel confort ! surtout sur le piano qui n'est pas symétrique du tout suivant les tons .... Mais non, tu rames au début, comme absolument tout le monde, puis si tu simplifies ton jeu, puis ça rentre gentiment avec la pratique...

c’est vrai qu’elle est Free cette phrase ! La vache !

D'ailleurs pour ce qui est du phrasé Bop académique sur la JB en plus , yen a un qui déchire tout en ce moment c'est Dario Deidda, ne cherchez plus tout est là ! Moment's notice ..... aie aie aie ....

Là, tu chipotes !

Boarf vous êtes dur les gars ! Moi j'ai la solution pour ta tete, >>>>> Poubelle ! ! Naaannnn je déconne c'est une très bonne tète, j'en ai trainé une pendant 15 ans un peu partout, ça se répare facile chez un pro ! Mais c'est vrai ça ne t'empêche pas de te présenter ! Bon.... on en a RAB dans le fond mais ça fait plus propre ! ....

J'aime pas la saturation sur la basse .... sauf quand elle vient de l'ampli ! t'as raison de la vendre !....

Moi je rajoute le pantalon cuir, et à chaque fois ! ça sauvera mon cul pour la prochaine, que j'espère loin voire inexistante .... on sait jamais ! Tiens j'ai changé le pot du R1200RS, je lui ai collé un Leo Vince, Rhaaaaa ..... ça sonne ! presque comme une Jazz Bass, non ... faut pas exagérer non plus ....

Et meeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeerdeeeuuuuuuu

Allez Fabioooooooo !!!!!!!!

Ouf .... Magnifique cette basse !

Bon pour continuer à en causer... j'ai chargé un petit turn Around avec une cadence II V I VI et j'essaie de ne jouer que les gammes majeures, les chromatismes,un peu de gamme par ton et un peu de ton demi ton, et quelques arpèges de base. Quand on débute (ce qui est mon cas ou presque) dans le chorus phrasé Jazz, Il est capital de mettre une note qui renseigne pil poil sur le "chord change". Avec les gammes majeures, ça va être la quinte la tierce, la tonique, 6te, 7eme, 9eme, etc ... mais sur le temps du changement d'accord, pil poil, une note de couleur qui matche avec le chord change, c'est CAPITAL, il sera toujours temps par la suite de traverser l'harmonie avec un mode ou une gamme sophistiquée, tant qu'on ne maitrise pas cette carrure sur les Chord change il est inutile et contre productif d'en faire plus. En gros il ne faut pas se mentir et péter plus haut que son cul, comme explique Ruslan au dessus, tant que les bases ne sont pas acquises, le reste restera "brouillard"... Rythmiquement, IDEM, jouer simple ! par exemple des croches, éviter les constructions trop complexes, déjà on se retrouve coincé sur le manche rapidement. Revenir sur une phrase qu'on vient de trouver et la rejouer en variant, en fouinant en cherchant, (je le fais a un moment en enchainant la gamme par ton sur le V après un bout de gamme mineure sur le II, je répète, jusqu'à ce que ça soit logique et bien calé) c'est un travail d'atelier et non une livraison de chorus pour un produit fini, plus on va pratiquer, plus ça va rentrer et des nouveaux schémas vont apparaitre dans le citron, il faut être curieux, s'arrêter sur les notes tendues (9#, 9b, 11#, 13 etc etc...) et essayer de les intégrer dans une phrase logique, idem pour la gamme par ton et la ton demi ton, ne pas hésiter à appuyer sur ces dissonances déjà pour les entendre et pour trouver comment les amener sans que ça soit trop téléphoné. Pour mon cas dans cette petite vidéo c'est la poste ! , beaucoup de téléphone je trouve, mais c'est pas grave c'est de l'atelier, il en faut des kilomètres avant que ça rentre efficacement. Je bosse le mineur mélodique en ce moment, pas utilisé ici, ça sonne sa mère cette gamme, en gamme brisée ou en arpèges, c'est une mine d'or ! cette 7eme majeure sur l'accord mineur est juste sublime ! Le plus IMPORTANT c'est de s'amuser et ne pas s'abrutir, c'est fatiguant pour le citron, mais une petite pratique régulière d'une heure ou deux dans le programme de boulot sur l'instrument fait bien avancer les choses (Pour mon cas en tout cas) J'y retourne ! @+ Ha oui .... penser des phrases !!! avec un début, un mi temps et une fin, quelque chose d'articulé qui peut se skatter, c'est l'essence de ce qu'ont inventé les pères de cette musique. Rien à battre d'une démonstration technique pure, au contraire c'est "grossier... vulgaire presque.." dans ce contexte ! Quand technique il y a, ça n'est surtout pas gratuit, c'est au sein d'une phrase, des fois ça déchire grave d'ailleurs ! (voir Bob Berg, Coltrane, et autre Scoffield...)

Je viens d'en écouter un bout, Terrible !!! ça me rappelle l'époque UDU WUDU, super son de fretless ! Je vais écouter le reste . Merci m'sieur !

Chui d'accord ! Faut prévoir un BassWeek ! Je l'avais essayée chez toi, mais je n'y ai pas touché au BassDay, chiotte crotte flute !

Je plussois, le changement de micro peut avoir une grosse incidence sur un son "studio" , ça peut effectivement être efficace mais pour percer un mix de groupe, déjà on sort d'un ampli et non de grosses écoutes studio, et de plus il faut accepter et surtout comprendre que le son direct ampli ne doit pas être flatteur quand on joue seul ! , plutôt chargé en mediums et oublier le petit grain dans le haut aigu qui de toute façon sera inaudible, et surtout éviter de charger en basses qui vont bouffer toute la dynamique et faire un gros pâté au lieu d'amener un plus. En résumé, préférer un son, non flatteur mais défini dans le médium, (les basses vont apparaitre avec un recul de 4 ou 5 m si il n'y a pas de sono), et plutôt creuser justement le bas avec un hi-pass ou plus simplement en ne montant surtout pas la tranche grave sur l'ampli (et sur la basse). J'ai passé ma vie à aller voir la tranche de basse sur les sonos et à me bagarrer avec les mecs en leur demandant "tu ne trouves pas qu'il est assez riche en graves cet instrument ? Pour me coller la tranche grave à 16h ? remet donc à midi, ça passera deux fois mieux ! " Idem pour les grosses caisses d'ailleurs .... Éternel problème de psycho acoustique et du masquage des fréquences par une autre, (pour bien piger enquêter sur la création des fichiers MP3 dans les années 80). Plus par ici égal toujours moins par là bas ....

Célèbre phrase chez Jackie et Michel

ça sent l'apéro à O'Reiller la photo ! La bise Pierre !

Booooaaaaaa elle est toute cassée ! J'aimais bien le Guiness dessus !