Henrythe8

Maya, pour moi. Jap Matsumoku années 80.

Hefner. Ce sont les rares qui te permettent d'avoir un sillet 1.75 comme les vraies vintage. Après, tu arrives à 500€ le manche, mais tu as le choix des options que Warmoth n'a pas. C'est un agréé Fender, donc c'est "mieux" pour la cote de ta basse.

OK, mais contre un manche, un corps, des micros, un pickguard et un préamp ? Nan j'déconne. OKmerci :-) Sinon, pour le up : Hier, j'ai proposé ma Jazz à l'échange contre une tête d'ampli. Le mec m'a répondu : - Non merci, j'ai trois basses, c'est déjà trop. J'ai bien rigolé.

J'ai pas compris la 6 cordes passée à l'as basé sur du 4/5 cordes. Après, oui, le 6 cordes c'est anecdotique, mais il y en a moins sur la marché aussi. Je ne me suis pas intéressé au marché des gauchers, pour voir. 10% des instruments, voir un peu moins, en gaucher... 'fin bref, tout ça pour chouiner sur les bons plans que je rate :-) Note : chuis content de pas être un SouthPaw six-cordiste.

Toujours pas d'échange ?

Non, ça je comprends. Par exemple, une Dolphin, j'en cherche tous les jours, j'en ai rarement trouvé en dessous de 1900/2000€, et en général, c'est plutôt du 2000/2500. Je ne parle pas de ceux qui proposent ça à 3500 ou 4000€, ils ne vendent pas :-) Mais visiblement, il y a plusieurs acquéreurs qui en trouvent à 1200/1500€ "maxi ca vaut pas plus". Je me demande ou ils les trouvent, j'écume les sites et les forums toutes les semaines. Une SS1 6 cordes, 1500€, j'ai jamais vu. Pour une 5, oui, et encore, pas en état original. Sérieux, si vous avez des bons plans du genre, moi chuis preneur, hein.

Si tu trouves de la SS1 6 cordes à 1500, je suis preneur. Dans mon univers j'ai l'impression que les prix sont toujours 500€ plus cher que tout le monde, je dois pas avoir les bonnes sources pour acheter.

Pas la patience ni le travail. Le gras, oui.

Et non pas Apprentissage de la théorie, là j’y connais pas grand’chose. J’ouvre ce topic pour partager une vision scientifique et factuelle que j’ai pu élaborer après avoir assisté à plusieurs MasterClass, pris des cours, joué seul et en groupe, et un peu creusé certaines pratiques et méthodes de basse. Cela reste une vision théorique, mais cela permettra à chacun de mieux comprendre ce qui se passe quand on bosse, et comment mieux travailler. Prenez un truc à boire et des cahuètes, ca va être un peu long. L’apprentissage (que ce soit pour une langue, un instrument, de la danse, un sport) requiert trois choses importantes : La répétition, l’attention et le passage du temps. A/ Mécanismes biologiques de la répétition dans l’apprentissage. Notre cerveau possède plusieurs zones, chacunes dédiées à une fonction. Le calcul, le langage, les commandes nerveuses de nos mouvements, mémoire long terme et de travail… Chaque zone est construite sur les mêmes types de cellules (neurones) et de transmission d’influx nerveux de ces neurones vers les muscles à travers les axones. (je simplifie un peu). L’axone est entouré d’une gaine de gras qui amérliore l’isolation électrique et facilite et accélère la transmission de l’influx nerveux entre neurones et fonctions musculaires. La répétition de gestes, l’entraînement, provoque une densification de la gaine de myéline, qui recouvre mieux les axones et du coup favorise la maîtrise de la fonction musculaire associée. Voila comment se construit ce que l’on appelle faussement la « mémoire musculaire ». B/ Etre attentif L’attention est cruciale. Idriss Aberkane défini l’unité de la connaissance comme une AT : le produit du temps T et de l’attention portée durant ce temps. Un cours ou on ne fout rien, ça ne rapporte pas grand’chose. Dans l’attention, je vais rajouter la nécéssité d’élever le niveau au fur et à mesure des entraînement. Ceci pêrmet de garder l’entraînement intéressant, et de se mesurer à soi et aux autres. Le challenge, sortir de sa zone de confort, changer de style, permet de développer son intérêt et son attention. Cela peut par exemple prendre la forme d’un défi perso. Tu sais jouer « I Wish » de Stevie Wonder sur une basse détunée d’un demi ton car c’est en Mib. Pourquoi ne pas essayer sur une basse accordée normalement ? Tu sais jouer Memphis Soul Stew, mais est-ce que tu sais le faire uniquement sur les cordes de Mi et La ? Tu sais faire le Spider Exercise, essaie de le jouer en rythme sur une grille en 5/4. OU jouer la ligne de basse de Enter Sandman façon Bossa Nova. Il y a des milliers de manière de sortir de sa zone de confort. C/ Le passage du temps Si je me base sur les travaux de K. Anders Ericsson (un autre butin de génie), un psy suédois qui étudie la performance, devenir un expert dans un domaine requiert 10.000 heures d’entraînement attentif. (on parle de 5 ans à 40 heures par semaine). On trouve cette constante pour tous les grands qui ont passé du temps à se perfectionner. C’est vrai pour la basse, mais aussi pour les sport ou le dessin. Si vous regardez la « vriae vie » des gens exceptionnels (Bill Gates, Les Beatles, Oppenheimer), vous trouverez qu’ils ont passé du temps sur leur art. Gates a eu la chance d’avoir un ordinateur à dispo dès 13 ans (les aprent riches, ça aide) à l’époque ou seules les fac avaient des ordis. Il raconte qu’il se levait la nuit pour programmer. Pas étonnant qu’à 18 ans, il avait déjà assez d’avance sur tous ses congénères pour marquer son temps. Les Beatles : en deux ans à Hamburg, plus de 1200 concerts… Sans compter ce qu’ils avaient fait avant. Victor Wooten jouait sur une guitare à 4 cordes dès deux ans. Stu Hamm, Steve Vaï, ont passé des journées entières à jouer à Berkeley… Voilà, je pensais qu’ne réponse aux questions de « comment quand combien je dois répeter/m’entraîner » ce serait sympa d’apporter une réponse un peu étayée. Le meilleur programme de travail est celui que l’on se fait personnellement, selon ses besoins et son temps. Sachez qu’il doit être régulier, et qu’il faut pouvoir le tenir de manière attentive. De toutes façons, il faut du temps. Maintenant, ne nous leurrons pas. Des douzaines de bassistes sortent chaque année de Berklee, du MAI en France, du conservatoire… Même en ayant passé le temps et l’attention, même si ils sont des experts, tous ne deviendront pas des Vic Wooten, des Stu Hamm, des Jaco, ou autre. Le talent, c’est ce qui fait la différence entre un violoniste virtuose et le prof de violon qui sortent du même conservatoire. Pour conclure : pour progresser, on voit qu’il faut de la patience, du travail et du gras. (pour la myéline).

Ce modèle n'existe plus en Artist Line, il ne reste que la Trujillo, la Rex Brown, la Bootsy et la Clayton, dans les 1500 boules de mémoire. Tu as trouvé ou le prix de 3000 ? Les Artist Line Coréennes (dont cette Steve Bailey à l'époque) sont de très bonne facture, mais pas de ce niveau de prix non plus. Elle n'existe aujourd'hui plus qu'en Custom Shop. Après, les vidéos d'Andy Irvine sont - a mon humble avis - moyennes en terme de son, c'est repiqué par le micro de son appareil photo ou de sa caméra, pas de mix avec un direct ou un vrai micro (Comparé à Scott Devine qui peux te faire entendre les différences entre 2 P-bass et je ne sais pas comment il enregistre) C'est une bonne basse, en tout cas, très équilibrée et confortable, pas très typée Warwick, effectivement, masi très à son aise dans les registres pop rock jazz. C'est du cristallin, du précis, il faut vraiment taper dedans pour faire growler. Je l'ai essayée un pêu, j'ai pas été convaincu, mais bon, si Steve Bailey dit que c'est bien c'est que c'est bien. :-)

Butin, avec des gens qui bradent leur matos comme ça (ou la Redhead à 300€) je ne m'étonne pas que je ne vende rien...

Vente en pièces ? Ca m'emm..nuie, parceque je trouve le résultat très probant. Genre "ouais, tu peux venir avec ta Fender US" probant. Sauf que là, c'est vrai (en terme de son, j'ai pas la prétention d'être un Master Luthier non plus, hein). Donc, si tout part en même temps, je peux faire : (arrangez vous entre vous) :-) Manche avec ses méca 100€, micros 150€ Corps avec Pickguard et chevalet 100€. Plaque de contrôle avec le preamp 45€. L'envoi par la poste 10€.

Si tu veux laisser l'annonce visible, verrouillée, si tu veux faire disparaitre, masquer.

En dessous du titre, options de modération :-)

Bon alors maintenant tu peux en dire plus sur la Jazz PJ bizarre, là ?

Oui, tout sauf la lampe :-)

Beurk, du bois plein de veines et de couleurs, l'érable de la touche qui est tout moucheté, le manche qui est même pas en une seule partie... pfff. C'est surfait, Fodera. (Blague à part, c'est surprenant la manière dont les cordes passent sur la tête, le Si grave sur le côté comme ça, j'avais jamais vu. )

EUh, ouais, j'ai pas été clair, merci mais j'ai déjà un preamp Ampeg, désolé.

... Alors, bien proposé, c'est mon genre, c'est même tellement mon genre que j'ai déjà un SVP/BSP :-/

Et le petit soundclip. D'abord tout full, preamp flat, micro manche, puis micro chevalet, puis les deux micros avec bass boost, les deux avec Treble boost, les deux full blast... un p'ti coup de slap. Le micro manche seul sonne quand même pas mal précision, je trouve...

Back on track, l'acheteur n'est pas venu...

Mise à jour de l'album photo.

Bon suite à échange, j'agrandis la famille Ibanez à'm'baraque : une 675 en plus de la 685. :-)

Je reste prudent, c'est un produit très loin du standard, tant en terme de ressenti (Jazz avec manche de PB) que de son (quad coils et preamp)... Donc l'essai est primordial :-)

Réservée.