AraZel

Cool, merci pour ton retour. Oui je trouve ça un peu speed. Surtout au début. J'ai essayé de laisser un peu plus respirer au montage mais ça pourrait être mieux à ce niveau. Faire tout les exercices d'un coup peut être très fastidieux. L'avantage du format vidéo, c'est qu'on peut revenir dessus quand on veut. J'ai préfèré l'idée de la vidéo référence plutôt que les micros formats réalisés pour maximiser les vues/like.

Dans les gammes heptatoniques (comme la gamme majeure ou mineure), il y a 7 sons/notes. Tu peux donc former un accord en partant de chaque note et en empilant des tierces. Avec ce procédé, il y a 7 accords qui découlent naturellement d'une gamme majeure ou une gamme mineure. Par exemple pour C (accords à 3 sons) : C D- E- F G A- B-b5 Pour A- : A- B-b5 C D- E- F Les mêmes accords dans les 2 cas vu que les 2 gammes contiennent les mêmes notes. Si tu vois un playback en A-, il peut y avoir tout ces accords dedans et la même gamme marche sur tous.

Je reprends les exercices de la méthode dans cette nouvelle vidéo. Pas évident pour moi ce format. Tout les commentaires, questions ou suggestions sont les bienvenues :).

Cool de vous écouter ! Je trouve ça hyper intéressant d'entendre ce que chacun joue spontanément sans essayer d'imiter un autre musicien ou de coller à tel ou tel style.

Oui c'est l'idée. Tu peux te fixer un point de départ par exemple et construire à partir de ça. Pour ma part les 2 premiers accords étaient venus juste avant d'appuyer sur "rec" et j'ai pris ça comme point de départ. Une seule prise permet d'éviter de réfléchir et garder la spontanéité. La préparation, c'est tout le travail quotidien sur l'instrument. Ce que tu as complètement intégré pourra ressortir naturellement dans l'improvisation. Toute la difficulté est de réussir développer l'idée de départ et de raconter quelque chose à partir de ça (ce que je n'ai pas vraiment réussi à faire dans ma vidéo...)Je tombe facilement dans des schémas/accords/idées que je connais mieux et ça rassure d'aller vers ça... Choisir un ou plusieurs mode/tonalités peut être intéressant. Une idée rythmique peut être cool aussi mais l'idée serait de s'en servir comme point de départ. Je pense que dans une pièce véritablement improvisé, toutes les directions sont possibles à l'intérieur. Dans le cas d'une grille, on peut facilement s'enfermer dans la grille choisie et les choses se figent. On finit par jouer la grille (ce qu'on fait habituellement sur un morceau) et on arrive plus à en sortir.

Yes ! J'aime particulièrement les idées de mouvements des voix à l'intérieur des accords !

L'idée n'est pas de faire de la comparaison. C'est juste cette vidéo qui m'a inspirée à reprendre ce concept et il y a plein de choses à en tirer. Son impro est en Ré mineur et il utilise principalement les degrés I et bVI. Ce que j'entends, c'est que l'idée de départ est assez simple et que son guide est le développement de sa mélodie. Ça donne des pistes de travail.

Hâte d'écouter ça :). Super ! J'aime bien l'idée du plan en triades augmentées que tu développes en le déplaçant sur chaque accord. Tu avais choisis les accords à l'avance? La difficulté, c'est de réussir à sortir de ces 3 accords pour emmener l'impro ailleurs. Une seule prise ça permet de garder la tête vide aussi je trouve. Dès que je commence à cogiter, ça ne fonctionne plus...

Cool ! Les 2 approches sont intéressantes. Ca peut être cool de produire aussi même pour un petit projet solo. Perso, je suis capable de faire 15 prises sur 2 mesures jusqu'à trouver le bon placement :s. C'est des renversements de triades. J'ai pas mal bossé ça et ça sort tout seul... J'avais jamais bossé Shape of my heart avant qu'on me fasse la remarque et que j'aille écouter. Tu retrouveras de genre de "schéma" dans tout un tas de morceaux. Je voulais faire une seule prise pour faire un état des lieux sur ma capacité à faire ce genre de chose et voir ce que je dois bosser à partir de là. Cette impro de Michael Pipoquinha (passage de 2:32 à 4:00) m'a bien marqué ! Ca donne une perspective de ce qu'on peut faire avec du travail :).

Aujourd’hui, je vous propose un défi d'improvisation (je sais qu’il y a des experts en la matière par ici ). L’idée est que chacun filme/enregistre une courte pièce musicale totalement improvisée. Pour accompagner votre vidéo, vous pouvez écrire un descriptif qui explique votre démarche puis la partager ici ou sur vos réseaux avec le hashtag #miniatureimprovisee. On aura ainsi un endroit pour retrouver toutes les vidéos et accès à plein d'idées à essayer pour nos prochaines improvisations. Vous pouvez vous fixer des contraintes (mélodique, rythmique, harmonique, nombre de prises, techniques utilisés ou autres) mais n’utilisez pas la mélodie ou les accords d’un morceau que vous connaissez. Dans cette première miniature improvisée, voici la contrainte que je me suis fixé : - Pas de planification préalable et une seule prise autorisée. Le but étant de se conditionner à la spontanéité et d’accepter les défauts et les erreurs qui pourront exister. On se rapproche de ce moment où, sur scène, on doit improviser quelque chose qui n'a pas été anticipé. L'enregistrement donne un retour immédiat sur ce que l'on vient de faire et permettra de faire mieux la prochaine fois. A vous de jouer maintenant !

Salut, Si les oeuvres sont déposés à la sacem, tu as le droit d'exploiter l'oeuvre donc de la jouer et d'en faire une reprise. (en live ou en studio) C'est valable pour votre groupe comme pour n'importe quel autre groupe qui voudrait reprendre vos morceaux. Le ou les compositeurs/arrangeurs déclarés toucheront des droits s'il y a lieu d'en toucher. Si vous sortez un nouvel EP avec les mêmes morceaux modifiés, le plus simple est de le considérer comme des reprises il me semble. Les "anciens" compositeurs toucheront les droits à toucher ce qui est tout bénef pour eux. A la limite, vous pouvez refaire un nouveau dépôt avec des arrangeurs différents il me semble mais je ne vois pas trop l'intérêt dans votre cas. Demander l'autorisation est très symbolique. En réalité, vous vous compliquez la vie pour rien il me semble surtout si les sommes concernés sont très faible.

Tu as l'air particulièrement bien équipé pourtant !

Ca fait déjà plus d'un mois que nous sommes confinés ensemble avec ma copine et on avait envie de faire quelque chose qui mélange nos passions respectives.Voici notre arrangement pour danseuse et bassiste du morceau Homenagem Ao Malandro de Chico Buarque :). C'était l'occasion pour moi de travailler les tournes samba à la basse (pas simple du tout!). J'ai bien bossé sur les conduites de voix aussi (3 voix tout le morceau :)).

Aller c'est offert pour ce week-end. Le relevé complet de mon étude sur Donna Lee. A télécharger ici : Transcription

Merci à tous pour vos visites, téléchargements, commentaires et dons ! La période de cette offre est maintenant terminée. J'espère que ça vous a été utile et bénéfique ! Vu que le confinement risque de durer encore un moment, j'aimerais proposer d'autres choses qui aillent dans ce sens. Je pense m'essayer à quelques vidéos pédagogiques pour ma chaîne Youtube. Si vous avez des envies, suggestions ou recommendations, je suis à l'écoute :).

J'ai écris la mélodie avec mes choix de doigtés pour ceux qui veulent essayer : Donna Lee - partition Je prendrais le temps d'écrire le reste dans la semaine.

Nouvelle vidéo avec la Sire

Et voilà ma version de Donna Lee sur un backing track d'Alain Caron que j'ai un peu bidouillé. Je vous raconte pas le temps que ça m'a pris .

Cool ! - Rien de particulier, la basse en direct dans la carte son. J'ai mis un compresseur et légère EQ après coup. - J'ai baissé les cordes quand elle est arrivée pour que ce soit plus confortable pour moi. J'ai pas touché au manche.

J'ai acheté une V7 seconde génération il y a 10 jours. Pour ceux que ça peut intéresser, voici un premier test d'enregistrement avec un pote à la batterie ;)

Content de lire les réactions d'autant de monde ! C'est le moment de m'envoyer vos vidéos et vos questions. On peut éventuellement s'organiser une vidéo live?

Apparemment oui

Héhé merci. Au dernière nouvelles, je n'étais pas dispo pour le bassday malheureusement mais maintenant je ne sais plus... Par courrier sinon ;)

Alors va d'abord voir peut être? Ou va plus loin dans ton propos car je ne comprends pas pour le moment. Je suis artiste (je joue de la basse, je compose, je monte des projets, j'accompagne des artistes, j'ai produit un album et un EP à mon nom etc.). Je fais aussi de la pédagogie (je donne des cours, j'ai écris une méthode, je partage des ressources pour apprendre etc.).

En cette période très particulière et difficile pour beaucoup de monde, je m'interroge sur ma capacité à aider, à réagir et à continuer à partager en tant qu'artiste et pédagogue. Je ne vais peut être pas sauver des vies mais je souhaitais contribuer à ma manière. Toutes les ressources de mon site sont donc en accès gratuit jusqu'au 31 mars 2020 Plus d'info ici : générosité collective En espérant qu'on puisse mettre des projets inédits en place ;).