Sonny

Pour le pb des cordes graves, peut être que ton coude n'est pas assez haut. Tu dois le remonter et l'amener vers l'avant pour bien envelopper la CB. Bon courage. :cool:

J'ai compris la "découpe asymétrique", tu veux parler de la touche à pan coupé ? Je te déconseille les repères car tes yeux auront l'habitude de rester fixés sur les repères et là pour les jams, c'est mauvais. Règles la hauteur du pique de manière que le haut de ta tête arrive au niveau du sillet. :cool: Sinon, il faut bannir l'utilisation de l'annulaire pour la main gauche. Ecartes le maximum entre l'index et le majeur. Tu dois avoir pratiquement le même écartement entre (index/majeur) et (majeur/pt doight). Lorsque le petit doight est appuyé, le majeur et l'annulaire sont appuyés également derrière pour un meilleur soutien. Idem pour le majeur, lors que celui est appuyé, l'index aussi. Gardes le pouce au même niveau que le majeur lors des démanchés. Pour découvrir, essayes de faire des chromatiques sur chaque corde jusqu'à la quarte (0-mi/1-fa/2-fa+/4-sol/2-sol+/4-la) et vérifies que ca tombe pile avec la corde LA, si c'est la MI. Tu peux pousser jusqu'à la quinte et vérifies que ca tombe pile avec l'octave inférieure de la corde en dessous (mi à vide et mi sur la corde la). Tu pourras ainsi faire du bossa nova. Qd à la main droite en pizz, les doights ne doit pas être perpendiculaires (du moins au début), contrairement à la main gauche. Il faut pincer les cordes sur la longueur des doights, avec la chair. Attention, ca fait MAL Une fois que t'as commencé avec un prof, tu peux regarder les bouquins, en parallèle, de Michel Beaujean. C'est hyper simple, et pas prise de tête pour démarrer. ::

A mon avis, les Cbassistes en général ne cherchent pas le GROS SON à la Marcus Miller sur une basse élec, mais plutôt les sonorités. Sinon l'intérêt acoustique y perdra. :cool: Par contre certains ont développé leurs sons très reconnaissables tels que Ron Carter et Eddie Gomez. Si tu veux éviter les trucs "ordinaires": - Le duo de Ron Carter avec le saxophoniste Houston Person (The complète Muse Sessions). Ron Carter dispose d'1 espace énorme pour se permettre des fantaisies, mais restant qd mêm très swing. Sur d'autres albums, il a fait aussi des reprises des thèmes de variété, des Carpenters, en tant que solistes, très rigolo. J'évite volontairement de citer ses ref avec Miles, Shorter, Hancock, ... :: - Henri Texier en live, fait de la percussion avec son archet, c'est assez drôle avec une coloration très africaine. Je ne connais pas bien ses albums enregistrés par contre. :: - Renaud Garcia Fons, plus contemporain, avec ses influences orientales. ::

Et c'est quoi le Jazz selon toi ? ::

En fait ca devait être un sélecteur de directivité, pour éviter de capter les retours et les autres, du côté opposé des cordes:: Je me rappelles plus de quel AKG exactement car mon souci était que mon son me convenait et qu'il y avait des ingés du son pour ca. :cool: Par contre j'utilisais pas du tout ma cellule, qui avait besoin d'1 étage d'Eq pour arrondir le son. :cool:

Si t'as un bon micro, pas besoin de préamp selon moi. :cool: En live, c'est entre la touche et le chevalet (comme sur la photo de mon avatar), à 10/15cm environ des cordes. Le côté aigu ou grave, ca dépendra du son de la CB. Moi j'ai un son très mat, j'ai mis donc légèrement du côté aigu. C'était, je crois, un AKG-2000 ou 4000 (dont un côté a été coupé) branché directement sur la table (gros matos), via une boite directe, sans préamp. Ca sortait très bien. Ce que j'ai fait n'avait rien d'extraordinaire. :: J'ai vu aussi certains contrebassistes (tjs en live) mettre un micro entre les pieds du chevalet, en le bloquant avec un chiffon et scotch, ca sort bien aussi. :: En studio, c'est sur qu'il faudra un micro suspendu mais tout le monde n'a pas les moyens. :cool:

En config live ou studio ? :cool:

Tu vas donc revendre la tienne ::

Bah si on joue en buté, c'est déjà dit au dessus. :: Mais c'est qd même intéressant, dans le cas d'1 arpège, de jouer comme à la guitare classique avec le pouce comme pivot: imip/imip/imip/imip/..... C'est bcp plus régulière et rapide. :cool: Et tu pourras mettre l'accent sur les notes que tu veux. :smile: pour faire un tremolo.

Ca t'oblige à jouer juste car à l'archet, on entend mieux les fausses notes. Et puis faire quelques notes à l'archet en intro sur une ballade lente, c'est qd même chouette ::

Il était à Vincennes cet été, avec Bojan Z ::

Les CB 5 cordes sont courantes aussi. Rémi Vignolo, par exemple, qui a accompagné BLagrène et Sylvain Luc, avec ACeccarelli au dernier Festival de Vienne. (J'y suis pas allé mais j'ai récemment sur MEZZO.)

Moi c'est 1h/j et le double le weekend + répète. :cool: Le pb dès qu'on arrête pendant quelques semaines, pendant mes derniers vacances par exemple, la reprise est très dure. Les doights souffrent bcp. :cool:

Bah, si t'as une CB en bois massif qui coût, oui. :cool: Sinon inutil. :cool:

Les thomastik Spirocores Medium donnent un son puissant en pizz, bcp du sustain et brillance. J'adore mais ca fait trop mal aux doights de la main droite (suis droitier). Impossible de tenir 1h, j'ai les doights ensanglantés . Ces cordes plus tôt dure et raides. D'ailleur j'ai constaté qu'il y bcp plus de tension sur la pique. Du coup j'utilise les Piralstro Flexocore Médium qui sont extrêmement souple malgré leurs diamètres. C'est très agréable :: . Le son est par contre plus mat et moins pêchu. ;)

C'est certain que la qualité pas terrible, pareil pour le son si tu joue à l'archet. Néanmoins tu joue en pizz je suppose, je pense que ce doit convenir. Le choix des cordes est très important. Qd au 1/2 ou 3/4, le 1/2 peut convenir mais c'est dommage de ne pas profiter du 3/4. Penses à la revente éventuelle. :cool:

C'est en effet la démarche que j'ai actuellement. Pardon ????? Moi yen a pas comprendre. ChaF En fait, il arrive à beaucoup (pas que des bassistes) ;) au début de faire AA'BAA'BAA'BA .... au lieu de AA'BA / AA'BA / AA'BA ... lors des tempos rapides. Essayes d'écouter ces morceaux et suivre la structure.

T'as raison, j'ai oublié "en" entre anatoles et AA'BA, ce qui est le cas des 2 exemples cités.

Pour ChaF, Je crois qu'il s'agit d'abord écouter, pas chercher à jouer. :cool: :: Pour s'initier, il est impératif d'écouter d'abord les blues majeurs comme: - Billy Bounce (CParker), repris par tout le monde - Straight no chase (Monk), ..... Et bien les sentir tant au niveau des rythmes ternaires que les enchainements d'accord (il n'y pas que 3 accord dans un blues en jazz). En suite, les anatoles AA'BA, pour s'habituer à repèrer le dernier A et le premier A, pas évident qd on a pas l'habitude, comme: - Oleo - Anthropology (repris par tout le monde aussi), ..... Si possible reconnaitre ce type de structure en écoutant n'importe quelle morceau. :cool: Le reste c'est les goûts persos de chacun. :idea:

D'ailleur il y a une Clevinger 5c en vente. Je sais pas si c'est pas déjà vendu Une connaissance m'a proposé mais je préfère le côté pénible de la CB pour d'autres raisons. :cool:

Un des meilleurs moyens c'est aller écouter le jazz en club. Au Mans il y a le "STAN", qui a changé de proprio. Le nouveau est passionné de jazz. Il doit y avoir du jazz de temps en temps, j'espère.

"Kind of blues", style modal de Paul Chambers. Incontournable. :cool: La plus part des albums de Wayne Shorter , Herbie Hancock et de Miles, après la période Coltrane/Evans, ou il y a Ron Carter. :cool:. voici quelques morceaux intéressants: - Speak no Evils, El gaucho, Olleoqui Valley, .... Les albums de Coltrane, avant la période FREE Et plus récemment, du hardbop: "Anges" de JM Jaffet, 100% francais. ;) Si tu préfères le piano à la place des cuivres: Il y a Bill Evans avec Eddie Gomez, autre référence importante. Il y en a des milliers Il faudra me dire ce que tu aimes, et je te dirais le références en fonction du style (et des méthodes aussi). ::

Rue de Rome :cool: ou à Antony

Et qd vous jouez avec votre (ou vos) groupes, ou plutôt mettez en pratique, c'est aussi un travail essentiel! :: permettant de mesurer vos progrès. :cool: