AraZel

Pour la mienne, je préfère que tout cela reste personnel pour l'instant Ara et Taz!

Pas de soucis, il m'a montré ça cette aprèm mais je n'ai pas pris de photo de toute façon.

J'ai pu tester le modèle jazz bass (puis une M'Bappé et une expression plus) par la même occasion .

De ma maigre expérience, c'est complètement une Fender 60 avec une lutherie et une finition irréprochable.

Super son en prime !

Salut johan2,

J'ai vu ta basse à l'atelier de Christian cette aprèm, vraiment superbe.

Tu ne seras pas déçu ;)

Moi je vais le voir demain matin .

Je peux prendre des nouvelles aussi.

Celui-ci: Rido Bayonne Live, enregistré en direct dans un DAT, avec Etienne M'Bappé à la basse et notre Mumule' au violon solo et "rythmique", voire doublant les cuivres aussi, etc etc!

Ce n'est pas "jazz fusion" ( quoique, par moment, si! ), mais rien que le métissage de tous ces styles de musique est monstrueux!

C'est du bon ça !! Merci

Mais il est où mumule?

Rido Bayonne, compositions, arrangements, direction & vocal

Fabrice Adam, trompette

Pierre Chambrèle, trombone

Nicolas Guéret, saxophone

Jean-Christophe Rouet, violon

Hubert Le Tersec, piano

Etienne M’Bapé, basse

Xavier Mertian, vibraphone

Christian Templet, batterie

Guillaume Kervel, steel drum

Gérard Carocci, percussions

Angeline Annonier, Béatrice Roy & Isabel Gonzalez, chant

Et notre ami Arazel il en est où dans le temps ? ça swing ou pas s't'histoire ??

J'ai plein d'autres soucis à régler mais je suis le sujet avec toujours autant d'intérêt

Idem avec mon HD25, je n'entend toujours pas de différence là où c'était flagrant sur les SC de la Nog...

La suite

Un dernier point a vérifier et je donne ma conclusion.

Merci pour tes tests et le temps que tu as pris Jan mais je trouve dommage de ne pas clôturer le débat une bonne fois pour toute.

Donc il y a un équalo, une autre astuce ou c'est juste magique?

Pour du Féraud, entre son album solo et Electric Side de Biréli, prends plutôt le Biréli pour commencer. C'est bon ça. L'album solo de Féraud c'est un peu plus "expérimental" (limite démo).

+10

J'ai les 2 et l'album solo de Féraud est vraiment trop chargé.

Je préfère largement ce qu'il fait avec Biréli.

Parfois ça fonctionne.

Justement le partie intéressante est de comprendre pourquoi ça fonctionne.

Si tu prend la bonne tonalité, tu peux utiliser la gamme majeure sur quasiment tous les morceaux.

Pour les gammes , j'en chope sur le net et j'apprends , sans trop savoir à quoi cela correspond.

Il me semble que des sujets assez complet en parle ici.

Déjà que je trouve ça chiant de bosser les gammes, alors le faire sans savoir ce que c'est

Encore plus ripou Gre, merde fais un effort.

CA c'est au fond, pour recoller au topic]:

Si je commence à piger, dans le même genre, ça c'est bien au fond aussi :

(Les images sont HS)

Enregistrer n'importe quel groove , y compris des walks sur une rythmique.

Après , tu fais varier l'offset dans le séquenceur, c-a-d le décalage entre la rythmique et la basse, en + ou en moins.

Généralement , ça se compte en millisecondes.

Le ressenti est très instructif

En faisant varier l'offset, j'entend clairement la nuance en place/pas en place mais au fond, à l'avant du temps ça me parait moins flagrant ...

Ok, je comprends ta démarche. Je ne cherche pas à faire du raccourci, je n'ai pas de recul face à ces questions de placement et je cherche à comprendre. Je ne prend pas du tout ça comme une attaque personnel (j'aurais déjà tué quelques profs qui n'ont pas peur des mots sinon ;)) . Vous avez tous beaucoup plus de recul que moi sur ces questions et cette expérience est enrichissante.

Le problème n'est pas de garder un tempo. Je bosse la walk avec 2 et 4 au clic et je m'en sors (sauf pour les morceaux très up ou je n'arrive pas encore à jouer avec 2 et 4). Ça j'en suis conscient et je le travail. Je parle vraiment du placement ici. Avoir conscience d'être en avant ou au fond du temps pour pouvoir se placer comme je le souhaite après.

Tu n'as pas déjà créé ce topic? http://forum.onlybass.com/index.php?showtopic=37038&st=0

Arazel : c'est en swing qu'on t'as fait la remarque ? Détaille un peu les contextes qui font ressortir ces "défauts". C'est plus sur des tempi medium et lent je suppose, plus binaire, plus ternaire...?

Oui en swing. J'aurais tendance à être en avant de manière générale.

(Sur de la walking)

Déjà que ça ne me parait pas flagrant sur les vidéos, c'est pas encore gagné pour intégrer ça dans mon jeu.

Déjà la première chose à éviter, c'est les batteurs sangsue qui se recale sur la basse, c'est extremement pénible.

Tout çà pour dire que pour que çà fonctionne, il faut s'entendre super bien musicalement avec son batteur.

Quand le prof dit au batteur "Tu as un bon time" et que dalle pour moi, c'est que le problème ne vient pas de lui .

Pour bosser, je fais ça en comptant. Si je veux être en avant c'est de jouer la note qui fait partir le compte. Pour être en arrière ce sont les pulsions de mesure qui déclenchent les notes.

Super, je vais essayer dans cette optique.

Salut,

Je n'ai pas trouvé de topic dédié par rapport au placement sur le tempo (le Time pour les vrais).

Comment le bossez-vous? Et comment avoir conscience qu'on est au fond ou à l'avant du temps?

Les exemples sonores sont bienvenue.

Pour l'histoire du repère, pas bête en effet, je n'y avais pas pensé de cette manière.

Par contre, c'est vachement bizarre que tu reconstruises ton jeu pour les intégrer car le son doit tout de même être inégal avec une corde à vide, ou plus difficilement contrôlable.

Ou bien tu ne les inclus que dans certains cas ? Ou systématiquement ?

Le son inégal n'est pas la question. Si tu apprends à jouer des 2 façons, tu pourras faire le choix d'un des 2 doigtés en jouant selon le son que tu recherches.

Si comme moi, tu ne sais pas jouer les cordes à vide, tu perds tout un tas de possibilités.

Je fais une école cette année et la méthode de mon prof consiste à apprendre l'instrument dans sa globalité (en commençant par les 4 premières cases et les cordes à vide).

A terme (et j'espère bien y arriver) sa permet de ne plus avoir de zone d'ombre sur le manche.

Pour les walking, les cordes à vide sont très utiles. Ca permet en autre d'avoir du temps pour le déplacement de la main gauche.

Je vote incontestablement pour la corde à vide.

C'est un repère dont tu auras besoin plus tard.

J'ai toujours évité les cordes à vide et maintenant je reconstruis tout mon jeu pour les intégrer.

Merci pour cette astuce Zetmor, le résultat est très convainquant !

Zetmor tu m'impressionne sérieusement ! Ce que tu fais là m'intérèsse, mais je ne comprend rien...

C'est ou que ça bloque?

Je serais peut être utile, faut faire quoi?

Improviser lors d'un jam session est à mon sens plus facile car tu as une base rythmique et parfois mélodique sur laquelle tu peux te baser. Réussir à improviser seul dans sa chambre et à mon sens plus difficile.

A mon sens, il faut toujours une base mélodique pour improviser et cette grille doit tourner dans ta tête que ce soit seul ou non.

AraZel, je crois que nous sommes bien d'accord sur le fait que les soudures sur la tienne ont dû être refaites.

Oui, je m'en doute.

J'espère pouvoir laisser la basse chez Christian pour une révision vers noel.

Très belle acquisition.

C'est vrai que le bout de la tête à l'air moins arrondi que sur la mienne.

J'aimerais bien voir une photo net de l'électronique. Ca a l'air beaucoup plus propre que ma yc.