BEADG

Si tu pars sur de la loc, une paire de Neumann KM184. Les SM cité au-dessus sont un peu juste pour un enregistrement : ils sont plus adaptés au live.

Bonjour Wills91 lorsque l'on écoute bien le son de Mercy, on entend distinctement une superposition de deux ou trois sons (un synthé basse, un pizz synthétique qui fait l'attaque, et un son sourd qui ramène un peu de grave). Le B3 ne permettant que des connexions sérielles des effets, tu ne pourras donc pas produire plusieurs sonorités simultanément.... ceci étant dit, il y a fort à parier que le son de Mercy ait été entièrement joué au synthé.

Ca peut être intéressant pour reproduire l'effet de ce que Coltrane s'envoyait dans le sang....

Cette pédale est excellente (pour un flanger). Par contre, elle est très vite envahissante.

Bonjour c'est une pédale que je connais bien (elle fait partie des pédales du studio) et que je trouve excellente à la guitare, mais assez moyenne sur la basse ou sur un synthé analogique. De plus, il faut faire attention au niveau d'entrée car elle peut assez vite saturer.

<Le bouton sample sert à changer la fréquence d'échantillonnage. Plus tu la baisse, moins il y a d'échantillons à la seconde, et de plus, cela réduit ta bande passante (grosso modo : le haut de ta BP est égal à la moitié de te fréquence d'échantillonnage

c'est totalement indispensable pour construire des arrangements avec un étagement de fréquences qui permette de chacun soit audible et distinct. En même temps mes cours d'harmonie et d'écriture orchestrale il y a fort longtemps étaient déjà basés là-dessus en quelque sorte.....

J'explique souvent que les musiciens et techniciens doivent travailler ensembles et pas les uns contre les autres. Mais le message ne passe pas toujours. D'un autre côté, combien y a t'il de groupes avec des musiciens cucurbitacéphales qui se livrent à une petite guerre d'égo sur scène ? La musique en groupe est en fait un sport collectif mené par de grosses individualités !

Excellent !

Un truc qui marche assez bien : prendre un papier et faire un étalage des fréquences des différents instruments. Et aussi analyser ce que font les groupes dans le même style. Globalement il y a toujours de la place pour chaque instrument, mais des fois il faut accepter de réduire son spectre pour se glisser dans les trous.

Phrase réversible : le jour où les musiciens comprendront le sondier, la musique en sortira grandie.

Une solution simple consiste à déléguer le son à un musicien, qui prendra soin d'avoir un long jack ou un système HF pour se promener un peu dans la salle et réaliser les ajustements nécessaires. N'hésitez pas à laisser un peu de marge, notamment pour le chant car en situation de concert, on joue toujours un peu plus fort et plus tendu, cela permettra de réhausser le chant si besoin.

Bonjour reste la solution de la location, souvent économiquement avantageuse pour un projet ponctuel. Le choix des micros est cohérent, même si un statique pour le chant serait préférable. Par contre, pour la batterie, un micro sur la caisse claire est souvent indispensable, en fonction du genre musical bien sûr, car c'est l'élément central et soliste de la batterie.

Belle réalisation.

Bonjour une combinaison expandeur multibande (pour accentuer la dynamique des éléments percussifs) (1, 2 ou 3 en cascade), suivie par un égaliser et éventuellement un limiteur pour éviter d'écrêter à tout-va. Il est possible d'utiliser un denoiser en mode print sur les éléments à effacer sont à un moment ou un autre isolés. Par contre, ça demande quelques compétences et un peu de travail, et le résultat est fonction du mixage initial.