Etienne

Et hop, une de plus. The Police : Roxanne http://www.youtube.com/watch?v=PO7q5z5wbNc (attention, j'ai vu des vidéos où ils le jouent un demi-ton plus bas) The Police : Roxanne Intro : |: 2x | + 1 verse instrumental without |: 2x :| G|----------------| D|----------------| A|----------------| E|----------------| Verse : |: 2x :| G|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| A|--1010x---------|--8-8-x---------|--6-6-x---------|--5-5-x---------|--3-3-x---------|----------------|----------------|----------------| E|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|--1-1-x-----1-3-|----------------|----------------| G|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| A|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| E|--8-8-x---------|--1-1-x---------|--3-3-x---------|--3-3-x---------|--8-8-x---------|--1-1-x-----1-3-|--3-3-3-3-3-3-3-|3-3-3-3-3-8---6-| Chorus : |: *x (end loop) G|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| A|----------------|----------6---8-|--8-8-8-7-8-8-8-|7-8-8-8-8-------|----------------|----------------|----------------|----------6---8-| E|--6-6-6-5-6-6-6-|5-6-6-6-6-------|----------------|----------1---3-|--3-3-3-2-3-3-3-|2-3-3-3-3-8---6-|--6-6-6-5-6-6-6-|5-6-6-6-6-------| :| G|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| A|--8-8-8-7-8-8-8-|7-8-8-8-8-------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| E|----------------|----------1---3-|----------------|--------------1-|3-x-----------3-|1-x-----------1-|3-x-----------3-|1-x-------------| Verse Chorus with end loop *

Et voici la deuxième, j'étais très frustré : PAS moyen de trouver une version nickel sur le net, TOUJOURS un passage qui n'est pas correct. Alors hop, la voilà pour vous (et pour moi) et je pense qu'elle est vraiment très très proche de l'originale. Toutes remarques sont les bienvenues Nirvana : About A Girl Nirvana : About A Girl Note : ===== : slide Intro |: 4x :|: 2x :| G|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------| A|----------------|----------------|----------------| E|----------------|0---0-0-3---3-3-|0---0-0-3-3-3-3-| Verse |: 4x ===== :| G|----------------|----------------| D|----------------|----------------| A|----------------|------10-----9--| E|0---0-0-3---3-3-|12--12----11--10| Chorus A |: 2x :| G|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------| A|----------------|----------------|----------------|9-9-x-9---9-9-8-|--------7---7-7-|----------------|----------------|----------------| E|9---9-9-4---4-4-|2-2-x-2---2-2-0-|9---9-9-4---4-4-|----------------|0---0-0---------|5-5-x-8---8-8---|0---0-0-3---3-3-|0---0-0-3-3-3-3-| Verse Chorus Verse (guitar solo) Chorus (guitar solo) Verse Chorus -> A A |: 4x :| G|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|--------|----------------|----------------|---- D|----------------|----------------|----------------|----------------|----------------|--------|----------------|----------------|---- A|--------7---7-7-|----------------|--------7---7-7-|----------------|----------------|--------|----------------|----------------|---- E|0---0-0---------|5-5-x-8---8-8---|0---0-0---------|5-5-x-8---8-8-8-|8-8-8-8-8-8-8-8-|8-8-8-8-|0---0-0-3---3-3-|0---0-0-3-3-3-3-|0---

[edit 2] UPDATE ! J'ai quitté www.overblog.com pour créer un vrai site (multilingue) et avoir plus de liberté de mise à jour. Mettez à jour vos favoris ! www.ilovetabs.com Design plus sympa (tablature insérée dans la page web) Plusieurs langues disponibles (pour la tablature aussi) Possibilité de tris et de recherche beaucoup plus grande Bienvenue et bonne visite ! ATTENTION, pas mal de tablatures ont été corrigées depuis leur première publication (surtout les premières) Je ne corrige jamais sur le forum, donc allez sur le site si vous voulez avoir la dernière version ! [/edit 2] [edit] J'ai enfin créé mon blog pour y caser toutes mes tablatures. Voici l'adresse : http://basse.over-blog.com Je continuerai à poster les tablatures ici si vous êtes intéressés que je le fasse :-) [/edit] Bonjour à toutes et tous. Après avoir passé des heures sur le net parmi les innombrables sites remplis de tablatures de qualité souvent bofbof, j'ai pris le taureau par les cornes et j'ai décidé de me faire moi-même mes tablatures en m'inspirant des existantes, en vérifiant attentivement la chanson et en les corrigeant si nécéssaire. Quand j'hésite entre deux positions sur le manche, je vérifie sur les vidéos pour voir comment eux le jouent si c'est possible, sinon j'essaie d'écouter très attentivement pour détecter si le son est différent à cause du changement de corde. Je posterai ici celles pour lesquelles je n'ai pas pu trouver de tablatures correcte avec la vidéo sur laquelle je me suis basée pour corriger ou générer la tablature. J'essaie d'inclure dans la tablature une notation rythmique simple (un caractère = une double-croche = 1/4 de temps) ce qui permet de pouvoir jouer même si on n'a pas l'air en tête. (faudra que je trouve un truc quand on se trouve au dessus de la case 9... mais bon, on verra) Voici la première pour les niveaux 0 qui viennent de commencer : Aaliyah : Back and Forth http://www.youtube.com/watch?v=SjfP5QoQTFM Aaliyah : Back and Forth |: 3x :| G|----------------|----------------|----------------|----------------| D|----------------|----------------|----------------|----------------| A|----------------|0-0-0-3-5-x-----|----------------|0-0-0-3-5-x-5---| E|3-3-3-1-0-x-----|----------------|3-3-3-1-0-x-----|----------------|

Ouf tu me rassure C'est assez marrant parce que je viens de travailler Pretty Woman qui paraît beaucoup plus périlleux, et là ça a été beaucoup plus facile que celle-ci. Mais j'ai envie de m'accrocher pour celle-ci aussi parce que je suis certain que les gratteux doivent l'adorer, alors j'ai pas envie de ramer derrière dans les jams Ouais, j'ai pas mal travaillé sur la dernière version postée pour essayer de monter un peu la position. Je suis assez content du résultat, plus de cordes à vide, pas d'étirement énorme, mais beaucoup de changements de position (mais je la sens bien, je pense que quand je la connaîtrai bien, je serai très à l'aise avec) Avec la première version avec beaucoup de cordes à vide, ça résonnait dans tous les coins et j'aimais pas du tout. Je ne l'ai jamais vu, mais c'est clair que ça vaudrait la peine de regarder son jeu. Merci beaucoup. Au moins, avec ta partition, il y a les reprises, c'est vachement plus clair à lire. Je vais faire la même chose sur la mienne tiens. Je vais utiliser la tienne pour vérifier qu'au moins les notes sont correctes sur la mienne et je vais copier ton organisation des reprises. Merci beaucoup.

Et voilà, une version modifiée, avec les bémols ;-) et les positions revues. Très peu de cordes à vide maintenant, je préfère comme ça, mais c'est quand même de la gymnastique, ce morceau :-P Plus qu'à la jouer maintenant ! Allez hop au boulot !

Merci. En effet, je ne me suis pas occupé des si et mi bémol au lieu des dièses (j'avais déjà passé trop de temps pour les durées et j'en avais un peu marre) Sur une 5 cordes, tu jouerais plus loin sur le manche ? Vu que j'ai une 5c, ton avis m'intéresse ;-) Je vais essayer de faire tout le pont plus loin, ou peut-être tout le morceau, pourquoi pas.

Bonjour. Je suis en train de travailler Money for Nothing de Dire Straits. J'ai récupéré le fichier Guitar Pro, mais il avait été généré avec un fichier midi, donc la partie basse était correcte, mais pas facile à lire. Je l'ai mise au propre au niveau partition, mais la tablature avait été générée automatiquement, donc beaucoup de cordes à vide, et je sentais bien que c'était certainement pas comme ça qu'il fallait la jouer. J'ai essayé de faire quelques changements de position, mais je ne suis pas entièrement satisfait et j'aimerais avoir vos avis. Pour ceux qui ont guitar pro, j'ai attaché le fichier à ce message.015.dire.straits.-.money.for.nothing.rar Pour les autres, j'ai fait des captures d'écran des portées concernées. Merci de vos conseils

Waaaaaa ça c'est un projet qu'il est trop bon ! Ohlala je suis méga super intéressé ! Sur 4 heures de travail, je me fais (hum je m'ennuie) à chercher des morceaux au lieu de les travailler Ca m'intéresse drôlement, je t'envoie un mp pour te filer mon adresse et une petite suggestion avec le tout tout tout petit peu de culture basse que j'ai pour le moment Merci beaucoup en tout cas, c'est vraiment super génial ! Tiens au fait, quand tu parles de chic, c'est pas chick ? J'ai rien trouvé sur chic, par contre chick ça déménage grave, je viens de tomber là-dessus : C'est terrible ! Mais bon, moi je suis un peu largué rien qu'à imaginer le nombre de notes, j'ai déjà le mal de mer mais qu'est-ce que c'est beau !

:wub: J'ai arrêté de respirer quand j'ai écouté ce passage. C'est terrible ! Pfou !

Merci. J'essaie de trouver un peu plus vers le R&B, un son un peu plus jeune. Après avoir cherché pendant cette après-midi, j'en ai trouvé UN qui pourrait bien aller : Back and Forth de Aaliyah : http://www.youtube.com/watch?v=SjfP5QoQTFM J'aime beaucoup, je bouge tout seul sur ma chaise en l'écoutant et ça n'a pas l'air bien compliqué. Si vous en avez des autres en réserve, ceux qui aiment le r&b ;)

Arf, tu as appris les clés d'ut ! BEURK ! Ca ne sert jamais, sauf pour lire des partitions d'orchestre classique ou pour certains instruments, surtout des instruments anciens. Ca peut aussi servir pour la transposition, pour les instruments qui ne sont pas en do, mais pour nous c'est complètement inutile. Attention cependant, quand on parle de la clé de fa, c'est bien la clé de fa 4e ligne hein ! Surtout n'apprends pas la clé de fa 3e ligne, elle n'est jamais utilisée. Les seules clés utilisées à 99% du temps sont la clé de sol 2e ligne et la clé de fa 4e ligne.

MDR oui évidemment, un pull-off sur une corde à vide, excellent Allez, hop, je continue sur ce sujet, tant qu'à faire, vu que ce sont toujours des demandes de conseils. J'avance très bien (bientôt 2 semaines dans les doigts) et j'adore ! Mes doigts commencent petit à petit à se sentir à l'aise, je commence à faire attention à la qualité du son dans ma manière de gratter la corde (hum, sans ampli, mais bon, je fais mon possible), je ne buzz (presque) plus, c'est très chouette. Je suis MORDU ! Je me suis fait ma première liste de morceaux, principalement rock-pop : Ok : Scorpions : Rock You Like A Hurricane The Stranglers : Golden Brown John Lennon : Imagine The Police : Roxanne The Kingsmen : Louie Louie Nirvana : Smell Like Teen Spirit Nirvana : About a Girl Cream : Sunshine Of Your Love Pat Benabar : Hit Me With Your Best Shot En cours de travail Pink Floyd : Money R.E.M : The One I Love Tokyo Hotel : Monsoon En cours de travail (un peu plus chaud, pour le moment 50%-75% du tempo final) Procol Harum : A Whiter Shade Of Pale Roy Orbison : Pretty Woman Queen : Friends will be friends (Suis très content, en deux semaines, mais bon, je travaille beaucoup) Mais comme je suis un félé de funk, surtout pour les parties basses bien sûr, j'aimerais pouvoir commencer quelques morceaux funk ou R&B bien groovy. Je sais que le funk n'est pas réputé pour la facilité des lignes de basses, mais si vous avez quelques idées pour les premières à travailler, ça me dirait bien. Quelques pistes ? Si vous avez aussi d'autres morceaux abordable pour découvrir d'autres styles (bossa, reggae, blues) pour débutant, je suis preneur :-)

Wouaw, merci pour vos chouettes réponses C'est vrai mais les tablatures pour moi sont importantes aussi et voici pourquoi : Exemple, dans Roxanne de The Police, si je n'avais pas la tablature, j'aurais stupidement commencé le sol aïgu sur la 4e corde et j'aurais fait une gamme descendante sur 3 cordes Quand j'ai vu la tablature, ils commencent sur le sol sur la corde de la, 10e frette ! Evidemment, pour le son ! Mais j'y aurais pas pensé tout seul ! Même chose pour certains passages techniques un peu plus rapides et difficiles, la tablature m'apprend souvent une manière plus facile et/ou avec un son plus "régulier" que de réfléchir avec mon esprit de pianeux solfégeux [edit] Je plussoie pour la tablature : Je viens de me déchiffrer Golden Brown, de The Stranglers, http://www.youtube.com/watch?v=pmzkmqvuDiE et au lieu de le jouer comme je le pensais, je suis la tablature : tout entre les frettes 8 et 11 ! Un régal ! :wub: Je suis certain que j'aurais certainement pas pris mon pied comme ça en le jouant comme un gros newbie tout près de la tête =^.^= [/edit] Ah ben déjà j'avais pas pensé que les gammes se faisaient autrement que avec 3 notes par cordes J'ai tout à apprendre, hihi, me faudrait un bon prof, ne fut-ce que pour le début. (je me renseigne pour suivre des cours dans la région de Namur (Belgique) d'ailleurs ) Mmmmh, par contre ça c'est déjà plus difficile. J'ai 4 gosses et ma femme est partie tous les week-end (elle est chanteuse) donc impossible de faire partie d'un groupe pour le moment. Faire partie d'un groupe sera mon but à moyen terme (d'ici deux ans environ), quand mes gosses seront assez grands pour pouvoir rester seuls le soir pendant que j'irai aux répétitions. Je fais celà également pour une autre raison : j'ai fait partie d'un groupe il y a 15 ans en tant que claviériste mais c'était trop amateur et j'ai vraiment envie de faire quelque chose de haute qualité et pas juste s'amuser et se défouler entre potes. C'est presque un défi pour moi :-) J'aimerais vraiment pouvoir travailler à fond, et me lancer dans un groupe semi-professionnel ou plus. M'enfin ça, on verra un peu comment ça évolue, et peut-être que j'aurai de très bonne opportunités avant cela.

Oui, je te comprends aussi. Les deux sont évidemment fort liés, car quand on va apprendre le solfège alors qu'on est déjà très bon pour jouer sans avoir appris de solfège du tout, le cerveau va utiliser toutes les ficelles qu'il connaît pour se bâtir des repères et se faciliter la tâche (la partie la plus visible est que tu vas énormement travailler avec les intervalles pour lire les notes). La lecture des notes "pures" n'est pas un but en soi. Le but c'est que les connaître (de n'importe quelle façon) va permettre de pouvoir lire de mieux en mieux les partitions, et donc pouvoir lire à vue une partition qu'on te donne 1 minute plus tôt. Quand on commence à bien connaître les notes, c'est plus facile aussi de reconnaître les gammes, les modes sur une partition, ça donne une autre approche qui va consolider et enrichir le travail d'oreille. Je te donne un exemple assez surprenant : ma femme est chanteuse classique (opéra et tout le tralala) et elle a une meilleure mémoire visuelle qu'auditive. Et bien figure toi que pour retenir de mémoire des passages difficile, elle retient et visualise la partition plutôt que les intervalles et mélodies (en gros, c'est presque comme si elle relisait la partition qu'elle retient de mémoire en visuel) et son oreille va juste l'aider à détecter si c'est faux ou pas. Par contre, quelqu'un comme toi va plutôt retenir la mélodie et les intervalles, et si il y a un truc qui cloche, tu vas vite vérifier sur la partition :-) Chacun prend ce qu'il lui est le plus utile dans ce qu'il connaît, on mixe le tout et la musique sort, et au plus on connaîtra d'approches différentes (théorie, intervalle, oreille, position sur le manche, partition, tablature, mouvement relatif de la main, ....) au plus le cerveau pourra jongler au mieux avec ces outils pour jouer. Moi pour le moment, ce qui me freine, c'est de ne pas savoir lire rapidement les tablatures, car pour certaines notes sur la partition, comme on peut les jouer de plusieurs façons, je dois lire la tablature pour savoir sur quelle corde jouer, et là, ça bloque un peu et ça me ralentit (je dois arrêter le morceau, impossible de lire en temps réel)

Non, c'est uniquement de l'entraînement, et c'est exactement ça le solfège. C'est arriver 1a lire la note et la chanter. Quand je parle de "jouer à l'oreille", c'est jouer sans partition, ou bien utiliser la partition juste pour donner les très grandes lignes, et le reste, c'est "deviner" les notes et essayer de les jouer pendant que le morceau passe. Si le morceau par exemple fait : do ré mi, même si tu ne sais pas lire do ré mi sur une partition, tu peux par exemple trouver le do, puis "entendre" que le son monte, et avec l'habitude, tu peux entendre si ça monte de un ton ou moins ou plus. C'est ça que j'appelle jouer à l'oreille. C'est travailler l'instinct plutôt que l'intellect. (Je rappelle, c'est pas mieux ou moins bien hein ;-) juste deux approches différentes et qui peuvent être complémentaires)

Hihi merci, mais je trouve que c'est trop long. Je devrais mieux résumer. Par contre, je me rends compte que j'ai oublié un truc important. Faut pas non plus vous forcer à fond de faire de la théorie "parce qu'ils ont dit que c'était bien sur le forum" ! Si ça vous fait chier grave de chez grave, n'en faites pas. Le jour où vous vous dites "tiens, pourquoi pas, j'essaierais bien un peu", hop essayez :-) Si vous vous dites "ouah je veux le faire à fond et profiter de toutes les ficelles" foncez et faites le avec la théorie ! Si vous en avez marre, arrêtez, continuez d'oreille, AMUSEZ-vous ! c'est quand même le but :-) Moi ce qui me fait vibrer, c'est d'avoir l'impression de vraiment maîtriser le morceau, et c'est pour ça que cette méthode me convient. Parce que j'ai ENVIE de faire l'investissement chiant pour pouvoir en profiter. Si ça vous convient mieux de foncer dans le morceau même si vous vous vautrez parce que vous adorez jongler avec les notes, même quelques fausses dans le tas, mais au moins, vous prenez votre pied, alors faites-le :-D Il n'y a que les imbéciles qui ne changent pas d'avis, alors changez régulièrement, essayez un morceau avec solfège, un autre (plus facile) sans, histoire de travailler votre oreille aussi, lâchez-vous :-) Retenez juste que la théorie n'est pas indispensable, pas obligatoire, mais si vous avez envie de faire l'investissement, ce sera TOUJOURS payant, donc n'hésitez pas, .... Mais surtout, rendez-vous HEUREUX en faisant vibrer vos cordes et vos tripes Chaque jour que vous y arrivez, alors c'est que pour ce jour là, vous avez choisi la bonne méthode pour vous Mince alors, j'suis quand même vachement motivé (Faudrait pas mettre le nombre de message à côté de notre avatar, mais plutôt le nombre de mots )

Allez hop, je me lance ;-) En tant que prof de piano particulier, je me suis retrouvé devant cette situation pour mes élèves, car comme ils n'allaient pas en académie, je pouvais faire ce que je voulais pour leur apprendre : full oreille, full solfège puis instru, les deux ensemble, blablabla La méthode que j'ai préférée, c'est de laisser faire les élèves selon leurs envies et leurs possibilités en insérant un maximum de théorie. 1) La théorie (solfège, théorie, ...) donne - lecture à vue - compréhension 'intellectuelle' de l'harmonie - improvisation 'intelligente' - transposition en temps réel 2) La pratique (jouer à l'oreille, ...) donne - compréhension 'naturelle' de l'harmonie - improvisation 'instinctive' - résultats La théorie est chiante La théorie donnera toujours un plus à la pratique (et pas du genre 1 + 1 = 2, mais plutôt exponentiel genre 1 + 1 = 3, l'investissement en vaut la peine) Donc pour moi, la manière idéale, c'est : Un MAX de théorie en évitant le dégoût. Toujours de la pratique pour se voir avancer. Tant que tu peux monter le curseur 'théorie' et que tu supportes, alors monte tant que tu peux, ce sera TOUJOURS bon à prendre, et plus tard ta pratique n'en sera QUE facilitée et deviendra du jeu, dans tous les sens du terme. Quand j'apprenais le piano à des gosses de 8 ans, voilà comment je faisais : Nouveau morceau. D'abord, je ne le jouais pas, sinon, ils retenaient déjà l'air comme ils ont le cerveau comme une éponge à cet âge, certains auraient été capables de me rejouer la mélodie d'oreille direct :-) Hors de question. Hop apprentissage main droite : on commence par quelle note ? Boum, ils doivent lire. Si ils ne lisent pas, ils ne savent même pas quelle note jouer, donc, .... obligés les gars :-P Donc, je suis certain qu'ils lisent au moins une fois le morceau en déchiffrant (direct avec l'instrument, je ne faisais pas de solfège pur avec les enfants, trop chiant pour eux, et on n'avait que 30 minutes par cours) Une fois qu'ils l'ont joué une ou deux fois, les gosses, ils connaissent d'oreille, donc là, tant qu'ils ne font pas de faute, je vais pas leur faire lire les notes, ils en profitent. Le résultat est là, ils sont contents. Puis, hop, ils se trompent, bam ! Ils se sont arrêtés, c'est foutus, ils ont perdu le rythme, ils regardent la partition. Je leur demande "t'es où sur la partition ?". Ils savent pas. Ils cherchent. Pour se retrouver, ils n'ont qu'une solution, ils doivent lire les notes Donc rebelote, exercice obligé :-P Donc, là, ils relisent, mais ils chantent/jouent les notes en même temps, donc ils font à nouveau la relation entre ce qu'ils lisent et ce qu'ils jouent. C'est là qu'ils sont gagnants. En plus, ils se remettent doucement l'air dans l'oreille, donc gagnants sur les deux plans, pratique et théorique. Vous apprenez un nouveau morceau ? 1) Lire les notes SANS les chanter (super chiant, mais au moins, c'est pur intellect, ça aidera la lecture à vue) 2) Lire les notes en les chantant 3) Jouer les notes Donc je dirais, encouragez la théorie un maximum, laissez jouer aussi la pratique pour que ça reste sympa, mais DES QUE vous sentez que la pratique (jeu d'oreille) faiblit (passage plus difficile, mémoire un peu défectueuse), SURTOUT n'essayez pas de passer au forcing (taper un peu n'importe comment pour retrouver l'air), retrouvez l'endroit où vous êtes sur la partition ou la tablature et repassez en mode "intellectuel", lisez les notes, appliquez vous. Quand vous avez un morceau genre 50 mesures avec le même pattern et 2 mesures avec un truc pas facile qui arrive une seule fois sur le morceau (très bon exemple : Hit Me With Your Best Shot de Pat Benatar, il y a un passage qu'on ne fait que 2 fois sur tout le morceau, alors que tout le reste, on le fait les yeux fermés), vous prenez les 2 mesures difficiles et vous les faites à l'aise sans rythme, mais en étant SUR que les notes et les doigtés sont nickel. Ensuite, avec le rythme, mais à une vitesse assez lente que pour ne faire AUCUNE faute. Il faut que ce soit PARFAIT sauf la vitesse. Quand vous pouvez le faire, alors vous allez un peu plus vite, mais vous ne devez JAMAIS vous sentir en mode "ça passe où ça casse". Si c'est le cas, redescendez la vitesse. POINT. Quand vous pouvez faire ce passage difficile à la même vitesse que le reste, alors vous continuez à accélérer en jouant le morceau au complet. Dès que vous ratez un passage, hop vous jouez juste ce passage plus lentement, puis en revenant petit à petit à la vitesse où vous étiez. Quand vous en avez marre ou que vous avez l'impression que vous ne pouvez plus accélérer (et que vous n'êtes pas à la vitesse finale du morceau), alors arrêtez ce morceau pour aujourd'hui, laissez-le décanter, vous le reprendrez plus tard et vous serez surpris de voir que vous le jouerez MIEUX que le niveau maxi que vous avez maintenant. Il aura mûri. Vous faites ça une ou deux fois par jour si vous en avez l'occasion pour chacun des morceaux que vous travaillez. C'est pour moi la façon la plus efficace de travailler (en tout cas, ça marche pour moi) C'est une manière de travailler très académique et rigoriste, mais c'est celle qui dommera une très grande stabilité au morceau. Ca va vous donner de la marge. Le jour où vous êtes pas bien, le jour où vous avez le trac, le jour où vous devez le transposer à vue, et bien vous pourrez le faire, parce que la stabilité sera là. Ouf... Je me suis laissé aller, là

Ouais, t'as raison. Il y a juste que pour ta corde en do#, tu devras décaler de 4 demi-tons. Les autres cordes seront décalées de 2 demi-tons. Et ben, pour une première fois que je m'y collais, c'était un joli exercice, celui-ci

AAAAAAH Je comprends mieux ce truc de transcription en mi qui sonne en mi b !!!! Attention alors, je me suis trompé ! Partition en Do, sur une basse en Mi vers Partition en Mi, sur une basse accordée en Mib (ça va sonner Mib en vrai pour l'oreille, mais tu joues un mi) Alors pour les tablatures, tu dois monter comme si tu montes de Do à Mi, c'est à dire 4 demi-tons ! Désolé pour la confusion

Je viens d'écouter le morceau (pas trop mon style pour le moment d'ailleurs ) En effet, la basse martèle le do tout en bas pendant les couplets. Si tu dois jouer des Mib à la place, en effet, tu dois monter de 3 demi-tons. J'espère que tu as une 5 cordes pour pouvoir faire un mi bémol bien bas

Hum... rien compris. Bon, disons que si c'est juste parce que tu ne trouves pas le nombre de demi-tons, voici un petit anti-sèche : En montant : Do Do# = Réb Ré Ré# = Mib Mi Fa Fa# = Solb Sol Sol# = Lab La La# = Sib Si Do En descendant, tu vas dans l'autre sens. Donc, si tu dois passer de Do à Mib, tu as 3 demi-tons de différence en montant : Do -> Do# Do# -> Ré Ré -> Mib Donc, tu dois monter toutes tes tablatures de 3 cases (frettes ?) J'espère que c'est ce dont tu avais besoin

Yop ! J'avance petit à petit et ça me plaît beaucoup. J'ai une autre question concernant la notation : La liaison entre le sol (5e frette) et le fa# (4e frette) signifie : 1) Qu'on attaque le sol, on glisse le doigt vers le fa# et on attaque le fa# 2) On attaque le sol, on glisse le doigt vers le fa# sans l'attaquer 3) On attaque le sol, on joue le fa# sans l'attaquer (mais sans glisse entre 5 et 4) -) Quelle est la bonne réponse dans ces 3 propositions ? -) C'est bien frette qu'on dit ? -) La solution 3), c'est bien ça le pull off ? -) Si oui, le 2) aussi, non ? Se notent-ils différemment ? Et pour celle-ci, quelle façon de jouer ce truc dans les 3 possibilités ci-dessus ? (A part que c'est un fa et pas un fa#) (Va me falloir un prof bientôt mdr, heureusement que vous êtes là)

Comme je suis bassiste depuis peu, je comprends ce que tu veux faire (transposer), mais j'ai du mal à comprendre de où vers où en lisant tes explications. Peux-tu nous filer le premier accord des guitares sur l'original, et nous dire quel est l'accord correspondant que vous jouez dans la partie transposée ? Ca aidera :-)

Pour l'histoire du repère, pas bête en effet, je n'y avais pas pensé de cette manière. Par contre, c'est vachement bizarre que tu reconstruises ton jeu pour les intégrer car le son doit tout de même être inégal avec une corde à vide, ou plus difficilement contrôlable. Ou bien tu ne les inclus que dans certains cas ? Ou systématiquement ? En effet Oui, je comprends bien. Sur des pattern funky par exemple, ça serait probablement assez fréquent j'imagine, tandis que sur du blues, on préférera la régularité du son. Oui le fichier gp m'intéresse beaucoup, et surtout, je suis super intéressé par des idées de morceaux sympa pour débutants. Ma culture musicale jusqu'à présent, c'est plutôt Deep House, Trance, Vangelis, Mike Oldfield, Années 80. Au niveau basse, c'est un peu limité donc pour moi trouver des morceaux, c'est un peu au pifomètre. Si vous avez des idées sympa, lancez et je les attrappe (je me ferai une belle liste) A la limite, vous pouvez même me donner un max de titres/auteurs avec le niveau (D)ébutant - (M)oyen - (A)vancé, ainsi j'ai de la matière

Je suis de Mettet et je travaille à Namur (en Belgique) Je me suis trouvé une Cort GB75 (Miam miam pour 200 euros, j'ai eu du bol sur ebay) Je suis en train de me renseigner pour des cours. Il y a une école de Rock & Jazz à Namur avec deux profs pour la basse, une heure de cours semi-individuels par semaine (1 heure, pas plus de 2 élèves à la fois) pour 110 euros par trimestre (en gros ça revient à moitié prix des cours privés à 20 euros de l'heure). Il y a juste que les cours se donnent le samedi, et pour moi c'est super chaud, mais enfin, on verra. D'accord avec le 2-5, mais comme c'est encore fort chaud pour moi, et comme plus tard dans le morceau, on fait quand même un 7-10 (pour l'exercice du petit doigt et de l'écart) un tout petit peu plus facile, je vais utiliser les cordes à vide pour ma première, mais je retiens vos bons conseils.