rha61

up !

gros oubli !!!! merci

700€

Solar : en C majeur ??!??

+1 avec Gre

Et la théorie n est pas difficile ( en verité , il n y a que 5 gammes : majeure , min harmo , min melo , dim et par tons , et tout le reste en decoule )

Le plus ardu est de les faire sonner , comme je l' affirme dans le topic voisin 'comment travailler ses gammes'

Combien de fois ai-je vu des gens jammer sur Solar de Miles Davis et etre incapables ensuite de faire sonner un morceau à 3 accords sur la gamme de C majeure ...!!!

A mon sens , ce qui dévellope le phrasé , c est ta capacité à generer sur une gamme donnée des mélodies TRES simples et jolies en improvisation. , c est ce qui va conditionner tout le reste , c ' est la base d un bon phrasé solide

Developper son phrasé , c est comme developper son parler

On peut parler en connaissant peu de vocabulaire et pas les regles grammaticales

Pour parler bien , il faut écouter et/ou lire des gens qui parlent/ecrivent bien et là , ce sera un plus de connaître plus de vocabulaire et les regles grammaticales , mais pas indispensable

Le plus important est d ecouter des phrasés qui te plaisent et de tenter de les reproduire , soit en les repiquant ou mieux , en s en inspirant approximativement (après , c est un plus de savoir comment tel phrasé a été construit , ça te permettra de construire tes propres phrases )

Une gamme , en soi , ce n est pas qqchose de difficile : 7 notes !

ce qui est compliqué , c est d en faire de la musique

Je te conseille de te mettre un groove sur une boîte à rythme , tu prends la gamme de C majeure et tu essaies de faire de la musique avec ça en improvisant : les mélodies créées doivent etre très simples ( niveau 'au clair de la lune' )

C est cette faculté à crééer des mélodies simples et jolies qui va conditionner ton phrasé , te servir de base pour les gammes plus complexes ( mineure melodique et ses modes...) , et donner des bases solides à ton oreille

fr.wikipedia.org/wiki/Standard_de_jazz

en bas de page , on y trouve une bonne partie des standards les plus joués en Jam

il y a des incontournables du genre Blue Bossa ou All Blues mais il faut en connaître au moins plus d'une centaine

cela parait énorme mais en fait , avec la pratique , il suffit de se souvenir de la mélodie pour retrouver la grille d' accords...

moralité : plus on apprend de standards , plus on les mémorise de plus en plus vite !

Hello tous

J' ai mis en ligne une petite leçon pour travailler le phrasé du Blues , pour ceux qui ne seraient pas à l'aise avec , ou ne savent tout simplement pas la travailler .

C'est une gamme à maîtriser , car omni-présente , utile aussi bien dans l'accompagnement pour faire des fill , ou dans l'improvisation , bien sûr !

http://www.ibass-sch...com/cours_basse

(voir tout en bas de la page)

Alain

Merci pour les encouragements !!!

Alain

hello tous

je viens de sortir un site pédagogique destiné à former des bassistes pro et tout terrain ( connaissance des styles et connaissance de l'harmonie/improvisation ...)

Bien que certaines parties soient payantes , il y a des parties communes qui, je l'espère, sont intéressantes à lire

Le site est emmené à s'enrichir, au gré des suggestions des uns et des autres.

Musicalement vôtre,

Alain

www.ibass-school.com

petit sample sur la NS Design NXT , que je trouve très bien ( plus proche d' une contre que d' une fretless ) :

ma petite contribution à ce sujet :

on trouve peu de son sur la NS Design NXT

en voici donc ( j' en joue dans un quartet de jazz de très bon niveau et le son semble satisfaire tout le monde )

Plutôt qu'apprendre des gammes, mieux vaut apprendre des mélodies. Le répertoire "classique" (au sens large) regorge de thèmes magnifiques allant de très facile à injouable selon le niveau voulu. Les plus: c'est beau, ludique souvent extrêmement bien construit, ça développe le sens tonal et l'oreille, donne des idées d'application des gammes, etc. Les moins? Je n'en vois pas!

c'est pas faux nightpops

mais si t'as bossé tes gammes, et que tu bosse les mélodies derrières, tu comprends aussi comment elles sont faites, pourquoi elles sonnent comme elles le font

et aussi quelque part ce que l'auteur à voulu retranscrire dans sa façon de jouer et d'ordonner ses notes sur sa mélodie

donc plus facile à transposer, changer, et créer ses propres mélodies, sur les idées de base de celles travaillées

+1

AMA , le travail d'une gamme sert à bien mémoriser les notes , et ce , sur tout le manche

aprés , on se met un rythme et on essaie de la faire chanter , notamment par des mélodies simples que l'on connaît déjà ( ou qu'on a bossées)

les chansons enfantines sont très bien pour ça : elles sont simples et efficaces

Yes ! tu l'as dans une version Clean...?

parce j'ai une version, pas top tip.

Je serais preneur, Merci.

oui

envoie moi un mp et je te l envoie

j'ai une très vieille K7 de michel perez que mon prof de basse m'avait passée il y a une dizaine d'années, la qualité audio était déplorable mais je me souviens l'avoir quand même transférée en MP3 car le jeu de marc bertaux sur fretless m'avait scotché. Je transmets volontiers aux personnes intéressées !

salut

je remonte le post car je suis également interessé

c est vraiment un immense bassiste

merci d avance

-si quelqu'un a " the man with broken Tooth " ?

je le cherche.

Dundaï, j'ai eu la chance d'enregistrer 2 morceaux avec M-Perez pour l'album d'un ami,

un grand moment ! ( je vais rechercher le disc... )

si tu n as pas encore trouvé , j ai en mp3 the man with a broken tooth

Il me semblait que c'était la version tout public de la BB NE première du nom (en tous cas, elles ont le même look, ça doit surtout changer niveau bois de la touche et préampli).

oui c est ça , c est la Nathan East avec comme seule difference une touche palissandre au lieu d' ébène

Bonjour,

A la recherche d'une 5 cordes depuis un bout de temps, je suis tombé(sans me faire trop mal)sur une occas Yamaha BBN5A.

Ma question est simple, Que vaut cet babasse? jouabilité, son, lutherie, accastillage, etc etc

Sachant que je joue du blues et du jazz, je pense qu'au niveau du style cela devrait coller.

Merci de me faire part de vos expériences.

au niveau lutherie et accastilage , c est le haut de gamme yamaha , laiton massif , bois , peinture et electroniqUE impeccables en 10 ans

le son , c est le son Yamaha ( polyvalent , un peu froid mais trés timbré , ça fait merveille dans les mix )

ecoute le son de John Patitucci ( ou Fourplay ) qui l'exploite du plus grve au plus aigu

manche plus moyen que fin

je peux t envoyer éventuellement un petit sample

mistergroovy,

je ne saisi pas ton explication dans le sens ou tu parles d'amelioration avec le temps. Autant la deterioration je comprends, pour lutter contre il faut prendre soin de son instru et l'entretenir correctement, et la je suis plus que d'accord avec toi, autant son amelioration (On parle bien d'un instrument fini et bien fait dans les regles de l'art à la base!)...

La question que j'avais en tete etait simple et je la formule "Quels processus physiques permettent l'amelioration de la resonnace d'un bois"?

Ce qu'on me reponds c'est qu'on me donne un bout de bois, bien decoupe, bien travaillé, on le fait resonner avec des ondes mecaniques en l'occurrence acoustique et les proprietes de ce bois s'en trouvent modifiees. C'est bien ca qu'il faut comprendre? J'ai un minimum de connaissances scientiques c'est pour cela que je ne crois pas a cette magie.

intuitivement , ça parait une evidence que le son d un instrument se modifie peu à peu lorsqu il est soumis à des vibrations

prenez du carton et soumettez le à la main à des vibrations (ici en l occurence des vibrations de frequence tres basse ) , il va se ramollir et donc , sa frequence de resonance va se deplacer definitivement du medium vers le grave

c est le meme phenomene sur les haut-parleurs dont les parametres ( dits de Thiele ) évoluent avec le temps et l utilisation en raison de l assouplissement du spider et de la membrane

plus surprenant , les saxophonistes de haut niveau vous parleront de l'évolution du son de leur sax avec le temps

on peut penser qu une basse jouée plus souvent dans l aigu evoluera differemment d une basse jouée essentiellement dans le grave

du fait de sa petite caisse close en metal , il a un son tres compressé et plutot metallique

la partie electronique est excellente , et branchée sur un gros baffle , on a un gros son tres dynamique

Salut,

alors c'est ici qu'on cause de fretless ?

Ca fait pas loin de 10 ans que je ne joue plus que sur fretless et après des années de combat avec ma petite Yam' j'ai acheté un instrument de compet' chez Ibanez : la Gary Willis Signature (tout les détails par là !

).

Ah et après quelque temps avec des filets plats (Warwick puis Fendr) je me suis remis aux filets ronds !!

@+

possesseur d une gwb1 ( touche ebene ) , j ai revendu ma gwb35 , puis je viens finalement d en racheter une

c est vraiment une superbe basse , la touche ebonol c est dynamique et plein de nuances

je te conseille juste de remplacer un jour le micro par un Barto jazzbass genre 59CBJD ( j en ai acheté un 15€ FPI sur ebay.co.uk) , le grain est encore plus musical

salut

j ai la version fretless

le son est proche d une contrebasse ou plus exactement babybasse mais son bouton de tonalité unique la rend plutot polyvalente

elle a donc un son un peu particulier mais d excellente qualité , on peut brancher un casque , j ai fait un morceau sur un disque avec et je crois que personne ne saura que ce n était pas une contrebasse

en plus , tu peux l embarquer en avion sans que la sécurité t emmerde

as tu pensé à des baffles amplifiées genre JBL ou Mackie ?

ils sont de plus en plus léger