basslow

Exactement Dolga, elle est la 8 ème produite en décembre 79.De toute façon, Aria a arreté la prod de ce type de tête fin 79. Il n'empeche que ta RSB600 est vraiment une rareté, je n'en ai jamais vu d'autre que la tienne. Les quelques Sb 600 qui passent désignent un instru à manche vissé. Et là, en plus tu as un manche doté de repères dispo uniquement sur des hauts de gamme. La serie RSB était le galop d'essai d'Aria pour produire la série SB (à tête en forme de pelle), la tienne a tous les attributs des futurs hauts de gamme de la marque. Excellente pioche.

@ygbass, en suivant ton n° de serie, ta basse est la 99ème sortie de l'usine en octobre 1980. 010099 : le premier chiffre correspond au dernier chiffre de l'année ( 9=79 ; 0=1980, 1=1981 etc.), les 2 chiffres suivant correspondent au mois ; les trois derniers chiffres représentent son n° de prod .

J'aime beaucoup aussi. Je ne reconnais absolument pas la harpe ; je l'entends comme une guitare avec un super son et un super jeu. Mention speciale pour ton son de basse. Par moments, elle a tellement de grain qu'elle se rapproche des cordes frottées façon contrebasse drivée. Je ne sais pas quel fuzz tu utilises mais c'est vraiment bien réussi. Peu d'attaque avec beaucoup de grain. Bref j'adore.

La plupart des basses historiques sont affreuses. C'est normal, c'est un design des années 50 fait pour la grande diffusion. Demandez à un non bassiste ce qu'il en pense. Personnellement les sunburst me font penser aux peintures d'autos tamponneuses de fêtes foraines et que dire des tortoise digne des plus beaux accordéons de musette. Yvette Horner powered. On peut aimer le kitsch, tous les gouts sont dans la nature.

L'apprentissage d'un instrument par un enfant ne se limite pas à la musique. C'est aussi une façon de développer harmonieusement sa plasticité cérébrale. Si l'enfant est gaucher, il faut, dans le cas de la guitare ou de la basse, prendre un instrument adapté. L'offre d'instruments gauchers existe, pourquoi ne pas en profiter ? Il me paraît inutile de rajouter une difficulté supplémentaire à un apprentissage. Un instrument ne doit pas être un carcan mais un épanouissement. Si le couple instrumentiste-instrument est contraint, j'aurais l'impression de "forcer" un apprentissage et par la même d'imposer à l'enfant une posture qui dépasse largement l'étude de la musique. Bien sûr on va me rétorquer Hendrix et tout ça, mais était-ce une personnalité bien équilibrée ? Sinon, le clavier (piano ou autre) peut être une excellente alternative pour les "fausses pattes".

Une basse au diapason normal, passive, ergonomique au look passe partout équipée de micros humbuckers (micros doubles ou splittés) pour obtenir un son rond. Quelqu'un de débutant, qui joue seul, désire obtenir un son de basse typé rond et chaud, donc humbuckers. En plus, pas de souci de perçage de mix (pas de groupe) donc les actives équipées en simples ne sont d'aucune utilités et sont plutôt contre productifs. Un manche fin serait un gros plus. Je ne sais pas où tu habites mais une basse de ce style est parfaite pour ce cahier des charges. C'est la version asiatique du modèle Jeff Berlin de Dean : https://www.leboncoin.fr/instruments_de_musique/1718434318.htm/ Bonne recherche, elle va être ravie ta belle mère... Le prix est largement négociable je pense (200€ voire moins)

https://www.youtube.com/watch?v=5srfM3Alop8 Enfin des jeunes de mon âge ! Vox Low Something is wrong

J'aurais bien aimé voir ça aussi ! Sauf qu'avant de visualiser la video j'étais en train de repiquer une ligne de basse en coupant la stéréo. Conclusion : je voyais Arnett faire des solos sans en entendre une seule note.(les solos ne sortent que sur une enceinte) Toute mes confuses pour avoir pu penser que l'enregistrement et/ou la vidéo avaient un son pourri. La vieillesse est vraiment un naufrage.

Wiley Arnett nous prouve qu'il est l'un des meilleurs air-guitariste solo du trash. Leur sondier est-il sourd ou a t-il un humour particulier ?

C'est toujours mieux que l 'EB-3, qui a aussi ce chevalet que l'on peut qualifier de "special" mais qui en plus est super déséquilibrée (sanglée ou non) . C'est quasiment injouable, on a l'impression de devoir tenir le manche afin qu'il ne pique pas du nez. Quant aux micros, même en version EB-3 à 2 micros, on est dans le franchement boueux. Dommage car le manche est vraiment sympa et la lutherie est plutôt de qualité mais il devaient la réactualiser.

La fretless c'est sympa mais pour bien la maitriser, il ne faut jouer qu'elle et en faire sa basse principale. C'est une amante exclusive.

Mais je ne regrette rien, au contraire, le bassiste qui l'a achetée est connaisseur et sympa, je suis certain qu'elle est entre de bonnes mains, donc c'est super. J'aurais eu plus de difficulté à lâcher une basse de cette qualité à ce prix à un spéculateur. Et des SB j'en ai d'autres... c'est vraiment un modèle que j'adore (surtout les 700 et les 900).

Une Musicman Stingray.

700€ c'est le prix de mise en vente, j'en ai vendu une de 1982 il y a peu en état mint, pas une rayure pas un pet avec une finition peu commune (type golden blond) à 650€ avec le case d'origine. Tout était au superlatif sur cette basse, même le poids (son seul défaut).

Pour la guitare OK, il vaut mieux trouver un manche sur lequel on est à l'aise, pour la basse, où la dynamique est primordiale je crois qu'un manche rigide est préférable et la rigidité est obtenue soit avec des gros manches, soit avec des multiplis. En revanche pour ceux qui le moelleux et le grain, il est préférable de se tourner vers des manches une pièce souples avec un bon truss.

Je suis surpris que tu aies un chevalet "étroit". Théoriquement, les manches à repères ovales sont équipés de sillets de tête étroits et de chevalets "larges". C'est le cas de la Cliff Burton, des séries R et Elite. Seuls les manches à repères "points" sont en sillets larges et chevalets étroits (44mm et 16,5mm de corde à corde au chevalet). Beau modèle, elle est rare dans cette config, c'est l'équivalent d'une SB700. C'est bien une long scale ?

Une Ibanez sr1000 à 80€ (100 avec l'étui), faut aimer le manche allumette mais c'est une excellente affaire https://www.leboncoin.fr/instruments_de_musique/1585477096.htm/

J'en vends une ! L'annonce est sur le boncoin, je ne vais pas faire le goujat et mettre le lien ici, quant à poster une annonce dans la rubrique "vente", je ne l'ai jamais fait car je ne sais pas joindre de photo. C'est une SR4 de 1990 (j'ai la date exacte transmise par Ernie Ball), black/maple, manche érable moucheté, chevalet avec étouffoirs, EQ 2 bandes, on en discute en MP si intéressé.

Idem, inconditionnel du passif et des simples bobinages...splités. Ce qui n'empeche pas le growl, j'ai aussi une Aria SB 900 passive avec deux precision-soapbar et une Yamaha BB N4 équipée avec le même type de micros dont j'ai viré l'electro pour la passer en passive VVT + un switch //-série qui feraient palir d'envie tout growleur qui se respecte.

Je pense que Zoom est très au courant de cette "limitation" du numérique et que c'est pour cette raison qu'ils ne sortent pas de B5. les bassistes sont beaucoup plus sensibles à la dynamique de notre instru...les guitaristes un peu moins. Et en rajoutant des couches d'effets on ne fait qu'affaiblir la dynamique. Sur le B3, 3 effets max mais même quand il n'y a qu'une seule pédale d'enclenchée, les deux autres utilisent de la ressource de la machine (note page 9 de la notice B3, un effet consomme la même puissance de traitement qu'il soit ou non activé). Avec le B3n, qui a le même moteur (enfin je le crois au vue de la fréquence et de la profondeur des échantillonnages) on peut en mettre jusqu'à 7, cela affaiblit d'autant la dynamique, enfin c'est ce que je pense avec le type de techno employé par Zoom. Dans l'idéal, il faudrait avoir la possibilité de n'assigner la puissance du processeur qu'à un ou 2 effets... Je continue de penser que le B3 est un peu meilleur même s'il est moins "user friendly" et qu'il n'a pas de patch Hype style darkglass. C'est vraiment une box bien née avec les limitations normales dues a sa techno...mais pour le prix, je ne m'en plains pas.

@Mistergroovy, bien sûr que j'écoute tes enregistrements ! Comme d'ailleurs tout le forum je pense. On doit être nombreux à évoluer dans de petites formations groovy et il y a toujours a apprendre ( et à prendre) chez de bons bassistes...

@wills91 : Le plus souvent une Capelli 4 cordes passive avec un micro Precision et une Aria SB 700 passive (un micro precison au format soapbar) et de temps en temps avec une Stingray de 90 (à vendre, même si le son est génial, pour moi c'est une machine à tendinite)

Ça sonne même si on peut toujours faire mieux. Je trouve quand même le son un peu plat par rapport à tes sons habituels, mais le truc qui m'horripile -et ça n'arrivait pas sur tes autres soundclips- c'est la boîte à rythmes miteuse avec les sons de cymbales vraiment tout pourris et très en avant, j'ai l'impression de n'entendre qu'elle, ça passe pour une session de travail mais là c'est vraiment dur à écouter (pour moi !). Contrairement à l'ami wills91, j'ai l'impression de perdre moins de dynamique avec ma vieille B3. Reste à m'acheter tes doigts et ton groove et tout ira mieux pour mon groupe.

Pas de fonction mute sur le B3n ? Avec la suppression de la DI pre-post ça ressemble quand même à une sacré régression du B3. Personnellement je fais concerts et repet avec trois pédales : une LS2 de Boss, une Bass Attack de Hartkte (très décriée, mais j'aime beaucoup et je la trouve complète, si je ne devais en prendre qu'une ce serait celle là) et un EQ Yamaha Ne-1. J'ai 3 sons sur la B3 et un sur la Bass Attack (que je peux corriger avec la Ne-1). A noter que c'est dans un cadre exclusiment "amateur", donc je ne croise jamais d'ingé son pour controler mon son, on se fie à nos oreilles et à celles du public (ou du barman-sondier !) et ça semble bien passer. Les objectifs de départ étaient souplesse (j'ai toujours une solution de rechange), faible coût et transportabilité (tout le matos basse doit rentrer dans le coffre d'une Honda civic sans avoir besoin de baisser les sièges ou d'enlever la plage arrière). Je ne change jamais de son pendant un morceau, si j'ai besoin d'un chouia de volume en plus je corrige avec la basse ; le son de base n'est jamais fait avec le volume de la basse à max, je laisse toujours une petite marge sous la main. Entre deux morceaux, j'ai toujours le temps, si besoin, de changer de patch, de correction de volume sur la Ls-2 ou d'eq sur la Ne-1, ce sont des pédales que je connais bien et que je maitrise. Sur le B3 je n'utilise qu'un préamp (bassman) et des effets de modulation (delay et reverb et flanger), jamais de compresseur (donc vraiment très "amateur")... C'est le meilleur compromis mais ce n'est qu'un compromis ! On peut évidemment faire mieux à condition d'être plus souple sur un ou plusieurs des objectifs du cahier des charges initial.

Pas certain que les Elixir soit la solution à ton pb. Les Elixir, même neuves, n'auront jamais la brillance des Dunlop. Tu as l'air d'aimer le son des cordes neuves avec beaucoup de brillance, il vaut mieux trouver des cordes pas trop chères et les changer souvent. Il y a une gamme Warwick rouge (en acier je crois) qui est peu onéreuse et qui sonne honorablement. Quant à la différence entre acier et plaquées nickel je dirais que les acier sont généralement mieux pourvues dans les graves et les aigus et un peu creusées au niveau des mediums. Il y a évidemment des contre exemples comme les Rotosound swing qui elles ont des graves contenus et des médiums plus prononcés ou les Lakland/GHS qui sont équilibrées. Bref les cordes, c'est la jungle et il faut essayer. Mais quand on aime le son des cordes neuves...il faut des cordes neuves.