Ze bass

Salut, pour Dantec je préfère la période Babylon AD et Sirène rouge, une question de goût certainement ;-) Dans le même genre cyberpunk je trouve William Gibson et Neal Stephenson (ou Walter John Williams) nettement au dessus en terme de style et d’inventivité. Gibson a pratiquement inventé le genre ! Enfin pour le hard science/tech, je vous conseille la série co-écrite par Baxter et le regretté Terry Pratchet qui s’intitule La longue terre où des gens se déplacent sur des terres parallèles grâce à une petite machine alimentée par une patate ! Seul problème : tu vomis quand tu arrives et les métaux ne passent pas ... tout un programme !

Salut, pour les fans qui lisent l’anglais, Marcus Miller est en couv’ du dernier Bass Player Magazine avec longue interview et relevés du dernier album !

C’est rigolo moi c’est l’inverse ! Depuis que je lis sur tablette, j’ai repris le rythme de mon adolescence !

Tu n’as même pas tenté un anatole en fin de cycle ???

Salut, ah bon ? Visiblement tu n’as pas lu tout mon message ou je n’étais pas clair. Je voulais juste présenter une autre méthode pour pouvoir jouer rapidement certains morceaux avec d’autres gens. Pour bien lire la grille d’un morceau et pouvoir se déplacer dedans, il faut connaître le ton dans lequel tu joues entre autre pour savoir comment organiser ta ligne et passer d’un accord à un autre. Donc ça demande une connaissance du solfège et de l’harmonie, en sachant où se trouvent dièse et bémol, sauf que je passe par une autre porte d’entrée que la tienne. Mais l’idée reste de faire les bonnes notes non ? Ensuite connaître son manche en termes de notes puis de positions sert surtout à jouer, non ? Crois-moi (ou pas) quand la chanteuse de Floyd Side nous dis pour The great gig in the sky « faudrait qu’on descende d’un ton », je vais faire autre chose que de bouger mes petits doigts d’une case (surtout sur une 5 cordes où je vais pouvoir alors chercher le Db et le B grave hi hi hi ...). Quand je relatais l’exemple vécu de 4 changements de tonalités en une heure, c’était avec une chanteuse et une accordéoniste diatonique en situation pro, sur des reprises de Brassens et de Cosma (avec modulation en plus pour ce dernier). Pareil un petit peu de gymnastique des doigts plus simple que « j’vais bouger d’une case ». D’ailleurs au bout d’un moment, j’ai vraiment cru que l’accordéon allait servir d’arme pour assomer la chanteuse ( va gérer 4 dièses à la clès sur un diatonique tiens !). Personnellement, savoir jouer à partir d’une grille est indispensable pour un bassiste et cela m’a aidé plusieurs fois. Ça n’exclut pas le reste, bien au contraire , c’est juste une autre façon d’aborder les morceaux. Ça permet aussi de bien appréhender le rôle de la basse comme référence harmonique pour un groupe. a+

@Wizgah Elle est jolie ta mobilette ;-)

Salut, j’ai (enfin) vu le film More dont je connaissais la musique, composée par Pink Floyd ... mon Dieu que ce film a mal vieilli ! Le jeu des acteurs est quand même poussif, le scénario aussi d’ailleurs ! Le seul truc intéressant est comment la musique est incluse dans la mise en scène. Souvent, il y a une platine disque ou un petit lecteur de cassettes dans le champ et la gestion des plans indique que la musique vient de cet appareil (il y a un terme cinématographique pour cette technique mais j’ai oublié). Je voudrais regarder aussi La vallée dont j’aime beaucoup la musique, mais bizarrement j’ai peur ...

Salut, Flea des Red Hot utilise une EHX Bassballs par exemple. a+

Sur ce sujet, l’intermittent de plus de 40 ans qui n’est pas célibataire ou divorcé est une espèce rare ...

Salut, j’ai une autre méthode, peut-être plus empirique, qui consiste à relever la grille d’un morceau. Dans la musique pop/rock/rnb/funk et même très souvent en jazz, la basse donne la fondamentale de l’accord sur lequel tout le monde se cale dans la démarche harmonique. En regardant la ligne de basse tu peux trouver aussi si l’accord est majeur ou mineur, mais c’est plus intéressant et utile de le faire en fonction des accords entre eux. Cela fait maintenant plus de 20 ans que je joue comme ça et c’est pratique pour travailler des morceaux très longs, comme Echoes ou Shine on your crazy Diamond du Floyd ou quand une chanteuse te dit : « ce serait bien qu’on baisse d’un ton sur ce morceau ». Bien sûr ça nécessite quelques préalables : connaître son manche, savoir à minima comment sont structurées les gammes (quel écart est normal ou diminué surtout) et les accords dans ces gammes, et aussi connaître la notation US des accords : Am ou BbM7 par exemple. Au bout d’un moment, tu ne réfléchis plus en termes de notes mais de position sur ton manche et d’écarts. Les autres avantages : le nombre de dièses ou de bémol à la clés, tu t’en fous un peu (vous avez vraiment déjà parlé de ça en répète, même en jazz ?), et c’est plus simples de faire des fills. Il y a une méthode plus de psychopathe, dite de Nashville, où tu ne notes plus le nom des accords mais leur position dans la gamme en chiffre romain. Par exemple, dans une gamme de La majeur, le La ne sera pas noté A mais I, le Si mineur ne pas sera noté Bm7 mais IIm7, le Mi sera noté V etc. Une méthode sûrement inventée par des zicos qui ont dû changer 4 fois de tonalité pour un même morceau en une heure (du vécu ...). L’idée de base de bosser comme ça est de pouvoir repérer rapidement ce que tu peux faire ou pas faire (les oreilles sont très utiles pour ça) sans passer par la case combien de dièses à la clés ? quelle gamme ? mais en se disant là je suis en La mineur puis ça passe en Sol, puis Si et ainsi de suite etc. C’est plus simple pour jouer avec d’autres gens aussi. Une fois, j’ai fait un boeuf avec un accordéoniste qui me disait le nom de l’accord qu’il allait faire avant chaque changement ... de la haute voltige ! J’allais pas lui demander : t’as combien de bémols à la clès ? a+

Je vais avoir des problèmes mais bon : https://forums.macg.co/threads/question-de-la-participation-a-la-democratie.1232096/page-65 Mon pseudo sur ce forum c’est VincentT, il faut lire les messages 1281, 1282 où je me moque puis 1286 où j’en prends plein les moustaches ! Je vous laisse regarder la suite, je me suis énervé (oui je sais don’t feed the troll) puis j’ai lâché l’affaire devant l’ampleur du désastre ! Vive la fonction ignorer !

Salut, quand je jouais avec des filets plats, de mémoire j’avais des Fender qui sonnaient bien ! Après les filets ronds c’est nettement mieux !

… ou écouter les albums ;-)

Ah ah si les chanteurs de Floyd Side pouvaient t’entendre ;-) Pour ceusses qui lisent l’anglais, Bass Player Magazine et Bass Musician (webzine gratuit) proposent régulièrement des articles destinés uniquement aux pros sur la gestion de carrière ou de la vie en groupe. J’ai même lu un article intitulé « Vous êtes viré, que faire ? » avec des conseils juridiques !

Salut, Pour illustrer les propos ci-dessus, voici un exemple d’atitude pro mais de la part d’un studio. Dans une autre vie de musicien, sur un projet post-rock, on cherchait un studio pour enregistrer un album et on choisi le gars.qui : - a commencé par nous vouvoyer (à la fin on se faisait la bise quand même) - est venu nous écouter en répète avant de se décider lui - nous a envoyé ce qu’il avait fait pour que nous nous décidions de notre côté - nous laissait décisionnaire final du mix Après des premiers contacts un peu formels, très différents des autres studios (dont certains très réputés sur Lyon) qui était clairement là pour vendre de l’heure d´enregistremrnt en se foutant du projet (mais en nous tutoyant), on a bossé avec un type impliqué, efficace qui a bossé plus que le devis et nous a branché sur un plan de mastering aux oignions (The exchange à Londres ... j’ai encore le master tape à la maison). a+