Forums

Petit déterrage de ce topic car ces basses valent vraiment le détour. J'ai récupéré sur un échange avec un de nos forumers sympas, Aydenmanza pour ne pas le citer cette belle Zoid 5 qui a vraiment tout d'une grande. J'ai laissé partir ma Fender Precision fretless mais sans regrets, je ne la jouais pas au final. Voici les caractéristiques de la belle, tenez vous bien, rien que ça :   Corps : Noyer Américain Tone Block : Aulne avec placage en érable Manche : 3 pièces traversant, en frêne Touche en ébène du Gabon Table : Houx (Holly) Micros : Bassculture Dual Coil (belle découverte pour moi) Préamp : East 3 bandes + tone + actif passif. Chaque fréquence est réglable via le préamp. Chevalet = ETS Mécaniques : Schaller Sillet : Laiton 33 pouces/26 frettes.   Bref, du caractéristiques dignes des plus grand, c'est du cousu main cette basse. Résolument moderne, et presque rien d'autre, c'est un monstre de précision avec un Si à tomber.  

Intéressé aussi par ceux qui auraient sauté le pas.  Ca semble être un super outil, tu peux profiler ton propre ampli et d'après ce que j'ai vu sur Youtoube, c'est assez bluffant de réalité. EN revanche, c'est à chaque fois avec un réglage unique. Ca et la possibilité de profiler tête, tête et cab, tête et cab et pédale... Ca me laisse réveur. 

Tu as bien fait car une PB de cette époque à poids si léger et finition rare, ça court pas les rues. C'est une belle Precision, racée avec un super son;   Je suis très content pour ma part d'avoir récupéré ta belle Wood & Tronics Zoid 55, belle découverte ces superbes basses.

Up, remontée en round ... très chantante !

Je te donne mon expérience sur une tournée d'un groupe de pop/variet : on jouait pendant l'été pour des mairies. Le podium était fourni mais le reste était à nous et on était 5 musiciens (et c'est tout). On commençait systématiquement par poser le tapis de batterie et les pieds de claviers puis les amplis et retours (mais sans rien brancher) afin de définir l'espace. Nos pieds d'enceinte étaient systématiquement en dehors du podium pour un gain de place. Ensuite, chacun était affecté à un pole : sono, light, déco (backdrop, habillage de scène, etc). Comme on était 5, c'était : 2 sono, 2 lights, 1 déco. Un sein du pole, chacun savait quoi faire (perso, j'étais en sono et je m'occupais de la scène (plaçage/câblage des micros) pendant que l'autre tirait le multipaire et câblait les retours, il faisait aussi un très rapide calage de la façade). Pour l'efficacité, chacun avait une fiche avec les infos importantes (quel micro va ou, l'ordre du patch, l'adresse DMX des PAR et lyres, etc). Une fois le pole terminé, tu pouvais installer ton matos perso. L'ensemble de l'installation prenait 1h30, idem pour le démontage. On prenait ensuite 30 minutes de linecheck et général. Le gros point fort, c'était une console numérique (une antique mais robuste Yamaha 01v) et un show light entièrement automatique guidé par le PC. Comme on avait pas d'ingé son, la console était planquée derrière une déco à coté du batteur. En amont de ça, on avait passé 5 jours de résidence avec ingé son et light pour l'ensemble de la programmation. Et une journée complète à monter/démonter la scène plusieurs fois pour bien savoir quoi faire. Je pense que c'est l'expérience la plus complète et efficace que j'ai en eu en installation de grosse scène. Et pour donner un autre éclairage, en café concert, je pars aussi du même principe : on place les éléments dans l'espace puis ensuite on se relie sur la sono.    De mon point de vue, il y a 2 "game changers" qui te permettent de gagner du temps en montage : la console numérique qui est déjà préprogrammée et le fait que personne ne joue tant que tous le monde n'est installé. Y'a rien de plus chiant qu'essayer de se démerder avec un problème technique quand y'a un zozo qui tape sur ses tambours ou qui essaye de savoir s'il peut aller à 11 sur son ampli avant d'arriver au larsen.